Архитектурные стили все: Определитель архитектурных стилей • Arzamas

Виды архитектурных стилей с фото

Танцующий дом «Dancing House» в Праге, выполнен в оригинальном архитектурном стиле. Здание изображает танцевальную пару Фред и Джинджер. Архитекторы — хорват В. Милунич и американец, лауреат премии Притцкера, Фрэнк Гери. 1996 г.

Архитектурный стиль отражает общие черты в оформлении фасадов зданий, планов, форм, конструкций. Архитектурные стили формировались в определенных условиях экономического и социального развития общества под влиянием религии, государственной структуры, идеологии, традиций зодчества и национальных особенностей, климатических условий, ландшафта. Появление нового вида архитектурного стиля всегда было связано с техническим прогрессом, изменениями в идеологии и геополитических структур общества. Рассмотрим некоторые виды архитектурных стилей, послужившие основой разнообразных направлений в зодчестве в разные периоды времени.

Архаичная архитектура

Сооружения, возводившиеся до 5 в до н.э., принято относить к архаичной архитектуре. Стилистически сооружения Месопотамии и Ассирии (государства Передней Азии) родственны строениям Древнего Египта. Их роднит простота, монументальность, геометричность форм, стремление к большим размерам. Существовали и отличия: для египетских строений характерна симметрия, в архитектуре Месопотамии присутствует ассиметрия. Египетский храм состоял из анфилады комнат и был вытянут по горизонтали, в месопотамском храме помещения кажутся пристроенными друг к другу случайным образом. Кроме того, одна из частей храма имела вертикальную направленность (зиккурат (sigguratu — вершина) — храмовая башня, характерная черта храмов вавилонской и ассирийской цивилизаций).

Античный стиль

Античность, как вид архитектурного стиля, относится к Древней Греции. Греческие сооружения строились по подобию жилого дома «мегарона» крито-микенской эпохи. В греческом храме стены делали толстыми, массивными, без окон, в крыше делали отверстие для света. В основе строительства была модульная система, ритмичность и симметрия.

Мегарон – означает в переводе «большой зал» — дом прямоугольного плана с очагом посередине (начало 4 тыс. до н.э.)

Античный архитектурный стиль стал основой для развития ордерной системы. В ордерной системе существовали направления: дорическое, ионическое, коринфское. Дорический ордер появился в 6 веке до н.э., он отличался строгостью, массивностью. Ионический ордер более легкий и изящный появился позже, и был популярен на территории Малой Азии. Коринфский ордер появился в 5 в. до н.э. Признаком этого вида архитектурного стиля стали колоннады. Архитектурный стиль, фото которого расположено ниже, определяется как античный, дорического ордера.

Храм Геры в Олимпии (Герайон). Дорический ордер. Конец 7 – начало 6 вв. до н.э.

Римляне, завоевавшие Грецию, переняли архитектурный стиль, обогатили его декором и привнесли ордерную систему в строительство не только храмов, но и дворцов.

Романский стиль

Вид архитектурного стиля 10-12 вв. – получил свое название «романский»  только в 19 в. благодаря искусствоведам. Сооружения создавались как конструкция из простых геометрических форм: цилиндров, параллелепипедов, кубов. В этом стиле строили замки, храмы и монастыри с мощными каменными стенами с зубцами. В 12 в. у замков-крепостей появились башни с бойницами, галереи.

Замок Алькасар в романском стиле. Сеговия. Испания.

Основные постройки той эпохи – храм – крепость и замок. Здания этой эпохи представляли собой простые геометрические фигуры: кубы, призмы, цилиндры, при их возведении создавались сводчатые конструкции, сами своды делались цилиндрическими, крестово-реберными, крестовыми. В раннем романском архитектурном стиле стены расписывали, а к концу 11 в. на фасадах появились объемные каменные рельефы.

