Архитектура другая: Другая архитектура | архитектурное бюро

Благоустройтво острова Канта в Калининграде

Остров Канта – главный центр притяжения туристов в Калининграде и любимое местными жителями место для прогулок. Здесь находится Кенигсбергский Кафедральный собор с почти 700-летней историей, могила Иммануила Канта и главные открыточные виды города. Благоустройство острова давно требовало обновления, при этом к ЧМ-2018 успели провести только минимальный ремонт. Основные работы начались в 2020 году.

расположение:

Калининград, остров Канта

фото: Екатерина Фурс

опубликовано в журнале:
ПР95

проектирование:

2019

реализация: 2020-по н.в.

Площадь :

11,28 га

авторы проекта:

Проектное бюро «Другая архитектура»/ Панифёдов Владимир Борисович, Фурс Екатерина Николаевна 

Светодизайн: MyMaf

Территория вокруг Кафедрального собора — главной достопримечательности острова (и одной из главных достопримечательностей всего Калининграда) — еще совсем недавно была покрыта потрескавшимся асфальтом, а вид на собор загораживал неприглядный павильончик касс и неизменная советская голубая ель. Основная дорога, которая вела к собору, была украшена рядом старомодных квадратных клумб, которые мешали движению.

Задачей реконструкции стало не просто обновление благоустройства острова и создание большой прогулочной зоны, но и попытка подчеркнуть особую историческую значимость этой территории. «С одной стороны, учтена перспектива устройства мостов с транзитными пешеходными направлениями, с другой — задан новый прогулочный сценарий перемещений через основные ландшафтные объекты парка. Это решение поддерживает образ парка,как места для тихого отдыха и неторопливых прогулок», — рассказывает про новый образ острова Екатерина Фурс, архитектор проектного бюро «Другая архитектура».

Вместо асфальта перед Кафедральным собором уложили брусчатку и исторические каменные плиты, снятые здесь же под эстакадным мостом

На кроне одного из деревьев разместили световую инсталляцию объёмной головы Иммануила Канта, которую хорошо видно с эстакадного моста

Территорию вокруг собора расчистили, палатки убрали — с тем, чтобы максимально «раскрыть» памятник. Старый асфальт был заменен на брусчатку и исторические каменные плиты, которые сняли здесь же на острове у эстакадного моста и перенесли к Кафедральному собору. В соборе и сами стены являются объектом экспозиции: здесь большое количество эпитафий и исторической информации, так что прогулка вокруг собора равноценна небольшой экскурсии в прошлое Кнайпхофа (так остров Канта назывался в довоенные годы). Поэтому плиты уложены в качестве «прогулочной» дорожки вокруг собора, а лучшие из них расположили у входа.

Малые архитектурные формы в виде линии исторической застройки южнее собора, взаимодействуя текстурой с памятником культурного наследия, напоминают об исчезнувшей застройке Кнайпхофа. В брусчатку вокруг собора интегрированы фрагменты трамвайных рельсов, чтобы обыграть историческую контекстную среду: дело в том, что в довоенные годы в этом месте находилась трамвайная остановка.

В парковой зоне проложили километр новых прогулочных дорожек

На острове появились новые места для отдыха и небольшой летний амфитеатр

Качели на острове Канта украшены цитатой Канта: «Кто не умеет сдерживать своей фантазии — тот фантазёр; у кого необузданная фантазия соединяется с идеями добра — тот энтузиаст; у кого беспорядочная фантазия — тот мечтатель»

На острове положили новые дорожки, установили необычные указатели, урны и бордюры из кортеновской стали. Кроме того, на острове появился летний амфитеатр и пространстве, где можно монтировать сцену и проводить концерты и мероприятия. 

Отдельное внимание при благоустройстве острова Канта уделили освещению. В зеленой зоне появились многочисленные фонари, которые позволяют задавать разные сценарии подсветки, от привычной функциональной до яркой арт-подсветки отдельных ландшафтных групп, которая подойдет для дней фестивалей. В парке скульптур подсветили около 30 изваяний. Кроме того, была разработана декоративная подсветка собора: заливка светом крыши, карнизов, стен, контрфорсов, основных групп. По проекту предусмотрена возможность для мэппинга на фасаде разных сюжетов во время проведения мероприятий.

Тоговые палатки и кассы на острове заменили современными павильонами

На всей территории острова оборудовали новые фонари и точки подсветки

Обновление продолжится в 2021 году. Во второй очереди запланировано благоустройство набережной и пространства под мостом. Набережная станет местом для прогулок и занятий спортом, здесь появятся пирс для швартовки прогулочных лодок. Эстакадный мост над островом является главным проспектом города, но пространство под ним сейчас носит депрессивный характер. Несколько лет назад здесь открыли площадку для стрит-болла, и в настоящее время она очень востребована, поэтому возникла идея развить тему спорт-пространства. Для этого будет установлен крытый павильон для игры в сквош и памп-трек, а также появится многоступенчатая деревянная конструкция, которая станет амфитеатром при проведении кинопоказов с одной стороны и зоной отдыха для скейтбордистов — с другой стороны конструкции. Также здесь запланированы столы для настольного тенниса, уличные встроенные батуты и современная детская площадка. Каждый должен будет найти место для своего формата отдыха.

Ещё одна интересная деталь — трамвайные рельсы вокруг собора как память о кёнигсбергском трамвае.

Чтобы «открыть» вход в собор, архитекторы убрали старые кассы. Вместо них поставили информационные и сувенирные павильоны.

Стили архитектуры. Другая история искусства. От самого начала до наших дней [с иллюстрациями]

Стили архитектуры

Микеланджело. Пропорции человека.

Еще в давние времена архитекторы и художники определили свободные от произвола соотношения размеров частей и деталей архитектурных сооружений, художественных произведений. Было установлено, что эстетическое впечатление оказывают произведения, использующие математически выверенные пропорции, например, 1:1:2:3 или 2:3:4:6.

В традиционной Древней Греции широко использовались так называемые «золотое сечение» (21:34), «серебряное», отношение высоты правильного пятиугольника к ширине его высоты и многие другие. Когда впервые были применены те или иные пропорциональные отношения, трудно сказать, но вот некоторые из них:

а. 1:2,236 (1:?5)

б. 1:2 (1:?4)

в. 1:1,8 (5:9)

г. 1:1,732 (1:?3)

д. 1: 1,666 (3:5)

е. 1:1,618 (21:54)

ж. 1:1,538

з. 1:1,5 (2:3)

и. 1:1,414 (1:?2)

к. 1:1,333 (3:4)

л. 1:1,285 (7:9)

Все эти пропорции применялись, кажется, всегда. Во всяком случае, хронология Скалигера не позволяет найти здесь какую-либо эволюционность. И вот в книге «Пропорции в античности и в средние века» Э. Мессель вообще отказался от исторической трактовки проблемы пропорций; он пришел к выводу, что система регулирования пропорций на протяжении от раннеегипетской и до конца Средневековья не испытывает никаких изменений. Он даже считает, что:

«произведения архитектуры и скульптуры различных эпох могут быть сравниваемы по типовым группировкам».

Мессель обнаружил по крайней мере семь общих типов пропорциональных построений архитектурных, скульптурных и живописных произведений античности, Средних веков и Ренессанса.

1. Равнобедренный треугольник в прямоугольнике;

2. Десятиконечная звезда в круге;

3. Восьмиконечная звезда в круге;

4. Семиконечная звезда в круге;

5. Могендовид («звезда Давида») в круге;

6. Пентаграмма в круге;

7. Квадрат в круге.

Таким образом, основой этой системы Э. Мессель считает геометрию круга и его деление на равные части (4, 5, 6, 7, 8, 10 частей), вписанного в прямоугольник.

«Истоки „геометрии круга“ лежат в более ранних культурах и развились, по-видимому, из элементарных технических приемов, в процессе взаимодействия с примитивным астрономическим опытом. Общеобязательное значение геометрическая систематика приобрела благодаря жреческим обычаям и предписаниям».

«Пропорции и пропорциональные соотношения произведений архитектуры и скульптуры от раннеегипетской эпохи и до конца Средневековья позволяют установить планомерность регулирования пропорций. Система регулирования не претерпевает в течение указанного периода никакого изменения…»

Однако редактор русского издания книги Н.  Брунов пишет с безапелляционностью, свойственной искусствоведению 1930-х годов:

«Месселю не удалось разгадать математических расчетов древних и средневековых зодчих. Их надо искать не там, где это пытается делать Мессель. Ответ на такой вопрос могут дать не безмолвные здания, сохранившиеся от прошлых эпох, а дошедшие до нас от той поры документы».

Н. Брунов даже приводит один такой документ: трактат древнеримского архитектора и инженера I века до н. э. Витрувия.

«Храмы Минерве, Марсу и Геркулесу должны делаться дорийскими, ибо мужество этих божеств требует постройки им храмов без прикрас. Для храмов Венере, Флоре, Прозерпине и нимфам источников, подходящими окажутся особенности коринфского стиля, так как, благодаря нежности этих божеств, должное благолепие их храмов увеличится применением в них форм утонченных, украшенных цветами, листьями и валютами. Если Юноне, Диане, Вакху и другим сходным с ними божествам будут строиться ионийские храмы, то это будет соответствовать среднему положению, занимаемому этими божествами…»

Слова Витрувия действительно завораживают, создается впечатление, что подобного отношения к архитектуре вполне достаточно, чтобы построить шедевр. Зачем еще какие-то расчеты? Но сам Витрувий так начинает свой трактат «Десять книг об архитектуре»:

«Наука архитектора основана на многих отраслях знания и на разнообразных сведениях, при помощи которых можно судить обо всем, выполняемом посредством других искусств. Эта наука образуется из практики и теории.

Практика есть постоянное и обдуманное применение опыта для выполнения руками человека работ из любого материала по данному чертежу. Теория же заключается в возможности показать и обосновать исполнение в соответствии с требованиями искусства и целесообразности»

Архитектура как бы впитывает в себя все достижения современной ей цивилизации. Крупные архитектурные произведения — это символическое подобие космоса, и такие космологические представления определяют место человека в мире, его самоощущение либо как центра Вселенной, либо как «винтика» социальной системы. Зайдите в храм, а затем в пятиэтажку или офисное здание, и сравните свои ощущения.

Ситуация в нашей современной архитектуре имеет удручающий характер. Дело в том, что так называемые «серьезные» литература и искусство оказались в тупике и давно уже стали архаическим занятием. О «серьезной» же архитектуре не идет даже речи, она выполняет чисто функциональные задачи.

Но с чего начинается архитектура? Вряд ли сразу с расчетов. Она начинается, как и всякая наука, и любое ремесло, с опыта, с повторения простейших приемов строительства, и развивается эволюционно. А вот эволюционности-то мы во многом и не видим, и это есть несомненное «достижение» хронологии.