Готика

Вид архитектурного стиля – готика в течение века (с середины 12-го до середины 13-го вв.) сменил романский стиль. В основе готических сооружений – конструкция каркасной системы со стрельчатыми сводами, арками. Первые готические соборы появились в Северной Франции. Церковь, созданная по новому проекту в 12 в. в аббатстве Сен-Дени под Парижем под руководством аббата Сугерия стала образцом готического архитектурного стиля. Такого рода сооружения появились в провинции Иль де Франс, а также на территории современной Бельгии и Швейцарии. Затем стиль дошел до Германии, Англии, Испании. После крестовых походов этот вид архитектурного стиля был внедрен в Сирии, Кипре, Родосе. В 14 в. в готическом архитектурном стиле возводили и городские сооружения, такие как ратуши. Например, ратуша в Сен-Кантене с богатым декором, башней по центру фасада.

Ратуша в Сен-Кантене с богатым декором, башней по центру фасада, готический  архитектурный стиль.

Когда укрепилась государственность и необходимость домов-крепостей отпала, вместо замков стали возводить дворцы с элементами готического стиля. Пример архитектурного стиля — на фото внизу.

Комплекс папского дворца в Авиньоне. Старый дворец (1334—1342 гг.)  построен при Бенедикте XII, Новый дворец (1342—1352 гг.) — при Клименте VI, стиль готика

В поздней готике зародился новый архитектурный стиль – Ренессанс, основывающийся на иной идеологии, которая, как в эпоху античной Греции, характеризовалась уважением к человеческой личности.

Вид архитектурного стиля – Ренессанс

Архитектурный стиль Ренессанс (Возрождение) появился в Европе в 14-16 вв. Стиль вернул в архитектуру античные традиции, ордерную систему, которые сочетались с национальными мотивами и местными строительными материалами. В сооружениях подчеркивается простота линий, плоскости, пропорциональность, симметрия, ритмичность членения фасадов, горизонтальное направление. Возвращается соразмерность габаритов строения и размеров человеческого тела. При строительстве в архитектурном стиле Ренессанс используются элементы ордерной системы. Первым зданием в стиле Ренессанс стал Воспитательный дом архитектора Ф. Брунеллески (1377—1446 гг.) во Флоренции (1421 г.). Образец архитектурного стиля – на фото ниже.

Воспитательный дом. Архитектор Ф. Брунеллески. Флоренция. 1421 г., архитектурный стиль – ренессанс.

Дальнейшее развитие общества вновь вело к усложнению структур и конструкций, что породило новый вид архитектурного стиля – барокко.

Вид архитектурного стиля барокко

Архитектурный стиль барокко зародился в Италии в конце 17 в. благодаря творчеству великих мастеров, одним из которых был Микеланджело. Центром барокко стал Рим — столица искусств, откуда архитектурный стиль барокко распространился в другие страны. Для барокко характерны пластичность и криволинейность рельефных фасадов, обильное присутствие декора и лепнины, многоярусность храмовых куполов. В архитектурном стиле возводили соборы, дворцы и общественные сооружения.

Фасад церкви Санта-Сусанна. Архитектор Карло Мадерна. Рим. 1603 г. Вид архитектурного стиля — барокко

Из Италии барокко пришло в Испанию, Францию, Германию, Фландрию, Россию, Восточную Европу. В Испании и Латинской Америке здания в стиле барокко были особенно пышно украшены, это направление получило название «чурригереско». Во Франции этот архитектурный стиль приобрел монархические черты, выразившись в великолепном Версале. Барокко в России получил направления, получившие названия «голицынское», «елизаветинское», «нарышкинское», «петровское». В княжестве Литовском развивались течения «сарматское барокко», «виленское барокко». Архитектурный стиль, фото которого находится ниже, можно определить как «виленское барокко».

Софийский собор в Полоцке. Восстановил собор 1738-1750 гг. виленский архитектор Ян Криштоф Глаубиц. Вид архитектурного стиля — барокко.

Нео-стили

После барокко возникли новые архитектурные стили и течения в зодчестве, которые основывались на возрождении старых традиций с участием современных материалов, и использованием усовершенствованных технологий. Кроме исторических стилей и их имитаций существуют архитектурные стили и стилевые направления, основанные на этносе того или иного народа, эклектические течения, возникшие от слияния восточных и европейских культур, современные стили, появившиеся на основе современных технологий. В современных частных строениях зодчие нередко смешивают архитектурные стили. К примеру, дом в Поздняково, согласно замыслу создателей, обладает некоторыми чертами стиля классицизм, имеет и мотивы Ренессанса.

Современный частный  дом в Поздняково,  согласно замыслу создателей, обладает некоторыми чертами стиля классицизм, имеет и мотивы Ренессанса.

Архитектурный стиль особняка в Подмосковье можно определить как барокко.

Архитектурный стиль особняка в Подмосковье  можно определить как  барокко.

Автор текста: М. Костин

Архитектурные стили — Architecture

15 архитектурных стилей XX века в фотографиях Нижнего–Горького–Нижнего

— Скажьите, пожьалуста, почьему у вас в стране часто меньаются стили архитектуры, был один, потом второй, потом снова один? — спрашивает иностранный турист на городской экспедиции.

— Потому что в нашей стране архитектура ХХ века – это политика ХХ века, наша художественная культура полностью зависела от личности вождя. Так было в советский период: сначала менялись настроения Сталина, потом не менялись настроения у Хрущёва и Брежнева, и теперь мы все живём в архитектуре эпохи застоя.

Словосочетание «советская архитектура» в первую очередь ассоциируется со сталинками. Ещё можно вспомнить достижения короткого периода конструктивизма и закончить тем, что потом архитектуры не было, были одни панельки.

Досоветский период обычно обозначают стилем модерн, то есть говорят о начинающихся поисках в культуре, о модернизации художественных форм. Если приглядеться, можно выделить гораздо больше эпох. Сталинки довоенные и послевоенные – это совершенно разные вещи: вторые несут в себе идею имперского стиля, а первые только строят иллюзии.

Эпоха застоя, на самом деле, это время свободных художников, и диссидентов, и шестидесятников, и архитекторов-западников. С началом 60-х появилось не только типовое в архитектуре, но и современное. У современного было два периода: модернизм (когда оно началось) и постмодернизм (когда оно заканчивалось). К тому же, Советский Союз закончился раньше, чем ХХ век, и для полной картины мы, нижегородцы, были рады добавить нашу школу 90-х во главе с местным гением.

В целом, советская архитектура и общественная идеология ходила «туда-сюда-обратно», три раза металась между крайностями минимализма и пафосного декора. Кстати, можно не согласиться с утверждением, что метания были чертой только советской «архитектурной политики». Два неполных десятилетия до революции тоже успели совершить такое сальто: от традиционализма эклектики рвануть в лихой модерн, а затем снова вернуться к самым истинно-классическим формам. Неоклассика 1910-х называется по-другому «поздним модерном» – надо же такое придумать, классическая модернизация! И такой разлад идей вовсе не кажется нам пёстрым, даже наоборот, разные микроэпохи, полярные друг другу, сливаются в целостные стили: дореволюционный, советский, сталинский.

«Городские экспедиции» предлагают вам периодизацию архитектурной истории нашего города. Минимум две из этих эпох есть только в нашем городе.

1. Эклектика

В ХХ веке это уже ретро-стиль, так строят купцы «старого поколения» и устоявшихся вкусов. В столицах уже с 1895 года начинаются модерновые настроения в искусстве — в нашей провинции настоящее обновление начинается примерно с 1903 года. По датам эклектика существовала на периферии столетий, а в мещанской архитектуре чуть ли не до 1910 года, то есть почти до «Черного квадрата» в искусстве.