В своей «Истории искусства всех времен и народов» Карл Верман, которого мы не раз еще будем цитировать, приводит примеры строительства в животном мире, которые могут поколебать установившиеся понятия о различии способностей людей и животных. Он пишет:

«Например, жилище муравьев только снаружи представляется неправильной кучей, но внутри часто насчитывает 30–40 этажей, расположенных один над другим. Как тщательно подперты отдельные этажи столбами и перекладинами!. . Как искусно укреплен, при помощи скрещивающихся балок, потолок большой залы, находящейся в середине лабиринта!»

Строения африканских термитов многие белые путешественники издали принимали за хижины негритянских племен. А постройки бобров в воде — плотины, достигающие 200 метров длиной, просто поразительны!

Зодчество многих народов, в развитии своем стоящих на уровне позднейшей каменной эпохи, со времен прибытия европейцев так и остались в стадии самых простых хижин и свайных построек. Их оружие и утварь по-прежнему изготовляются из камня, кости, дерева и раковин. Даже узнав о достижениях цивилизации, они не кидаются строить дворцы и крепости. Зато от «доисторических времен» сохранились поражающие воображение циклопические нагромождения стен и уступчатые пирамиды, состоящие из земляных насыпей. Опять же, принадлежность их «доисторическим временам» делали не мы.

Следует спокойно и непредвзято ответить на вопрос, какова была архитектура бронзового века. Карл Верман пишет:

«Микенская культура относится к бронзовой эпохе… Даже железные кольца, служившие для украшения, появляются лишь в самом ее конце… Мегалитический способ постройки городских стен этой области тоже можно назвать принадлежащим бронзовой эпохе… К циклопическим стенам, то есть беспорядочно сложенным из грубых камней, отесанных лишь с наружной стороны, присоединялись, особенно при сооружении ворот, иногда правильные ряды отесанных четырехугольных плит, а в самих Микенах, наряду с такой кладкой, виден в некоторых местах и более поздний, полигональный тип постройки, при котором стена складывалась из неправильных многогранных каменных глыб, тщательно отесанных и пригнанных одна к другой до совершенно правильного смыкания пазов».

Так строились стен для обороны от внешних врагов, которые служили, как правило, непреодолимым препятствием, будучи защищаемыми даже небольшим гарнизоном.

«Городские дворцы исследованы при раскопках настолько, что можно распознать не только их план, но и способ постройки, равно как и украшения стен. Строительным материалом для них служили плитняк, кирпич, высушенный на воздухе, и дерево…»

В Тиринфе и Микенах из камня состояли только низ стен и скрытые в каменном поле подножия колонн. Верхние части стен сложены из необожженного кирпича и имеют веерообразные гнезда для концов деревянных балок. Колонны с капителями и настилкой над ними, настенные пилястры и крыша, которая покрывалась утрамбованной глиной, сделаны из дерева. Многочисленные фрагменты известковой штукатурки стен свидетельствуют, до какой степени они были расписаны. Раскраска производилась прямо по сырой извести; здесь впервые в истории искусства появляется настоящая фресковая живопись.

К числу пластических украшений микенских дворцов принадлежат алебастровые фризы орнаментального характера, нередко маскировавшие собой деревянные части постройки. Колонны утончаются книзу, вверху на них лежит капитель, состоящая из круглой подушки.

«Формы зодчества Древней Месопотамии, — пишет К. Верман, — обусловливались свойствами строительного материала, который был под рукой. Тучную глину местной почвы формировали в большие куски или разрезали в виде правильных кирпичей. Кирпич или только просушивался на воздухе и солнце, или обжигался в огне; кое-где его уже глазуровали…

До середины XIX века места этих первобытных городов обозначались холмами мусора и песка, возвышавшимся на обширной, жаркой равнине».

В постройках Месопотамии реже употреблялось дерево:

«Вопрос, употребляли ли древние халдеи колонны или столбы для поддержки потолков и крыш, на который еще недавно давали отрицательный ответ, решен теперь положительно. В одном сооружении в Телло… де Сарзек нашел два толстых столба, каждый состоял из соединения четырех круглых кирпичных колонн. В нескольких часах езды от Телло Джон Петерс открыл здание, внешние стены которого расчленены массивными полуколоннами, а в одном из двух внутренних помещений этого здания — 18 кирпичных колонн с четырехугольными базами, расставленными очень тесно, так что это помещение представляет собой настоящий гипостильный зал».

Как считает Верман, древние халдеи уже имели понятие о своде, как и о первобытном ложном своде, образуемом через кладку краев двух противоположных стен выступами до тех пор, пока последние не сомкнутся между собой. Классическим примером такого свода он называет свод склепа в Уре и свод с замковым камнем. Но оба этих рода сводов, принадлежащие к типу скорее стрельчатого, чем круглого, здесь, как и в Египте, применялись редко и для второстепенных целей.

В местах, богатых строительным лесом, складывались свои оригинальные архитектурные формы. Что касается зодчества бронзовой эпохи на севере Европы, К. Верман не может привести ни одного примера и лишь, следуя скалигеровской хронологии, заявляет:

«…Мы должны от обзора высоких, свободных и зрелых созданий искусства вернуться еще раз к рассмотрению произведений гораздо менее совершенных и примитивных».

Церковь Сан-Хуан. VII век. Испания. Достаточно примитивная постройка первых линий нашей «синусоиды».

А между тем правильнее было бы не возвращаться от зрелого искусства, датированного веками до нашей эры, а рассматривать произведения этой эпохи параллельно и в Средиземноморье, и на север от Альп, следуя, по крайней мере, хронологическому принципу четырех царств: Вавилонского (Египетского), Мидо-Персидского, Македонского (Греческого) и Римского — принципу, популярному вплоть до XV–XVI веков.

Эти «царства» суть этапы истории Византийской империи (Великой Ромеи). Впрочем, если кому-то не нравится слово империя, можно заменить его словом коалиция. Это союз европейских, азиатских и африканских государств; империя IX–X веков не имела ничего общего с Британской или Российской империями позднейшего времени.

Постройки викингов или других народов Европы до IX века — это и есть зодчество эпохи бронзы или «раннего железа». К их числу относятся и Крито-микенские нагромождения камней со столбами, сделанное, по повелению руководителей пиратского государства, рабами, нахватанными со всех концов Средиземного моря. Свод склепа в месопотамском Уре, датированный историками-ортодоксами III тысячелетием до н. э., в точности повторяет свод Царского Кургана близ города Керчь, служившего в Средние века местом для молений первых христиан. К этой же эпохе относятся знаменитые этрусские гробницы и древне-христианские катакомбы, с иным, правда, пониманием «древности».

Считая последние погребальными сооружениями (циметериями), К. Верман пишет:

«Круглые кубикулы встречаются довольно часто в сицилийских катакомбах, в Риме… известны лишь четырехугольные и неправильной формы камеры. Но циркульные потолочные своды мы находим и в Вечном городе; равным образом монотонность камер иногда нарушают и полукруглые абсиды. Их главное украшение составляет стенная живопись. Местами попадаются в них также колонны и пилястры. Так называемая квадратная крипта св. Януария в катакомбе Претекстата в Риме производит, благодаря своей мраморной облицовке, своим пилястрам и терракотовым фризам, впечатление настоящего шедевра древнехристианского зодчества; значительного размера полуколонны стоят также по сторонам ниш в обширной, расчлененной на части камере Острианского циметерия, которая римской школой и Краусом обычно приводилась как главный пример „катакомбных церквей“ той эпохи. Колонны, полуколонны и пилястры древнехристианских погребальных камер уже довольно заметно уклоняются от античного благородства форм. Так, в одном киренском кубикуле мы встречаем короткие, неуклюжие неканнелированные колонны с массивными капителями…»

То есть и здесь Верману поневоле приходится отсчитывать века в обратном направлении от роскошных наземных сооружений к убогим подземным пещерам. В XI–XII веках на территории всей Европы распространялся византийский стиль, называемый на Западе романским (а на Востоке ромейским). В XIII столетии в Греции, Малой Азии и Южной Италии возник стиль Ренессанс. Одновременно на севере Франции возник готический стиль. В XIII–XIV веках наступил «ослабленный» Ренессанс (проторенессанс) в Северной Италии; он сопровождался «ослабленной» готикой. Еще более слабый франко-германский проторенессанс точно так же, как в Италии, развивался параллельно с готикой полнокровной. Его-то искусствоведы и считают каролинско-оттоновским возрождением, ошибочно размещая в IX–XI веках, то есть считая его существовашим до романтического стиля.

С византийского стиля мы и начнем наш анализ развития средневековой архитектуры в Европе.

Данный текст является ознакомительным фрагментом.

Продолжение на ЛитРес

Зачем нам нужна другая архитектура CPU для сервера и мини — / мэйнфрейма и смешанного ядра?

Это, вероятно, поможет рассмотреть, каким был мир двадцать лет назад.

Тогда было не так дорого проектировать и строить мирового класса CPUs, и так много других компаний имели свои собственные. То, что произошло с тех пор, в значительной степени объясняется ростом цен на CPU design и fabs, а это означает, что то, что продавалось в очень больших количествах, выжило намного лучше, чем то, что не выжило.

Там были мэйнфреймы, в основном из IBM. Они специализировались на высокой пропускной способности и надежности. Вы не сделаете с ними ничего необычного, так как гораздо выгоднее использовать более дешевые машины, но они были и остаются великолепными для крупномасштабных бизнес-транзакций типа тех, что запрограммированы в COBOL. Банки используют их очень много. Это специализированные системы. Кроме того, они запускают программы с давних времен, поэтому совместимость с ранними IBM 360s в архитектуре и OS гораздо важнее, чем совместимость с x86.

В то время существовали мини-компьютеры, которые были меньше, чем мэйнфреймы, обычно проще в использовании и больше, чем что-либо личное. У них были свои собственные CPUs и операционные системы. Я думаю, что они умирали в то время, и они в основном мертвы сейчас. Ведущая компания по производству миникомпьютеров, Digital Equipment Corporation, в конечном итоге была куплена Compaq, производителем PC. У них, как правило, были особые OSes.

Были также рабочие станции, которые в первую очередь предназначались как персональные компьютеры для людей, которым требовалось много вычислительной мощности. У них был значительно более чистый дизайн CPUs, чем у Intel в целом, и в то время это означало, что они могли работать намного быстрее. Другой формой рабочей станции была машина Lisp, доступная, по крайней мере, в конце 80-х годов от Symbolics и Texas Instruments. Это были CPUs, предназначенные для эффективного запуска Lisp. Некоторые из этих архитектур сохранились, но со временем их содержание стало гораздо менее рентабельным. За исключением машин Lisp, они, как правило, запускали версии Unix.

Стандартный IBM-совместимый персональный компьютер того времени не был настолько мощным, и сложность архитектуры Intel значительно сдерживала его. Все изменилось. Macintosh того времени работал на архитектуре Motorola 680х0, что давало значительные преимущества в вычислительной мощности. Позже они перешли на архитектуру PowerPC, пионером которой стали рабочие станции IBM.

Встроенные CPUs, как мы их знаем сейчас, датируются концом 1970-х. Они характеризовались тем, что были полными низкопробными системами с низким количеством микросхем, предпочтительно использующими мало энергии. Intel 8080, когда он вышел, был по существу трехчиповым CPU и требовал дополнительных чипов для ROM и RAM. 8035 был одним чипом с CPU, ROM и RAM на борту, соответственно менее мощным, но пригодным для очень многих применений.

Суперкомпьютеры имели ручной дизайн CPUs и отличались тем, что делали параллельные вычисления максимально простыми, а также оптимизацией CPU Для (в основном) умножения с плавающей запятой.

С тех пор мэйнфреймы остались в своей нише, и очень успешно, а миникомпьютеры и рабочие станции были сильно сжаты. Некоторые рабочие станции CPUs остаются здесь, отчасти по историческим причинам. Macintoshes в конце концов перешел от PowerPC к Intel, хотя IIRC PowerPC живет в Xbox 360 и некоторых машинах IBM. Расходы на поддержание хорошего OS в актуальном состоянии росли, и современные системы без мэйнфреймов, как правило, работают либо на Microsoft Windows, либо на Linux.

Встроенные компьютеры также стали лучше. Есть еще маленькие и дешевые чипы, но архитектура ARM становится все более важной. Это было в некоторых ранних нетбуках, а также в iPhone, iPad и многих аналогичных устройствах. Он обладает тем достоинством, что является достаточно мощным с низким энергопотреблением, что делает его очень хорошо подходящим для портативных устройств.

Другой тип CPU, с которым вы столкнетесь в обычных системах,-это GPU, который предназначен для высокоскоростной специализированной параллельной обработки. Существуют программные платформы, позволяющие программировать тех, кто делает другие вещи, используя их сильные стороны.

Разница между настольными и серверными версиями операционных систем уже не является принципиальной. Обычно оба будут иметь один и тот же базовый OS, но уровень интерфейса будет сильно отличаться. Рабочий стол или ноутбук предназначен для простого использования одним пользователем, в то время как сервер должен управляться одним человеком, который также управляет целым рядом других серверов.

Я возьму удар по смешанному ядру, но я могу быть неточным (исправления приветствуются). Sony Playstation 3 имеет странный процессор, с разными ядрами, специализированными для разных целей. Теоретически это очень эффективно. С практической точки зрения, очень трудно запрограммировать систему со смешанным ядром, и они довольно специализированы. Я не думаю, что у этой концепции есть особенно светлое будущее, но она делает хорошие вещи для продаж Sony в настоящее время.

архитекторы Сергей Чобан, Сергей Эстрин, Иван Петрунин и Рубен Аракелян о том, зачем рисовать на фасадах » Вcероссийский отраслевой интернет-журнал «Строительство.RU»

Традиция рисунка на фасаде – очень давняя. Первые  из найденных  изображений датируются первым тысячелетием нашей эры. Обнаружены они в законсервированных вулканическим пеплом Помпеях.

Картины-иллюзии, картины-обманки были очень популярны в эпоху Возрождения, не пренебрегал ими и стиль барокко, а затем и классицизм.

Даже птицы ошибались…

Мастера той поры достигали такого совершенства в изображении природы и архитектурных деталей, что птицы пытались влететь в нарисованные окна, а гости таких вилл  и домов – войти в несуществующие арки и подняться по иллюзорным лестницам. Как например, на фресках Палаццо Ланчелотти в Риме, авторства  художником 17 века Агостино Тасси.

 Агостино Тасси. Палаццо Ланчелотти. Рим. XVII в.

Или росписях Павловского дворца, выполненных Пьетро Гонзагой.

 Пьетро Гонзага. Галерея Павловского дворца. Пригород Санкт-Петербурга

Обожали украшать дома рисованным декором и в бюргерской Германии 18-19 века.

К 20 веку традиция поугасла. В моду вошли выразительные пластические формы, эффектные объемы, от которых ничто – в том числе и рисунок – не должно было отвлекать.

И вот наступил 21 век, и интерес к архитектурному рисунку, архитектурной графике вдруг проснулся. Как сейчас архитекторы интерпретируют этот прием? И почему  о нем вспомнили?

Об этом на недавней онлайн-конференции «Архитектурная графика. Особо крупный формат», организованной выставкой Арх Москва и компанией Laminam Rus на платформе ARTPLAY TODAY, поговорили архитекторы Сергей Чобан, Сергей Эстрин, Иван Петрунин и Рубен Аракелян.

Измельчим фасад и привяжем к месту

Так для чего же рисовали на фасадах? В прежние времена, возможно, это делалось для того, чтобы сэкономить. Действительно, роспись стен обходилась значительно дешевле, нежели воспроизведение богатого декора в натуре.

— Сегодня вопрос цены вряд ли является решающим, — говорит Сергей Чобан, архитектор, руководитель руководитель архитектурных бюро SPEECH (Россия) и Tchoban Voss Architekten (Германия), основатель Фонда  «Музей архитектурного рисунка в Берлине».

У архитектора – давняя ностальгия по красочному фасаду. Он не раз говорил о том, что лишая фасад каких-то выразительных деталей, современная архитектура очень обедняет себя. Пластика пластикой, крупные формы – крупными формами, но человеческому глазу нужна детализация. Нужно что-то рассматривать, за что-то «цепляться».

А поскольку Сергей – прекрасный художник, сам много рисует, решение пришло само. Первым опытом в области «большой» графики стало здание бизнес-центра Лангензипен в Санкт-Петербурге, где на фасаде появился рисованный классический декор. Идея очень соответствовала месту – ведь здание располагается в старом районе Петербурга, рядом с корпусами бывшего завода Лангензипена.

 Бизнес-центр Лангензипен. Санкт-Петербург. Архитектор Сергей Чобан

Проекту предшествовала работа фотографа, который сделал серию фотографий, посвященных Риму, а затем снимки были собраны в масштабный орнамент уже на фасаде здания. «Измельченные» таким образом плоскости здания хочется бесконечно рассматривать.

Вообще, место – это еще одна причина, почему архитектор использует прием архитектурного рисунка.

По словам Сергея Чобана, с помощью выразительной графики на фасаде, можно легко «привязать» объект к месту. Дать ему контекст. Рисунок на фасаде – это всегда отсыл к истории той территории, на которой находится здание.

 Бизнес-центр «Времена года». Санкт-Петербург. Архитектор Сергей Чобан

Контекст бизнес-центра «Времена  года» в том же Санкт-Петербурге – это район, где раньше были сады и дворянские усадьбы.  Именно поэтому на фасадах здания появился садовый орнамент. А напечатанная на стекле аркада на одном из корпусов – отсылка к местной «малой» архитектуре, так характерной когда-то для этих мест.

Понятно, что в новых условиях рисованные идеи получили воплощение в новых материалах. Архитектор, художник  теперь, по большей части, не непосредственный исполнитель, а идейный вдохновитель. Он не стоит с кистью где-нибудь на десятиметровых лесах (как Микеланджело во время росписи Сикстинской капеллы). Он творит, используя новейшие цифровые технологии – широкоформатную печать на стеклохолсте и так далее.

 Бизнес-центр «Времена года». Корпус «осень», деталь. Архитектор Сергей Чобан

Как рассказал Сергей Чобан, при оформлении одного из теперь уже знаковых зданий Петербурга – Дома Бенуа, были сделаны цифровые «оттиски» рисунков знаменитого театрального художника Александра Бенуа, славившегося своими завораживающими театральными костюмами. А затем их перенесли на здание.

И опять же Бенуа здесь был выбран не случайно. Когда-то неподалеку, на Кушелевке, находилась мастерская художника.

 Дом Бенуа в Санкт-Петербурге. Архитектор Сергей Чобан

Второе приближение: масштаб меняет восприятие

Особенный эффект получается, когда изображение масштабируется. Этим приемом воспользовался архитектор Сергей Эстрин при оформлении интерьера компании «Балтстрой».

 Интерьер строительной и реставрационной компании. Автор проекта — архитектор Сергей Эстрин

Увеличенные до гигантских размеров чертежи на наливном полу, планы городов в нестандартном масштабе, укрупненные изображения архитектурных деталей – производят сильное впечатление.

Как рассказывает автор, при создании интерьера использовалась печать на керамограните и стекле, графика по наливному полу. Идея оформления была следующей: люди должны себя ощущать внутри интерьера, как внутри истории компании.

Интересный эффект получился и в холлах компании «Метриум групп», где были использованы рисунки главного архитектора Москвы Сергея Кузнецова.

— Как видим, можно просто повесить рисунок, оправив его в рамку или паспарту. А можно расположить вот так, во всю стену. Эмоциональный эффект совершенно другой, — говорит искусствовед, куратор конкурса «Архиграфика» на Арх Москве Екатерина Шалина.

 Комплекс «Токио» в составе «Эталон Сити». Москва. Архитектор Сергей Чобан

В архитектуре масштабирование тоже дает свой эффект. Так, маленькая гравюра Кацусики Хокусая «Большая волна в Конагава», перенесенная на фронтоны четырех зданий комплекса «Токио» в составе «Эталон Сити», превратилась в знак и символ.

Автор проекта Сергей Чобан признается, что своим проектом хотел предостеречь от «…той большой плотности застройки, которая, как волна, идет на Москву», и может поглотить комфортную среду и своеобразие города.

«Чистая» графика: рисуем мрамором и керамогранитом

Рубен Аракелян (архитектурное бюро WALL) экспериментирует в области «чистой» архитектурной графики,  имитируя природные структуры – скалы и нагромождения камней своей исторической родины, Армении.

Он приверженец монохрома. Черный и белый – его любимые цвета. Поэтому он придумывает винодельни с 50-ю оттенками серого, где каждый кирпич повернут под своим углом.

 Винодельня в Армении. Архитектурное бюро Wall

…Или вот такие дома-«штриховки» (ниже). Это проект жилого комплекса для Сочи.

— Для того, чтобы имитировать карандашный штрих, мы подобрали 9 градаций камня (травертина) и получили заштрихованные в пространстве объемы, — рассказывает автор.

Виллы в Сочи. Архитектурное бюро WALL

Технические приемы графики попробовал перенести на керамические плиты и архитектор Иван Петрунин.

В основе инновационной технологии – прессование без формы. Это позволяет избежать ограничений по формату и фактически делать фасадные плиты любых размеров. Основное природное сырьё для их производства – экологичные глина, полевой шпат и кварцевый песок. 

Техника новой коллекции DOTS, созданной Иваном Петруниным для бренда Laminam Rus – точечное нанесение изображения. Популярный метод нанесения участков тени при рисовании карандашом или рапидографом – перенесен на керамические плиты. Коллекция предполагает возможность создания индивидуальных рисунков на фасаде, с использованием «точечной» техники.