Выглядит эклектика как среднестатистический «старинный дом». На ровном фасаде окна украшены лепными обрамлениями, стена разделяется поясками, карнизами и плоскими колоннами-пилястрами, – в общем, украшательство. Дословный перевод с греческого прилагательного «эклектикос» — выбранный. По сути, взяли из словаря архитектурных терминов понравившиеся и смешали. Этот стиль — логичное продолжение классических традиций, когда хотелось украсить строгую классику многообразием известных мастеру форм. Иногда в эклектике встречаются здания из красного кирпича, не украшенные лепниной, — это так и называется, «кирпичный стиль».

Дома в стиле эклектики, как и все дореволюционные, которые мы будем рассматривать, — это не типовая застройка города, а жилища самых богатых людей. Ну, или общественные здания, на которые тоже тратились деньги и талант.

Эклектика, 1830-1910, период-долгожитель.

Дом георгиевского братства, 1904 год. Раньше здесь учились, и теперь продолжают — церковное сооружение переоборудовано под спортзалДом Зайцева на перекрёстке Б. Печёрской и СемашкоДом Иконникова, 1900-е. Кремовая эклектика, дом-торт, удачно приспособленный под ЗАГС
Фотография Димы ЧетыреРомодановский вокзал, 1904 год. Отличный пример современной реконструкции
Фотография Анастасии Голиковой

2. Модерн

Чтобы не путаться: modern architecture — это во всём мире архитектура модернИЗМа, то есть ХХ века. В России модернизмом называется другая эпоха в позднем СССР, а модерн — это гидра, которая во всем мире имеет разные названия: ар-нуво, югендстиль или сецессион.

Провинциальный модерн похож на эклектику, но отличается от неё, например, тем, что в нём арки окон не циркульные, а трёхциркульные, то есть составлены из трёх радиусов. В модерне появляются смелые башенки, причудливые цветочные узоры. Самый яркий архитектор модерна в Нижнем — Вернер. Единственный, кто оставил на здании свой автограф. Приглядитесь к необычным домам на чётной стороне Большой Покровской!

1895–1916

Дом Березина на ул. Маслякова, бывшей Прядильной. Самый яркий пример деревянного модернаДом Прядилова, 1910 год. На нем спрятались работы уличных художников, вписавшиеся в знание как будто так и было.
© Bestalex, Wikimedia CommonsИгорный дом Троицкого, примерно 1907 год. ‘Дом с подковой’ и легендами о хозяине-шахматисте. Фигуры над дверью-подковой — это авгурыДом трудолюбия (для неимевших работу), затем — Нижполиграф, 1905 год
Фотография Димы ЧетыреКрестьянский поземельный банк, начат в военном 1914м, открыт в начале 1917 и почти сразу переделан в клуб пионеров и разного детского творчества
Фотография Димы Четыре

3. Неоклассика, или историзм

Неоклассика — это поздний модерн, время, когда архитекторам немного надоело экспериментировать, и они стали искать вдохновения в совсем древних зданиях. Обращались к европейским постройкам: копировали украшения готики и романского стиля. Немного заимствовали из древнерусского зодчества, хотя этот период славянофильства прошёл в XIX веке и частично выразился в архитектуре кирпичного стиля, упомянутого выше.

Модерн — последний большой стиль, говоривший на языке эстетики. Потом пришла революция, и владельцы только что выстроенных зданий эмигрировали.

1913-1916

Госбанк, 1913 год. Строился он не к приезду императора, конечно, но и не без учёта юбилея династии Романовых, получлся царский подарок городу
Фотография Димы ЧетыреДоходный дом Рукавишниковых на Нижне-Волжской набережной не особняк, не банк и не доходный. С самого начала здание приспособлено для швейного производства фабрики Маяк. Архитектор — знаменитый Федор Шехтель
Фотография Димы ЧетыреДом Сироткина, первый крупный проект конструктивистских архитекторов Весниных, выполненный ещё в неоклассике. 1913 годОсобняк Каменских, 1916 год, чистейшая неоклассика, почти эталонная вилла Палладио с колоннами и портиком
© Wilwarin, Wikimedia CommonsПорт, 1912 годСлужебные сооружения для речного порта, 1912 год. Очень щедро со стороны порта строить диспетчерский пункт в стиле европейского замка романики или готикиМедицинская академия на Верхне-Волжской (здание правления пароходного общества «Волга», построенного по проекту московских зодчих братьев Весниных в 1913—1916 гг.)