Архитектурная иллюзия: современное прочтение

Архитекторы в последнее время очень активно используют архитектурный рисунок крупного формата. За рубежом это тоже модный прием. Так, художник Джон Пью активно пользуется изображениями-обманками для создания необычных эффектов. За глухими бетонными стенами современных зданий, оказывается, могут «скрываться» и древнегреческий храм…

 Джон Пью. Тэйлор-холл. Университет штата Калифорния

и Фрески древнего Египта…

 Джон Пью. Мэйн стрит. Лос Гатос. Калифорния

и начатая картина безвестного художника…

 Джон Пью. Отдыхающий художник

 и комнатка уютного кафе, где девушка, сидящая за столом, никогда не уйдет…

 Джон Пью. Комната в кафе

Гиперреалистические картины Джона Пью (и других современных художников) на фасадах зданий – это не просто обман зрения. Это другой мир. Возможно, и правда существующий. В нашем воображении, уж точно.

…Кто может поспорить, что вот за этой бетонной стеной не скрывается четвертое измерение?

Подготовила Елена МАЦЕЙКО

(на открытии материала — фреска американского художника Джона Пью на стене Университета штата Калифорния)

Архитектура города Нью-Йорка: высота, красота и современность — Статьи — Другая жизнь

Знакомьтесь, Нью-Йорк, он же «Большое Яблоко», он же город-мечта!

Америка — очень молодая страна. У нее нет древней истории и бесконечных войн за плечами. Континент заселен людьми со всего мира, приехавшими однажды, чтобы построить лучшую в мире страну. И их упорство и трудолюбие не прошли даром. И современная архитектура города говорит о том, что время, прошедшее со времен заселения не потрачено американцами даром.

Нью-Йорк — общепризнанный город-мечта. И даже те, кто не мечтает туда переехать, хочет хотя бы раз там побывать. Кого-то прельщают огромное количество магазинов, кто-то хочет пройтись по «кинематографичным» местам, а кто-то — увидеть вживую современную архитектуру Нюь-Йорка.

Empire State Building

Эмпайр-стейт-билдинг — прекрасный пример архитектуры Нью-Йорка и одно из самых узнаваемых строений города. Величественный шпиль небоскреба можно увидеть на открытках, в фильмах, сериалах, на сайтах, посвященных Америке. Это «звезда» Манхэттена и, действительно, важное в архитектурном плане здание. Во-первых, Эмпайр-стейт-билдинг первый в мире небоскреб, имеющий более 100 этажей (и до 1972 года им и оставался). А во-вторых, небоскреб стал символом силы духа американцев, их упорства и целеустремленности. Стройка проходила в период Великой депрессии, что сильно усложняло работу, но здание было возведено за рекордные 18 месяцев.

Небоскреб выполнен в модном тогда стиле ар-деко. Он лаконичен и величественен одновременно, под стать своему времени и людям, выстоявшим, несмотря на все невзгоды.

Chrysler Building

Архитектура города развивалась стремительно. Крайслер-билдинг — ровесник предыдущего небоскреба. Он даже на несколько месяцев, до окончания строительства Эмпайр-стейт-билдинг, был самым высоким зданием в мире. И несмотря на то, что этот титул у него вскоре забрали, он получил другой — самое красивое здание в Америке, построенное в стиле арт-деко. Оно элегантное, статное и роскошное, поистине памятник прекрасной эпохи.

Архитектура города и знаменитый нью-йоркский «Утюг» — Flatiron Building

Флэтайрон-билдинг или, в дословном переводе, здание-утюг — одна из самых противоречивых построек Нью-Йорка. Сегодня она не вызывает ни особого удивления, ни недоумения, но в начале прошлого столетия и сами американцы, и приезжие гости посчитали здание, мягко говоря, не самым красивым. Зато сейчас «Утюг» является визитной карточкой Нью-Йорка, одним из архитектурных символов города.

Постройка выполнена в стиле боз-ар. Это «крепкий» стилистический коктейль из итальянского ренессанса, французского барокко и еще нескольких классических направлений. Нью-Йорк, одним словом, и архитектура города — отражение и суть жизни в нем. Но судя по тому, сколько у здания подражателей, оно совсем неплохо!

Bank of America Tower

Башня банка Америки — представительница современной архитектуры Нью-Йорка. Несмотря не то, что выглядит стеклянно-бетонная постройка достаточно строго, это одно из самых экологичных строений в городе. Специальные стеклопакеты позволяют использовать минимум электроэнергии, система сбора и очистки дождевой воды — экономит питьевую воду, а все строительные материалы будут полностью переработаны в случае утилизации и не нанесут вреда окружающей среде. Вот такой хай-тек!

New Museum of Contemporary Art

Новый музей современного искусства спроектирован японскими архитекторами и представляет собой постройку в современном стиле. Здесь выставляют свои шедевры самые знаменитые художники современного искусства. Но и само здание — прекрасный образец архитектуры Нью-Йорка.

Металлическая сетка, которой покрыто здание, создает впечатление, что музей имеет нечеткие, размытые контуры. А еще новый музей практически не имеет окон.

другая платформа и дата дебюта — журнал За рулем

7-я серия станет первой моделью производителя на новой платформе, созданной специально под все типы приводов. Это означает, что с 2022 года «семерка» будет представлена как с двигателями внутреннего сгорания, так и как гибридная и электрическая модель.

Материалы по теме

BMW 7-й серии, которую баварский концерн выведет на рынок в 2022 году, получила внутреннее название G70 и является первой моделью, основанной на новой архитектуре, разработанной BMW специально для использования нескольких типов приводов.

Она заменит предшествующую архитектуру CLAR (Cluster Architecture), которая дебютировала в 2015 году в тогдашней 7-й серии (G11). Помимо прочего новая платформа может быть оснащена системами автономного вождения.

Флагманская модель баварского производителя будет доступна с дизельными и бензиновыми двигателями (все ДВС, предположительно, станут сочетаться с 48-вольтовыми мягкими гибридными системами), как подключаемый гибрид, также планируется и чисто электрическая версия. Последняя, вероятно, получит имя i7.

В зависимости от рынка, в качестве самого мощного мотора предложат хорошо известный V8. Мотора V12 не предусматривается. Большинство же версий оснастят гибридным 6-цилиндровым двигателем с турбонаддувом.

Автомобиль в камуфляже мало что раскрывает, но общее впечатление — габариты соответствуют текущей модели. Также, если присмотреться, видно, что BMW следует дизайнерскому направлению и гигантские «ноздри» решетки радиатора в новой 7-й серии неизбежны. В конце концов, считается, что модель премиального класса особенно востребована на таких рынках, как Китай и США, и подобное решение тамошних покупателей не смутит.

На фото — в задний бампер интегрированы четыре пятиугольных насадки на выхлопные трубы. У электромобиля i7 задний бампер будет полностью «глухой».

Известно, что BMW стремится радикально обновить свою модель класса люкс, которая будет конкурировать не только с новым Mercedes-Benz S-Класса, но также и с электрокаром Mercedes EQS. Что касается технического оснащения, в особенности новейших систем помощи, производитель сделает все возможное, чтобы G70 превзошел конкурентов.

Фото: Auto Motor und Sport

Новая «семерка» BMW: другая платформа и дата дебюта

7-я серия станет первой моделью производителя на новой платформе, созданной специально под все типы приводов. Это означает, что с 2022 года «семерка» будет представлена как с двигателями внутреннего сгорания, так и как гибридная и электрическая модель.

Новая «семерка» BMW: другая платформа и дата дебюта

Не только Гауди: другая архитектура Барселоны

От призрака Антонио Гауди в Барселоне скрыться просто невозможно, но это не отменяет других архитектурных сооружений города. На них мы и отправимся сегодня посмотреть в этой экскурсии по Барселоне .

Церковь Санта-Мария-дель-Мар

В старинном квартале Ла-Рибела находится Церковь Святой Марии на Море времен торгового и морского расцвета Каталонии. Она построена по строгим средневековым канонам, а витражи на окнах относятся к стилю пламенеющей готики.

История гласит,  что король Альфонс IV велел возвести на этом месте собор в честь победы в морской битве при Сардинии. Храм возводился больше пятидесяти лет (совсем ничего по сравнению с долгостроем Саграда Фамилия) и был популярен среди торговцев.

Теперь церковь считается одной из жемчужин Барселоны. Ее двери открыты для прихожан и туристов ежедневно и абсолютно бесплатно по адресу Plaça de Santa Maria, 1.

Башня Агбар

Пожалуй, самым необычным из современных зданий в Барселоне можно назвать небоскреб Торре Акбра, высотой в 145  метров, расположенный на площади Глориас-Каталанес (Plaça de les Glòries Catalanes). Здание спроектировал французский архитектор Жан Нувель, а торжественно открыл его в 2005 году сам король Испании.

Форма башни навеяна природными очертаниями горного массива Монсеррат и полностью покрыта устройствами освещения, которые могут формировать на ее поверхности сложные цветовые комбинации.

Вечерней подсветкой можно  наслаждаться с 21:00 до 00:00, а вот внутрь попасть сложно — здание отведено под офисы. Добраться до этого “космического корабля” можно на метро до станции Glories.

Дворец каталонской музыки

Палау де ла Музика Каталана спроектирован архитектором Луисом Доменек-и-Монтанером в начале XX века и выдержан в стиле каталонского модерна: динамичные формы, яркие орнаменты, изогнутые линии (наследие небезызвестного Гауди!).

Обязательно стоит посетить хотя бы одно музыкальное событие во дворце и своими глазами увидеть игру продуманного естественного освещения в здании и выложенное цветной стеклянной мозаикой внутреннее убранство с множеством скульптур начала XX—го века.

Добраться до точки назначение можно от станции метро Urquinaona. Групповое посещение с гидом обойдется в 17 евро.

Госпиталь Святого Креста и Святого Павла

Почему в списке барселонских достопримечательностей значится больница? Стоит только один раз на нее взглянуть, чтобы это понять.

Построил госпиталь Св. Креста и Св. Павла уже известный нам Луис Доменек-и-Монтанер (автор Дворца музыки) в начале XX века. Архитектор хотел создать небольшой городок, в котором болезнь не казалась бы людям тяжелым недугом и настраивала их на скорейшее выздоровление.

До 2009 года больничный комплекс, история которого начинается еще в XV веке, функционировал по назначению. Сейчас это культурный центр и музей, в котором ежедневно проходят экскурсии.

Взрослому вход обойдется в 8 евро.

Дом Амалье

В Барселоне все дороги ведут к Гауди, даже если хочешь найти что-то другое. В «Квартале разногласия» рядом с Домом Бальо поблескивает еще один драгоценный камешек — дом Амалье.

По заказу барселонского кондитера Антонио Амалье за реконструкцию взялся архитектор Ж. Пуч-и-Кадафалька. Говорят, что стиль здания находится на грани неоготики и модерна: голландский ступенчатый фронтон соседствует со средневековыми стрельчатыми окнами Этот дом своим фасадом больше напоминает аппетитное кондитерское изделие, а не памятник архитектуры. Неудивительно, что над входной дверью красуется скульптурное изображение заказчика Амалье, отсылая нас к его профессии.