4. Эпоха кооперативов

В начале 1920-х не то что с архитектурой, с жизнью было плохо. Архитекторы ничего не строили, люди ничего не ели. Говорят, некоторые жертвы перераспределения собственности жили в сараях-землянках, сделанных из чего придётся. К сожалению, фотографий не сохранилось.

С 1924 года в стране разрешили жилищную кооперацию. Это время НЭПа, люди получили право сложиться деньгами и построить свой дом. Причём не усадьбу, не дом какого-нибудь гражданского инженера Иванова, а дом для нескольких семей. Это двухэтажные деревянные здания, похожие на мещанские домики XIX века на окраине города. Почти без декора, но как будто с остатками привычки украшать по-старому. За неимением денег некоторые строили такие дома и позже.

1924-1928, до начала подготовки к индустриализации.

Ленгородок в Канавино, 1925 год
Фотография Димы Четыреул. Власть Советов, 14
Фотография Димы ЧетыреФотография Димы Четыре

5. Ар-деко

Спорно выделять эту эпоху, ведь до Нижнего вроде бы не дошли французские изобретения 1925 года, однако у нас было что-то подобное несколько лет, в 1926-28 годах. В это время появляются первые проекты конструктивистов, но пока только на бумаге. Несколько домов не выглядят как ранний конструктивизм, но и не похожи на дореволюционный «большой стиль» модерн. Они высокие, уже на несколько семей, а не на одну, и по-прежнему красивые, пока ещё без конструктивистского минимализма.

Это элитные дома, настоящий социализм — хорошее жильё для рабочих. Таких построек не набралось семи штук, как по всем остальным стилям. ДК Ленина — вообще особенное здание, к юбилею революции его построили в стиле, которого ещё не изобрели. Ограда автозаводского парка из более поздней эпохи, но как будто копирует наивность середины 20-х.

ДК Ленина, 1927 год
Фотография Димы ЧетыреДом для работников и руководителей завода Красное Сормово, 1927 год
Фотография Димы ЧетыреЧернопрудский небоскрёб, 1926 год, самый-самый элитный дом 1929-х
Фотография Димы Четыре

6. Конструктивизм

Очень короткий период. С 1923 года архитекторы-авангардисты экспериментируют с новыми формами для нового государства, участвуя в конкурсах, но только с 1929 года к ним начинают поступать большие заказы от государства. Некоторые робкие примеры конструктивизма — это 1927-28 года, но ярче всего стиль проявил себя в первую пятилетку, с 1929-го.

Здание конструктивизма выглядит чётко: дом сложен из прямоугольников и цилиндров. Отказ от эстетики — это манифест полезности. Важна функциональность, и эстетика заключена в гармонии функций здания. В доме большой зал — он будет полуцилиндром, в доме ряд одинаковых комнат — он будет с ленточным остеклением.

Конструктивизм — он как будто для рабочих, для инженерно-технических, научных, для железнодорожников. В 1929 году даже хотели строить дома-коммуны, но на следующий год партия передумала. Достроить успели, но поддерживать коммунальный быт не стали.

Эпоха конструктивизма была материальным выражением распределительной системы, которая действовала все 1920-е годы: распределять стали людей — каждого в дом по своей профессии.