Сейчас на верхних этажах дома располагается Институт испанского искусства Испании с обширно библиотекой. Добраться до дома можно от ближайшей станции метро — Passeig de Gracia.

Павильон Людвига Мис ван дер Роэ

Внезапно в наш маршрут попадает барселонский павильон немецкого архитектора —модерниста Людвига Мис ван дер Роэ, расположившегося у самого подножия горы Монжуик.

Почему неожиданно? Потому, что он построен в интернациональном стиле. Там не найти ни дверей ни окон, пространство наполнено воздухом свободы — именно таким предстал образ Германии на Всемирной выставке в Барселоне в 1929 году, к которой павильон и строился.Сейчас там находится одноименный музей архитектора, где проходят временные выставки.

Быстрее всего до места назначения можно от станции метро Espanya. Посещение обойдется взрослому в 5 евро.

Говорится, что от себя не убежишь — куда бы не пошел, везде встречаешься с самим собой. Так и в этот раз, решив сбежать от гения Гауди, все равно встречаешь отголоски его шедевров в архитектурных сооружениях других мастеров. И все же у нас получилось познакомиться с коллегами непревзойденного Гауди.

В чем разница между архитектурой и дизайном? — Том Грейвс / Тетрадиан

Эта тема возникла в ходе обсуждения на LinkedIn, в котором Рон Сигал спросил: «Почему мы стесняемся« дизайна »?»:

Как наблюдение, сообщества бизнес-архитектуры и корпоративной архитектуры кажутся весьма сдержанными в использовании слова «дизайн» для описания того, что мы делаем (например, см. Обсуждение этой группы «Что вы делаете»). Почему это, хотя не весь дизайн — это архитектура, но это еще не все архитектурное проектирование?

Существует много путаницы между этими двумя терминами и соответствующими бизнес-ролями, поэтому я подумал высказать свое собственное мнение по этому поводу, а именно:

Архитектура и дизайн тесно связаны; главное различие между ними действительно в том, с какой стороны мы сталкиваемся.

Архитектура обращена к стратегии, структуре и цели, к абстрактному.

Дизайн ориентирован на реализацию и практику, на бетон.

Большинство дизайнеров и архитекторов выполнят оба вида работ; но большинство будет называть себя либо «дизайнером», либо «архитектором» в зависимости от того, с чем они чаще всего сталкиваются.

Архитектура без дизайна ничего не делает: она может слишком легко застрять в мире «башни из слоновой кости», ища все более тонкие и идеализированные абстракции.

Дизайн без архитектуры имеет тенденцию к точечным решениям, которые оптимизированы исключительно для одной задачи и контекста, часто разрабатываются только для текущих методов и технологий и часто с высоким уровнем скрытого «технического долга».

И архитектура, и дизайн важны. Мы можем прийти к подходящим, полезным и обслуживаемым решениям только тогда, когда архитектура и дизайн используются и находятся в соответствующем равновесии.

Одна из причин, по которой хорошие архитекторы встречаются относительно редко, заключается в том, что для того, чтобы хорошо работать, архитектура должна охватывать все более широкий диапазон, связывать все больше и больше областей, но при этом оставаться основанной на непосредственности повседневной практики.Разработчикам нужно сосредоточиться только на одной стоящей задаче (хотя всегда помогает, если они обращают внимание на проверенные принципы архитектуры, такие как повторное использование, изменение назначения, согласованность и т. Д.).

Есть много хороших дизайнеров; а хороший архитектор будет знать, как определять, использовать и уважать их навыки. К сожалению, многие дизайнеры — даже самые хорошие — часто считают архитектуру помехой для выполнения работы. Что, с этой точки зрения, таково — если единственное внимание уделяется выполнению работы, без учета цели или целесообразности работы в первую очередь … Хороший дизайн — это правильное выполнение работы; хорошая архитектура — это гарантия того, что мы делаем правильные вещи; нам нужно и то, и другое, чтобы убедиться, что мы делаем правильные вещи правильно.

Доменная архитектура — такая как архитектура процесса, архитектура приложений, архитектура безопасности, архитектура технологии — ограничивает объем архитектуры в пределах заранее определенных границ. Он приближает обсуждение архитектуры к практическим аспектам, но все же нуждается в более высокоуровневой архитектуре, чтобы связать ее с другими областями. В бизнес-контексте это правильное значение слова «архитектура предприятия», как архитектуры всего предприятия, а не только ИТ-инфраструктуры предприятия.

По определению, навыки дизайнера должны приводить к практическим, конкретным результатам и, следовательно, должны поддаваться обучению и оценке сертификационного типа.

По определению, архитектурные навыки могут охватывать практически любую область и, следовательно, не поддаются простой сертификации. Одним из прискорбных результатов является то, что нет простого способа определить хорошего архитектора, кроме его истории работы, опыта и общего отношения: сертификация указывает только на то, что человек разбирается в теории, но не обязательно на практике.

Все вышесказанное относится к всем формам архитектуры и дизайна.

8 разных типов архитекторов

Восемь типов архитекторов

Различные типы архитектуры часто характеризуются дизайном строения и периодом постройки. Когда дело доходит до разных типов архитекторов, лицензированные профессионалы делятся на категории в зависимости от типов конструкций, которые они чаще всего проектируют.

Вот восемь разных типов архитекторов, специализирующихся в различных областях.

Коммерческий архитектор

Многие студенты, изучающие архитектуру, скажут вам, что их мечта — спроектировать высотные здания, которые будут определять очертания города или, возможно, создать следующее культовое туристическое место, которое будут фотографировать миллионы людей. Эти типы конструкций спроектированы коммерческими архитекторами.

Коммерческий архитектор — это тип архитектора, который специализируется на проектировании строительных проектов, таких как магазины розничной торговли, офисные башни, отели, музеи, больницы, общественные здания, правительственные центры и другие нежилые объекты.Эти архитекторы являются экспертами в проектировании зданий, которые являются функциональными и практичными для большого числа пользователей, а также стремятся стать памятными или даже вдохновляющими местами.

Помимо превосходных дизайнерских навыков, коммерческий архитектор должен иметь полное представление о коммерческих строительных нормах, правилах безопасности и финансовых показателях, связанных со строительством.

Жилой архитектор

Создание красивого дома, наверное, считается основной архитектурной задачей.В этом поколении, где дома-формочки для печенья более распространены из-за практичности и доступности, которые они предоставляют домовладельцам, многие люди могут не рассматривать жилую архитектуру как исключительную специализацию.

Но некоторые из самых известных в мире архитекторов, такие как Фрэнк Ллойд Райт и Ле Корбюзье, спроектировали жилые дома, которые стали всемирно известными. Даже британско-иракский архитектор Заха Хадид, более известная своими неофутуристскими коммерческими зданиями, спроектировала по крайней мере одну частную резиденцию, хотя и нетрадиционную.

Жилые архитекторы обычно работают с частными клиентами и застройщиками над созданием стильных и функциональных домов для домовладельцев. При проектировании индивидуального дома для одного клиента жилой архитектор должен обладать творческими навыками, чтобы превратить дом мечты клиента в реальность, сохраняя при этом его функциональность и в рамках бюджета. Жилые архитекторы также должны быть знакомы с местными строительными нормами и правилами и ограничениями по соседству, а также иметь возможность адаптироваться к этим ограничениям.

Архитектор устойчивого / экологичного дизайна

Здания, как домашние, так и небытовые, по-прежнему вносят огромный вклад в выбросы парниковых газов во всем мире. Все больше людей узнают о том, как конструкции негативно влияют на окружающую среду, и именно поэтому устойчивая архитектура становится все более востребованной.

Устойчивые архитекторы обладают опытом создания экологически чистых и энергоэффективных зданий. Они осведомлены о лучших экологически чистых продуктах и ​​методах зеленого строительства, которые необходимо использовать для соответствия необходимым стандартам.Эти архитекторы должны быть опытными в использовании новаторских конструктивных элементов и должны проявлять изобретательность в поиске способов интеграции этих нововведений в функциональное и визуально привлекательное пространство. Они также работают в тесном сотрудничестве с цепочкой поставок строительной отрасли, чтобы гарантировать, что местные квалифицированные и неквалифицированные трудовые ресурсы, а также материалы и компоненты местного производства используются везде, где это возможно для строительства.

Специализация на устойчивой архитектуре также означает, что архитектор с большей вероятностью представит проекты, которые вписываются в естественную среду, в ненавязчивой форме.

Промышленный архитектор

Промышленные архитекторы поделятся своим опытом в проектировании пространств, где функциональные требования являются наивысшим приоритетом. Здания, обычно проектируемые промышленными архитекторами, включают склады, фабрики, складские помещения, объекты распределения и логистики, производственные и перерабатывающие предприятия, электростанции, транспортные узлы и терминалы и многое другое.

Промышленный архитектор — это тип архитектора, который может преобразовать и интегрировать различные процессы, машины, оборудование и другие требования конкретной отрасли в функциональный проект здания.Основная цель промышленных архитекторов — предоставить пространство, которое поможет упростить работу предприятия, обеспечивая при этом эргономичное пространство для пользователей.

Архитектор-заповедник

Великобритания является домом для многих самых замечательных построек в мире. Но, как и любое другое здание, эти исторические объекты подвержены естественному износу. Архитекторы по консервации — это эксперты, которые специализируются на консалтинге по консервации и восстановлении этих охраняемых и исторических объектов.Они часто работают с перечисленными зданиями, такими как музеи, замки, дворцы, церковные здания и даже жилые дома, представляющие исторический интерес.

Эти архитекторы демонстрируют глубокое понимание архитектуры того времени, что помогает им эффективно сохранять красоту и мастерство исторических зданий, в то же время следя за тем, чтобы жители здания могли пользоваться функциональностью, ожидаемой от современной жизни. Архитекторы-реставраторы также хорошо осведомлены о законах и правилах, связанных с ремонтом или расширением памятников архитектуры.

Ландшафтный архитектор

Как следует из этого термина, ландшафтные архитекторы специализируются на проектировании и развитии открытых пространств, таких как частные и общественные сады, лужайки, парки, скверы, фруктовые сады и пешеходные дорожки. Они также участвуют в разработке таких проектов, как поля для гольфа, курорты и другие места для отдыха.

Эти архитекторы обладают опытом в области садоводства, потому что именно они определяют, какие типы деревьев, растений, цветов и другой зелени следует размещать в определенных местах.Они основывают свои решения на таких факторах, как климат, расположение собственности и виды зелени, которые будут расти в выбранной среде.

Из-за растущей популярности экологичного дизайна ландшафтные архитекторы не ограничиваются только открытыми пространствами. Многие ландшафтные архитекторы сейчас работают с экологичными архитекторами над тем, как безупречно интегрировать внутренние и внешние пространства.

Городской дизайнер

Архитекторы, специализирующиеся на городском дизайне, участвуют в городском планировании и сосредоточены на проектировании территории в целом, а не отдельных зданий.Работают ли они над улучшением существующего города или совершенно нового района, городские проектировщики решают, где должны быть расположены определенные строительные объекты, необходимые сообществу.

Проще говоря, они решают, где в городе или поселке будут построены жилые дома, коммерческие магазины, общественные здания, уличные сети, мосты и другие объекты инфраструктуры.

Архитектор интерьера

Не следует путать архитекторов интерьеров с дизайнерами интерьеров.Хотя может показаться, что эти две роли служат одной и той же цели, архитекторы интерьера — это лицензированные и аккредитованные архитекторы, занимающиеся искусством, а также наукой о проектировании внутреннего пространства. Это означает, что помимо декора помещения, они также заботятся о структурных компонентах того, как этот дизайн будет обретать форму. Наряду с их сильными навыками дизайна интерьера они также обладают техническими ноу-хау в методах строительства и строительстве.

Многие жилые и коммерческие башни предлагают жильцам только неприкрашенные пространства из ракушек, поэтому здесь и появляются архитекторы интерьера.Они не только заботятся о стиле и меблировке собственности, но также несут ответственность за преобразование черного пространства в жилую среду.

Какой архитектор вам нужен?

Приступая к строительному проекту, клиенту важно знать разные типы архитекторов, чтобы понимать профессиональные навыки, доступные в практике. Наличие подходящего архитектора с профессиональным опытом и обучением может существенно повлиять на успех строительства.

Архитектура и дизайн: объяснение различий

В чем разница между архитектурой программного обеспечения и дизайном? | by Concise Software

Создание программного обеспечения — это сложный процесс, состоящий из множества различных частей.Среди них разработка архитектуры и дизайна программного обеспечения. По какой-то причине эти два критических этапа разработки программного обеспечения часто путают друг с другом. Эта путаница может привести к недопониманию, которое может поставить под угрозу весь процесс разработки.

Создание программного обеспечения — это сложный процесс, состоящий из множества различных частей. Среди них разработка архитектуры и дизайна программного обеспечения. По какой-то причине эти два критических этапа разработки программного обеспечения часто путают друг с другом.Эта путаница может привести к недопониманию, которое может поставить под угрозу весь процесс разработки.

Прочтите эту статью, чтобы узнать, что такое архитектура программного обеспечения и дизайн программного обеспечения и чем они отличаются друг от друга.

Под архитектурой программного обеспечения понимается процесс преобразования характеристик программного обеспечения в структурированное решение, которое соответствует бизнес-требованиям и техническим требованиям. Каковы характеристики программного обеспечения? Это такие черты, как безопасность, гибкость, масштабируемость или возможность многократного использования.

Программная архитектура ориентирована на разработку скелета и высокоуровневой инфраструктуры программного обеспечения. С другой стороны, дизайн программного обеспечения концентрируется на дизайне уровня кода. Он решает такие проблемы, как функции отдельных модулей, объем классов, назначение различных функций и т. Д.

Разработка программного обеспечения — это построение плана проектирования, в котором рассматриваются различные элементы, составляющие систему. Он показывает, как они работают вместе, чтобы выполнить системные требования.

Почему команды разработчиков занимаются проектированием программного обеспечения? Разработка плана дизайна позволяет согласовывать системные требования, а также устанавливать ожидания с клиентами и заинтересованными сторонами (например, с непосредственным руководством или отделом маркетинга). План дизайна служит ценным ориентиром на протяжении всего процесса разработки. Он работает как план, который направляет команды при выполнении таких задач, как кодирование, дизайн, интеграция и тестирование.

Обратите внимание, что план проектирования всегда идет после:

• анализа требований,
• анализа рисков,
• и анализа предметной области.

Дизайн программного обеспечения призван помочь разработчикам преобразовать требования в реализацию. Вот почему вы должны ожидать, что процесс разработки программного обеспечения создаст следующие артефакты:

• Спецификация требований к программному обеспечению — документ, который описывает ожидаемое поведение системы во время взаимодействия с пользователями, оборудованием и другими системами в форме функциональных и нефункциональные требования. Требования должны быть действенными и измеримыми.Их также необходимо отслеживать в соответствии с бизнес-требованиями.
• Дизайн высокого уровня — этот тип дизайна фрагментирует системный дизайн в более конкретный вид подсистем и модулей. Что наиболее важно, он фокусируется на том, как система реализует модули и как эти модули взаимодействуют друг с другом.
• Детальный проект — дизайн программного обеспечения также генерирует детальный проект системы, который углубляется в проблему реализации модулей. Он пригодится командам разработчиков, поскольку определяет логическую структуру каждого модуля и его интерфейс для взаимодействия с другими модулями.

Чтобы помочь вам понять роль, которую дизайн программного обеспечения играет в процессе создания программного обеспечения, давайте подробнее рассмотрим один из его ключевых компонентов: принцип SOLID.

SOLID относится к следующим принципам: единственная ответственность, открытое закрытие, подстановка Лискова, разделение интерфейсов и инверсия зависимостей.

Каждый из этих принципов основан на проверенных в боях способах разработки программного обеспечения. Например, принцип единой ответственности гласит, что у каждого класса должна быть только одна ответственность.Принцип разделения интерфейсов, с другой стороны, предлагает структурировать код таким образом, чтобы гарантировать, что класс никогда не будет вынужден реализовывать функцию, которая не является существенной для его цели — ручной метод категоризации интерфейсов.

Архитектура программного обеспечения работает как проект программной системы. Это помогает управлять сложностью системы и устанавливает механизм связи / координации между ее компонентами.

Программная архитектура — это определение структурированного решения, которое отвечает бизнес-задачам и техническим задачам, при этом оптимизируя такие вопросы, как безопасность или производительность.

Уже на этом уровне командам разработчиков необходимо принять ряд решений об организации процесса разработки программного обеспечения, например:

• Выбор структурных элементов и их интерфейсов для создания системы,
• Определение того, как они элементы будут взаимодействовать (поведение),
• Составление структурных и поведенческих элементов в более крупную подсистему,
• Архитектурные стили, управляющие организацией,
• Согласование архитектуры с ключевыми бизнес-целями.

Эти решения окажут огромное влияние на производительность, качество и ремонтопригодность программного обеспечения. В конечном итоге архитектура программного обеспечения является определяющим фактором успеха конечного продукта.

Основная цель архитектуры программного обеспечения — определение требований, которые будут влиять на структуру приложения. Архитектура программного обеспечения удовлетворяет как функциональные требования, так и требования к качеству, улучшая общее качество и функциональность системы.

Хорошо разработанная архитектура снижает бизнес-риски, связанные с построением решения.Это также сокращает разрыв между бизнес-требованиями и техническими требованиями. Реализуя все сценарии и варианты использования, архитектура программного обеспечения удовлетворяет требования различных заинтересованных сторон.

Архитектура программного обеспечения показывает структуру системы и скрывает детали реализации, уделяя особое внимание тому, как компоненты системы взаимодействуют друг с другом. С другой стороны, при разработке программного обеспечения основное внимание уделяется реализации системы, часто вникая в детали. Дизайн программного обеспечения сосредоточен на выборе алгоритмов и структур данных, а также на деталях реализации каждого отдельного компонента.

Как и ожидалось, проблемы дизайна и архитектуры программного обеспечения имеют тенденцию пересекаться. Но вместо того, чтобы тратить силы на определение правил их различения, разумнее рассматривать их как две части одного процесса. Иногда во время проектирования программного обеспечения команды разработчиков принимают решения, более архитектурные. С другой стороны, иногда полезно немного больше сконцентрироваться на дизайне и посмотреть, как это помогает реализовать заданную архитектуру.

Хотя архитектура в целом включает в себя дизайн, этого нельзя сказать о дизайне — короче говоря, не весь дизайн является архитектурным по своей природе.Задача архитектора программного обеспечения — провести грань между архитектурой программного обеспечения и детальным проектированием.

Современные тенденции в архитектуре программного обеспечения указывают на то, что дизайн имеет тенденцию развиваться с течением времени. Архитектор программного обеспечения не может знать все заранее и предоставить полную архитектуру системы. В целом дизайн развивается на этапах реализации. По мере внедрения системы архитектор программного обеспечения может извлекать уроки из нее и тестировать ее на соответствие реальным требованиям.

Архитектура программного обеспечения и дизайн программного обеспечения справедливо рассматриваются как два отдельных этапа процесса разработки программного обеспечения.Архитектура требует высокоуровневого взгляда и значительного опыта. Архитекторы программного обеспечения обычно являются руководителями групп с многолетним опытом. Они обладают выдающимися знаниями об испытанных в боях и инновационных подходах, которые помогают им принимать оптимальные решения на этапе планирования.

Если вы хотите создать программный продукт, вам понадобится опытный архитектор программного обеспечения. А найти профессионала с нужными знаниями и опытом может быть непросто.

Объединитесь с нами, чтобы воспользоваться преимуществами передового опыта в области архитектуры и проектирования программного обеспечения — наши эксперты обладают большим опытом в предоставлении высококачественного программного обеспечения компаниям из различных отраслей.

Psst! Ищете интересные статьи? Проверить ЗДЕСЬ!

Традиционная архитектура против современной архитектуры

Что такое традиционная архитектура?

Архитектура — это не только дизайн и эстетика конструкции, но, что более важно, она определяет ее функциональное назначение. Как говорится, перемены — единственная константа. И это то же самое, что и область архитектуры.Как и все другие дисциплины, архитектура с годами постоянно менялась, чтобы соответствовать требованиям времени. Являясь неотъемлемой частью культурной, социальной, религиозной и геологической идентичности, каждая страна имела свои собственные архитектурные обычаи.

Такая народная архитектура обычно классифицируется как традиционная архитектура. С другой стороны, есть современная архитектура. Современная архитектура как движение зародилась в ^{-х годах} века. Но современная архитектура считается полной противоположностью своему традиционному аналогу.

Изображение предоставлено: pinterest.com

Что такое современная архитектура?

В отличие от предыдущих вариантов, для современной архитектуры характерно упрощение форм за счет исключения излишнего орнамента. Архитекторы и дизайнеры, предпочитающие традиционную архитектуру, всегда в ссоре с ценителями современной архитектуры. Один утверждает, что находится в лучшем положении, чем другой, с точки зрения устойчивого архитектурного дизайна.

Традиционная архитектура против современной архитектуры

Хотя правда в том, что и современная архитектура, и традиционная имеют свои преимущества и могут быть использованы для ведения экологически чистого образа жизни.Давайте углубимся в преимущества обоих стилей.

Изображение предоставлено: pinterest.com

Экологичная техника:

Традиционная архитектура, также известная как народная архитектура, в основном основана на использовании экологически чистых строительных материалов. Сегодня изменение климата — это угроза, которая смотрит прямо в глаза. В отличие от современной архитектуры, адаптация архитектуры к местным климатическим нормам в значительной степени способствует сокращению выбросов углекислого газа.Это также включает строительство домов, более прочных, чтобы выдерживать экстремальные погодные условия, такие как штормы, землетрясения, оползни и т. Д.