Гостиница Волна в Соцгороде, предназначавшаяся для американских специалистов
Фотография Иры МасловойДом железнодорожников, или дом-утюг на пл. Революции
Фотография Димы ЧетыреДом общества Красного Креста
Фотография Димы ЧетыреДом Советов, новый храм коммунизма на месте кафедрального собораДом-коммуна работников НКВД, или Дом Чекиста, затем клуб им Дзержинского, затем памятник, который мы теряемДом-коммуна Культурная революция, первый дом с лифтами

7. Постконструктивизм

В данном случае «пост» обозначает «анти». Дело вот в чём: конструктивисты были очень смелыми реформаторами, и в какой-то момент (а именно в конце мая 1932 года) Сталину это не понравилось. Он разогнал все творческие группировки и объединил архитекторов в один союз под своим негласным контролем.

До этого решения некоторые здания уже начали строиться в стиле конструктивизма, и, чтобы скрыть это, им в процессе «достройки» навешали маскировки, как будто это уже «сталинки». Сталинский стиль ещё не сложился в 1932-м, но пафос украшений уже был понятен. Это архитектурный шаманизм — пытаться украсить здание, для того чтобы изгнать из него идеи автора.

1932-1936, шаманский антиконструктивизм.

Автозаводский универмаг, долго проектировался и к 1937 году был построен с изменениямиДом Связи, запроектирован в 1932 году, построен к 1936-му с дополнениями в виде рельефа и отделки стен
Фотография Димы ЧетыреКинотеатр Мир на Автозаводе, проект 1934 года — здесь уже не было здания, которое дополняли украшениями, архитектор Гринберг сразу вынужден был предложить такое решениеОперный театр, бывший народный дом. Здание построено в 1903 году, в основе — не конструктивизм. В 1035 году перестроено так, как будто это тоже обогащённый конструктивизм, дом-загадкаПолитехнический институт, в 1929 был построен, в 1935 дополнен скульптурами, балконами и отделкой стен под каменьРадиусный дом на Автозаводе, введён в строй в 1937 году, но запроектирован явно раньше, автор — два архитектора из мастерской Весниных. Не знаменитые Веснины, а люди их кругаЦУМ — здание 1938 года, обогащённое уже в 1954-м. Очень странная история конструктивистский проект эпохи борьбы с конструктивизмом, обогащён во время начала борьбы с излишествами

8. Довоенные сталинки

По-научному это называется «эпоха освоения классического наследия». Народ, однако, предпочитает называть архитектуру по имени собственному — сталинками. «Довоенные» значит скромнее и немного похоже на конструктивистские чёткие объёмы. Почему-то у нас дома довоенной сталинской архитектуры обычно серого цвета: например, дом-квартал «серый бусыгинский».

Квартиры в сталинках давали только элите, но представляли их как жильё для лучших рабочих, передовиков и стахановцев. К началу 1930-х в города приехали все, кого выгнала из деревень коллективизация и кого заманила городская индустриализация. И для всех них, конечно, строилась совсем другая архитектура, далёкая от элитного жилья. Период барачных конструкций начинается в конце 20-х и заканчивается или 60-ми, когда их начали сносить, или 80-ми, когда закончили. Так что сталинки — это скорее бараки, чем дома для элиты, которые мы видим.

9. Военная архитектура

В войну тоже строили. Например, потратили огромные средства на строительство Лестницы Героев (Чкаловской) в честь победы в Сталинградской битве. Есть сведения, что в Волжском откосе планировалось сделать бункер Сталина, ещё до Сталинградской битвы. Лестница, в таком случае,  послужила бы красивым прикрытием, но документальной связи лестницы с бункером не обнаружено.

Летний кинотеатр «Родина» был построен в Автозаводском парке тоже в военные годы.

Стилистически эти объекты не выделяются в особый стиль, да и по смыслу мало чем отличаются от пафоса до и пафоса после. В то время как один объект показывает, что жизнь могла идти своим чередом и в нашем далёком от фронта городе, то другой говорит об обратном: нам нужна героическая лестница. Для сравнения: «Родина-мать зовёт!» в Волгограде появился уже после Сталина, который вообще-то не праздновал победу и не ставил в её честь памятников, кроме как жилых домов в стиле победившей империи.

Дом с бывшим книжным магазином на площади Горького, в помещении которого теперь находится Макдоналдс
Фотография Димы ЧетыреДом с легендарным названием Серая лошадь, вероятнее всего, из-за находвшегося здесь студенческого кафе-бара с духом американского трактира Grey HorseДом со шпилем на улице Октябрьской революции.
Фотография Димы ЧетыреУлица 50 лет Победы с типичными для послевоенного времени широкими и уютными тротуарами.
Фотография Иры МасловойЧкаловская лестница, или Волжская, или Лестница героев, 1943 год
Фотография Димы Четыре

10. Сталинский ампир

Начнём с того, что ампир бывает ордерный и безордерный. Ордерный — как в настоящей классике, с колоннами, а безордерный — только с классическими декорациями. Проблема, которой страдал каждый архитектор данной эпохи, — это «невзаправдошность». Применительно к ордерам она состоит в том, что колонны почти всегда не несли нагрузку, а только «отмечали парадный вход». Даже если колонны что-то держали, то сделаны они были всё равно больше для помпезности.

Впрочем, к позднему сталинскому времени в этой эпохе тоже сложились гармоничные идеи. Позднесталинские здания выглядят как нарядный торт: их украшают балясины, портики, колонны, лавровые венки, щиты-гербы с мечами, гроздья фруктов, лепные цветы. И покрашены сооружения в тёплые сталинские цвета, солнечный жёлтый или розовый.

Большинство домов было построено в период с 1951-го, так как до этого страна занималась восстановлением экономики. Датирование архитектурного периода при этом не совпадает с годами жизни Сталина: он умер 5 марта 1953 года, а на 1954-56 годы пришлось окончание огромного числа строек, начатых вождём.

Дом железнодорожника архитектора Д. П. Сильванова на Верхне-Волжской, 1937-38
© Artem Korzhimanov, Wikimedia CommonsДом Нефтегаза, то есть, для работников завода Нефтегаз, 1935 год, известный нижегородский архитектор Александр Яковлев
© Сергей КасаткинЗдание ФСБ, которое спроектировал в жутком 1937 году архитектор Александр Тюпиков, находясь под надзором у НКВДСерый бусыгинский, дом-квартал на Автозаводе, 1936-38 годы, знаменитый автор — архитектор Илья Голосов
Фотография Димы ЧетыреСтанция детской железной дороги Родина, 1939 год, архитектор Александр Яковлев
© Смолов Илья, Wikimedia CommonsЭлитная гимназия №1 на площади Минина

11. Народная стройка, или горьковский метод

Наше изобретение! В 1955-м году один начальник цеха на Автозаводе решил сам построить себе и своей бригаде дом, используя заводские материалы. Сэкономили немного железа при выплавке деталей, взяли ненужные материалы с автогиганта и возвели двухэтажный домик. Возможно, это сказка. Но с 1957 года подобный метод активно продвигал другой нижегородский начальник – первый секретарь обкома Игнатов. Продвигал, оказывая сильное давление на рабочих, чтобы те «добровольно» захотели строить. К тому же партия форсировала, и рабочим просто не осталось выбора.

Жилищный кризис — это не послевоенная проблема, это ещё с первой пятилетки до сих пор некоторые живут по несколько семей даже в однокомнатных квартирах.

Дома для «народной стройки» спроектировал Государственный проектный институт «Гражданпроект». Это были двухэтажные или позднее трёхэтажные дома из дешёвых материалов: шлакоблоков, деревянных щитов с засыпкой мусором, спрессованного с гипсом камыша («камышит»). Строили сами, не будучи строителями, слесари и токари, женщины и дети. Так продолжалось два года, с 1957 по 1959, и закончилось переходом к пятиэтажкам.