Экономически выгодно:

Традиционная архитектура не требует больших затрат, так как используемые материалы в основном местные и натуральные. В отличие от современных архитектурных решений, материалы, необходимые для отделки, могут быть дорогими. Более того, для обработки и установки требуется высокотехнологичное оборудование, как в случае современного архитектурного дизайна.

Кроме того, этот тип архитектуры помогает сохранить чувство культурного наследия в конкретном регионе. Использование традиционных строительных материалов и мастерство определенно доказали свою стойкость к непогоде.

Aloft London Excel от архитектурного фотографа Джоаса Соуза

Кредит изображения: pinterest.com

Энергоэффективность и низкие эксплуатационные расходы:

Одним из основных фактов, почему предпочтение отдается традиционному строительству, является то, что в нем используются энергоэффективные материалы, чем в современной архитектуре.Обычно он считается более прочным, чем современная архитектура. Например, такие конструкции, как каменные ограды, могут прослужить тысячу лет и более при минимальном обслуживании или почти без него. Современные архитектурные конструкции, как правило, служат всего одно поколение или даже меньше, прежде чем требуют дорогостоящего обслуживания.

Природные строительные материалы:

Традиционная архитектура существенно отличается от современной архитектуры материалами и методами строительства, а также их долговечностью.Материалы являются энергоэффективными в следующих случаях:

(1) в отличие от современной архитектуры, материалы берутся из земли, что сравнительно мало требует доработки;

(2) с точки зрения относительной легкости, с которой они были приобретены, подготовлены для использования в строительстве,

(3) с точки зрения энергии, необходимой для их транспортировки из точки происхождения через строительную площадку; и

(4) с точки зрения энергии, необходимой для их поддержания.Кроме того, как упоминалось ранее, традиционная архитектура в отличие от современной архитектуры опирается на целостные отношения между структурой и окружающей средой.

В более простом смысле, в отличие от большей части современной архитектуры, стены традиционного здания также поддерживают здание. До эры современной архитектуры из-за отсутствия механизации конструкции обычно состояли из материалов, которые также были частью окружающей среды, обычно из глины, кирпичей, блоков или камней, наложенных друг на друга при сжатии.В то время как в современной архитектуре используется стальной или бетонный структурный каркас, практика, как правило, не такая прочная, как традиционное строительство, поскольку составные части здания не являются цельными.

Этот аспект современной архитектуры допускает проникновение воды, что в конечном итоге со временем ослабляет конструкцию. Но все это все же не отталкивает современную архитектуру от архитектурного ландшафта. Самым акцентом современных архитектурных решений является функциональное назначение конструкции и упрощенные формы.Минимализм — это то, что нужно искать в современных архитектурных стилях. Современная архитектура состоит из угловатых рам, низких профилей, геометрических и абстрактных включений в текстиле, обивке и т. Д. Но современная архитектура не означает полного отказа от натуральных материалов. Лен, кожа, тиковое дерево и т. Д. Находят обычное место даже в дизайне современной архитектуры.

См. Также — Различия между традиционными и современными домами

Изображение предоставлено: pinterest.com

Современное решение:

Современная архитектура многими считается более подходящим вариантом для современного образа жизни. Поскольку дизайн современной архитектуры — это осознанное стремление представить актуальные и практичные архитектурные решения. Он подчеркивает использование инноваций для современного и устойчивого образа жизни. Давайте взглянем на основные моменты современной архитектуры.

См. Также — 8 советов по современному дизайну интерьера

Многофункциональные проекты:

В современной архитектуре прямые и изогнутые линии делают жилое пространство универсальным.Поскольку дизайн современной архитектуры представляет собой сочетание изогнутых и прямых линий, он позволяет изменять пространство по мере необходимости. Относительная простота открытого плана этажа в современном архитектурном дизайне позволяет легко регулировать пространство с помощью переносной мебели или складских помещений.

Изображение предоставлено: pinterest.com

Умные технологии:

С развитием технологий и инноваций даже в современной архитектуре используются энергоэффективные и не требующие особого ухода материалы.Некоторые современные архитектурные проекты включают использование нетрадиционных источников энергии, таких как солнечная энергия, сбор дождевой воды и т. Д. Это помогает сэкономить много денег на счетах.

Экологичная архитектура:

Современная архитектура также уделяет большое внимание взаимодействию человека и окружающей среды в данном пространстве. Он продуманно включает растения и зелень, чтобы добавить спокойствия и свежести в жилые помещения. Еще один аспект современной архитектуры — большие воздухозаборники и свет.Современные архитектурные стили будут иметь большие оконные рамы, обеспечивающие панорамный вид и естественное окружающее освещение.

Хотя эти современные архитектурные стили могут быть немного сложными для включения в густонаселенные районы с учетом конфиденциальности. Но с учетом того, что сегодня в моде более разумные современные архитектурные решения, владельцы домов могут ознакомиться с онлайн-инструментами в 3D. Это позволяет им предварительно увидеть, как их дом будет выглядеть после окончательного строительства.

Изображение предоставлено: pinterest.com

Распространенное заблуждение среди населения состоит в том, что современная архитектура холодна. Под этим они подразумевают, что все прямые линии, упрощенные формы и геометрические элементы в дизайне современной архитектуры придают им клинический вид. Однако есть и другие мнения об обратном. Многие современные архитектурные проекты включают такие элементы, как дерево и камень, которые считаются теплыми и привлекательными.

Но настоящее решение всей путаницы — это выбор среднего пути.Да, и традиционная архитектура, и современная архитектура могут быть объединены вместе, чтобы придать уникальное выражение вашей структуре. Современная архитектура может сосуществовать с традиционным стилем, если продумать пропорции, чтобы получить лучшее из обоих миров дизайна.

См. Также — Архитектурные инструменты и программное обеспечение

Почему архитектура и строительство в Европе такие разные?

Майк Элиасон — архитектор из Сиэтла, сейчас работающий в Германии, который известен TreeHugger своим твердым мнением и восхвалением глупых ящиков.У него есть история, чтобы рассказать о разнице между строительством в Германии и США, и он опубликовал твит; Я принял его предложение, и вот оно.

В США не хватает инноваций и качества

Я был очарован / одержим стоимостью строительства, качеством и инновационными продуктами в Германии и Центральной Европе по сравнению с США с тех пор, как провел год во Фрайбурге, работая в фирме, разрабатывающей проекты с низким энергопотреблением, включающие массивную древесину с пассивным отоплением и системы охлаждения.Когда я вернулся в США, я оказался в Сиэтле, где с головой нырнул в Passivhaus. Я потратил годы своей жизни, пытаясь убедить юрисдикцию, строителей и учреждения строить в соответствии со стандартами Passivhaus, но в основном безрезультатно.

В 2018 году я работал над проектом небольшого офиса в Сиэтле для Patano Studio, в котором использовалась Brettstapel, известная в США как Dowel Laminated Timber. Это было удачно — последний проект, над которым я работал во Фрайбурге, также включал Brettstapel. U. потребовалось всего 14 лет.S., чтобы наверстать упущенное — и только тогда благодаря достижениям, которые были сделаны одной фирмой в Британской Колумбии, StructureCraft.

Дюбель для клееного бруса / Lloyd Alter / CC BY 2.0

После этого проекта я решил, что больше не могу терпеть ледяные темпы прогресса в США. Мы уволились, собрали семью и переехали в Баварию, где я работаю с апреля. Это было познавательно. С тех пор, как я в последний раз работал здесь, в мире архитектуры произошел значительный сдвиг.Качество стольких проектов в этом регионе — государственных и частных — просто смехотворно по сравнению с США. Но что еще более примечательно, так это то, как используются обычные инновационные продукты для повышения энергоэффективности. Энергоэффективность больше не является приоритетом, за который следует аргументировать , , но нужно спорить с , как эта эффективность должна быть достигнута.

В течение многих лет США отставали в инновациях и качестве в строительстве по сравнению с такими странами, как Германия, Швейцария и Австрия.Однако в последнее время даже Китай предпринял масштабные шаги в области строительных инноваций. Я считаю, что это частично связано с различиями в закупках (например, запросы предложений против конкурсов на строительство), но также с правительственными и институциональными полномочиями, а также с поддержкой НИОКР; Во многих отношениях создается впечатление, что вся экосистема здесь, в Германии, предназначена для продвижения проектов, которые являются менее дорогими, более энергоэффективными и гораздо более высокого качества, чем почти все в США.

Конкуренция поощряет творчество

Процесс закупки проектов, особенно проектов социального жилья, институциональных и государственных проектов, в значительной степени определяется конкурсами на проектирование с участием жюри, в результате которых строятся реальные здания.Существуют многочисленные формы, открытые или ограниченные, одноэтапные, многоступенчатые. Некоторые из них, например EUROPAN, предназначены только для архитекторов моложе 40 лет. Конкурсы позволяют общественности или ее представителям выбирать решения, которые превышают минимум требований. Они далеки от совершенства, но, как правило, приводят к качественным, хорошо продуманным проектам, повышая качество жизни пользователей и жителей.

Преобладающий в США процесс закупок — запрос предложений (RFP) — подавляет творчество и инновации.Нет никаких гарантий, что проекты будут высокого качества, и, как правило, нет стимула превышать требования программы (например, соответствовать Passivhaus), обеспечивать работу проектов в контексте или продвигать инновации. RFP в основном приводят к тому, что те же фирмы, которые преуспевают в одном или двух типах проектов, побеждают в этой работе и выпускают банальные проекты, соответствующие минимальным требованиям брифа. Они также являются средством предотвращения выхода молодых фирм на рынки, даже если у них может быть достаточный опыт для этого конкретного типа проектов.

Lloyd Alter / Квартир и велосипедов может хватить, а может быть и неплохо / CC BY 2.0

Например, венские Bauträgerwettbewerbe (конкурсы девелоперов) социального жилья оцениваются по экологическим аспектам зданий (а также по стоимости, планировке, качеству городского хозяйства и социальному составу). Чем более энергоэффективным или экологически безопасным является представленный проект, тем больше вероятность, что он понравится или выиграет. Эта небольшая поправка привела к нескольким проектам, которые соответствуют Passivhaus, а также уделяют приоритетное внимание обезуглероженным формам строительства.По этой причине мы с Ллойдом были так впечатлены качеством реализованных здесь проектов во время конференции Passivhaus 2017. Bauträgerwettbewerbe также уравнивает правила игры, давая молодым компаниям шанс реализовать проект, который они, вероятно, никогда не получат в США.

Государственные директивы стимулируют инновации

В Европейском Союзе есть несколько законодательных актов, касающихся зданий. Одним из них является Директива об энергоэффективности зданий (EPBD), которая определяет ряд тем, в том числе сроки глубокой модернизации энергопотребления, продвижение высокоэффективных строительных продуктов и требования к сертификатам / отчетам об энергоэффективности.Другой — директива о зданиях с почти нулевым потреблением энергии (nZEB), которая требует, чтобы все новые здания с 2021 года имели очень высокий уровень энергоэффективности. Напротив, самые прогрессивные энергетические нормы в США не будут требовать уровней производительности Passivhaus примерно до 2030 года, и ни одна юрисдикция США не требует сертификатов энергоэффективности.

EPBD, наряду с национальными и региональными требованиями, помог повысить стандарты строительства зданий с высокими эксплуатационными характеристиками, таких как Passivhaus. Это подтолкнуло производителей к настройке и даже переоснащению своей продукции, чтобы соответствовать более строгим требованиям к ограждающим конструкциям зданий.В результате здесь процветает отрасль тепловой защиты.

Аналогичные требования и инвестиции в НИОКР; в Китае также привели к буму пассивных домов, в том числе более 70 различных окон. В США, представивших Passivhaus за десять лет до Китая, их пять — и большинство из них — импортные окна или рамы, собранные в США. В базе данных компонентов Passivhaus перечислены сотни продуктов, которые соответствуют или превосходят требования — и не только окна — но мембраны, изоляция, системы вентиляции (для зданий любого размера), двери и даже агрегаты.Большинство из этих продуктов недоступно в США, и очень мало производителей настраивают сборочные линии для повышения производительности продуктов, поскольку для них нет экономических стимулов и / или требований для этого.

©.
Waugh Thistleton Architects

© Waugh Thistleton Architects .

Северная Америка отстает в тенденциях развития материалов

Североамериканский рынок примерно на 15-20 лет отстает от Германии и Австрии по массовым продажам древесины, хотя в последние несколько лет наблюдается значительный рост.Это в значительной степени обусловлено Канадой. Перекрестно-клееная древесина и клееная древесина с дюбелями сейчас хорошо известны, но есть много других продуктов, доступных в ЕС. это не так. Сборные дома и стеновые конструкции также были нормализованы здесь на протяжении десятилетий, особенно в Швеции. Это нововведение распространяется даже на программы модернизации, такие как Energiesprong, начавшаяся в Нидерландах как система модернизации всего дома, оплачиваемая за счет экономии затрат на электроэнергию. Первоначально предназначенный для одной семьи и таунхаусов, он недавно расширился и на рынок многоквартирных домов.

Ллойд Альтер / CC BY 2.0

Последствия этой политики можно найти повсюду. Возьмите скромный кирпич. Луис Кан спросил у кирпича, каким он должен быть. В ЕС, где энергетические нормы требуют использования теплоизоляционных ограждений, кирпич хочет стать пассивным домом. Таким образом, вы можете использовать сертифицированный Passivhaus многоклеточный кирпич (например, набитый еловыми опилками, перлитом или каменной ватой) и спроектировать потрясающие фасады без пены с низким энергопотреблением.Или продукты Schöck Isokorb, используемые для уменьшения или устранения тепловых мостиков внешней оболочки. Они являются стандартными почти во всех наших проектах (даже в проектах, не относящихся к Passivhaus), инженеры умеют их использовать, разработчики не возражают против их включения; это просто часть экосистемы, благодаря полученным мандатам.

Превосходство европейской архитектуры в области устойчивого развития

Schaumglas (пеностекло) — это изоляция, сделанная в основном из переработанного стекла, которая является огнестойкой, устойчивой к насекомым и (в значительной степени) водостойкой.В течение многих лет он использовался в проектах Passivhaus в качестве замены пенопласта на основе бензина, такого как XPS или EPS. В течение последнего десятилетия он также был доступен в виде легкого изоляционного заполнителя (теперь доступен в Северной Америке как Glavel). Во многих высокопроизводительных проектах он используется в качестве низкокачественной изоляции для обезуглероживания проектов за счет устранения пены на нефтяной основе. Он также использовался в проекте с низким энергопотреблением с термоактивированными утрамбованными земляными стенами, чтобы уменьшить теплопотери через стеновую сборку и поддерживать термически активированный слой стеновой сборки в тепле.

Изоляционный бетон (infraleichtbeton или dämmbeton) также используется здесь уже много лет. Бетонные стены сами по себе имеют нулевое эффективное значение коэффициента теплопроводности. Обычно они требуют включения дополнительных слоев изоляции (и отделки) для зданий с низким энергопотреблением. Однако с добавлением Blähton (глина, которая нагревается в печи и расширяется до легкой сферы с закрытыми ячейками в 4-5 раз больше) такими фирмами, как Liapor, можно получить монолитные бетонные стены, соответствующие строгим энергетическим нормам. , без каких-либо дополнительных слоев или изоляции на основе ископаемого топлива.Этот продукт был изобретен в США в начале двадцатого века, но только недавно стал использоваться для теплоэффективных фасадов — и в основном только в Европе.

© Панель Ecococon

Даже по теме строительства из соломы Евросоюз. вырвался вперед. Eco-cocon — это компания из Литвы, которая производит структурные энергосберегающие соломенные панели без тепловых мостов. Эти панели можно использовать в домах с низким энергопотреблением, отвечающих требованиям Passivhaus, и которые быстро собираются на месте.Он также может включать в себя глиняную штукатурку и изоляцию из древесно-волокнистых плит (еще одна европейская инновация) для создания низкотемпературных, низкотехнологичных проектов Passivhaus без карбонизации. Это также технология, которую следует легко перенести в другие места.

Я мог бы продолжать и продолжать …

Исследования зависят от финансирования

Государственные и институциональные исследования в значительной степени финансируются в ЕС, и большая часть их также требует совместных усилий. Одна из наиболее известных фирм — институт Фраунгофера — крупная некоммерческая организация, у которой есть масштабная программа, посвященная исследованиям в области строительства.Существуют и другие некоммерческие организации, занимающиеся исключительно исследованиями характеристик зданий и распространением информации, например, Европейский институт строительных работ, который проводит обширные исследования по модернизации существующих зданий. Институт Фраунгофера и Берлинский технический университет объединились для исследования изоляционного бетона. Институт Passivhaus в Дармштадте уже много лет занимается исследованиями высокопроизводительных зданий и оказывает им помощь. Между тем, отсюда, исследования по этим темам в U.С. чувствует себя как в темноте.

Менее чем за десять лет в рамках программы ЕС Horizon 2020 было профинансировано почти 80 миллиардов евро на исследования по обеспечению устойчивого роста на основе инноваций. Многое из этого было направлено на решение проблемы изменения климата и зеленых зданий. Текущие приоритеты h3020 включают декарбонизацию экономики, энергоэффективность и экономику замкнутого цикла.

Наконец, существует множество средств для распространения этой информации. Существуют информационные центры, такие как Buildup, основанные для оказания помощи членам и фирмам ЕС в соблюдении требований EPBD.Еженедельно проводятся симпозиумы, конференции, коллоквиумы, лекции и дискуссии по всему, от экомобильности, пассивного дома, массивной древесины до zukunft bauen (здания будущего). Средства обмена тематическими исследованиями, информацией и исследованиями гораздо более открыты и сильнее в ЕС, чем в США.

Форма следует за исследованиями

Я считаю, что большая часть этого успеха сводится к финансированию мандатов. Исследования в Германии и ЕС. находится под сильным влиянием правительственных директив, но из-за этого государственные ресурсы направляются на выполнение этих директив, что приводит к режимам обучения, компетенции в проектах и ​​инновациям в продуктах.Подобные вещи только сейчас вводятся в США, но без правительственных указаний или поддержки. Даже финансовые учреждения в Германии и ЕС. созданы для финансирования энергетической модернизации или субсидирования эффективных многоквартирных домов до уровня, неслыханного в США. Существуют даже кооперативные и государственные банки, которые будут финансировать энергоэффективное строительство и реконструкцию кооперативов, баугруппен и других форм негосударственных организаций. -маркетное жилье. В США этого практически нет.С.

Правительство США исторически не уделяло первоочередного внимания прочному и качественному строительству, не говоря уже о характеристиках здания. Возможно, наиболее подходящим и заметным нововведением, произведенным в США за последние двадцать лет, является гараж LEED Platinum. Именно это отсутствие инноваций в сочетании с недостатком мандатов может сорвать необходимые смелые программы, такие как «Новый зеленый курс для государственного жилищного строительства».

У нас много работы.

Как архитектура меняется от страны к стране

Культурные различия между странами по всему миру — вот что делает этот мир таким захватывающим и уникальным, а также является причиной того, что многие люди так любят путешествовать.Есть много областей, в которых мы можем увидеть эти различия, и одна из самых очевидных — в архитектуре. С самого начала человеческого существования мы видим, что разные регионы и страны имели определенные архитектурные стили, основанные на их культуре и истории. Мы здесь, чтобы показать вам несколько примеров интересной архитектуры в разных странах.

Россия

Наиболее известная как самая большая страна на планете, Россия отличается очень интересным сочетанием архитектурных стилей, но самым ярким из них является рококо.Этот стиль был создан в 17 и 18 веках, когда были построены такие города, как Санкт-Петербург. Целью этой тяжелой и гламурной формы было показать другим европейским странам, что Россия — богатое и могущественное государство, достойное международного статуса и уважения. Этот стиль рококо поистине потрясающий и захватывает дух.

Италия

Идти по стопам величайших художников и архитекторов в истории можно легко, прогуливаясь по улицам итальянских городов.Их стиль барокко можно увидеть на каждом углу, и очевидно, что итальянцы очень гордятся своим культурным прошлым. Особый дизайн барокко очень любит детали и декоративные статуи, которые напоминают нам о временах Микеланджело. Это очень красивый стиль, который показывает долгую и поистине творческую сторону этой страны.

Индия

Индия известна как одна из самых густонаселенных стран на планете. Неудивительно, что, помимо удивительных храмов и культуры, невероятна архитектура.Большинство зданий, которые немного старше 20, ^и века, демонстрируют глубокую религиозную и культурную связь людей с их историей. Небольшие башни и красочные стены — лишь некоторые примеры того, как Индия демонстрирует свою культуру с гордостью и красотой.

Япония

Японская архитектура — одна из самых приятных для обозрения благодаря уникальному дизайну, сочетающемуся с практичностью. Старые замки, кажется, были вырваны прямо из сборника рассказов, и до сих пор есть много домов, построенных на традиционных деревянных конструкциях.Чистота и полезность построек здесь демонстрируют долгую историю этой страны и общую любовь к традициям и дисциплине, которые все еще можно увидеть в японской культуре.

Китай

В этой стране множество дворцов и храмов, построенных в старинном архитектурном стиле. В настоящее время в городах появляется все больше футуристических зданий, но старый имперский стиль, который доминировал в китайской архитектуре, не исчез. Яркие цвета, большие комнаты и огромные здания были построены, чтобы показать могущество и богатство императорской семьи.Архитектура — это то, что всегда расскажет вам немного об истории и культуре региона.

.