Из архива, народная стройка на АвтозаводеИз архиваНародная стройка на Автозаводе
Фотография Мити МорововаНародная стройка на улице Орбели в микрорайоне МончегорскийПоселок народный в СормовоПоселок народный Сормовоулица Орбели, с гуглстритвьюФото из газеты 1957 года, из архива Иры Масловой

12. Модернизм

С 1960-го начинаются не «хрущёвки», а модернизм. Хрущёв действительно объявляет о борьбе с излишествами, ещё в 1955 году. Но вместе с этим он вообще перестаёт считать архитектуру за искусство. Это значит, что архитектура освобождается от всякого рода пропаганды через искусство. Только мозаики на зданиях остаются героически-советскими, а архитектура встаёт на западные рельсы давно развившегося там модернизма. Одни переживали, что нужно стирать с чертежей украшения, другие радовались, что теперь можно проектировать, а не копировать.

Хрущёвки — это экспериментальное жильё, растиражированное до невозможности. Типовое представляет интерес в том, какими были типы и стандарт: как экономично проектировали мебель, как высчитывали минимальные размеры лестницы.

Более интересны в модернизме общественные здания. Они не просто серые и брутальные, но ещё смелые и необычные: как правило, у них нет окон в привычном виде, а есть плоскости остекления. Это снова означает возврат к минимализму и наследию авангарда. Снова красивым становится то, что полезно и оригинально!

Автоматическая телефонная станция, 1971 год и творческий подход к отделке в эпоху отсутствия отделочных материалов
Фотография Иры МасловойБывшее кафе Чайка 1967 года
Фотография Алексея ФаддееваОдин из мостов на набережной Федоровского, 1966 год
Фотография Паши БритвинаРадиусный дом с бывшим магазином Синтетика, самая необычная хрущёвка, 1966 год
Фотография Димы ЧетыреРечной вокзал, фото из старого путеводителя, 1964
Фотография Димы ЧетыреТЮЗ 1978 года, остекление и ровные бетонные плоскости — самый пик стиля в Горьком
Фотография Димы Четыре

13. Постмодернизм

В чём разница и почему появляется приставка «пост»? Несмотря на схожесть, есть маленькая и незаметная черта: от модернизма этот стиль отличают бóльшая человечность и более мелкие детали. Граница условная, но некоторые здания конца 80-х очень не похожи на своих брутальных предков. Новый стиль определяет такое качество, что его можно в чем-то противопоставить предыдущему стилю: постмодернизм строился для людей. Он подчёркивал индивидуальность, а не коллективность.

Снова к термину «постмодернизм» и приставке «пост»: в данном случае мы говорим о позднем модернизме, а не об антимодернизме, поскольку 80-е не слишком кардинально отличались от двух предыдущих десятилетий. Границы: примерно с 1983 до 1991 или чуть позже, если не достроили.

Бывшее кафе Бригантина, а до этого — студенческая столовая с первым в городе окном для продажи уличной еды
Фотография Алексея ФаддеваГостиница октябрьская, самая стильная в 80-е
Фотография Димы ЧетыреЖилой дом на Мещере
Фотография Константина АнтипинаСудейская вышка на Гребном канале, 1988 год, самая стильная модернистская постройка в Горьком
© Сергей КасаткинЭЖК Мещерское озеро, 1985-1991 гг.
Фотография Константина Антипина

14. Школа 90-х

В 1991 году Государственный проектный институт, который проектировал «народные стройки» и все жилые дома, перестал быть обязательным местом работы для архитектора: появилось право открыть частную мастерскую. Тогда в нашем городе случился взрыв талантов.

Сообщество объединилось вокруг Александра Харитонова. Его заслуга в том, что он создал профессию главного архитектора города. Из должности она превратилась в работу личности, которая согласовывает интересы разных городских сил. Главный архитектор в 60-е являлся скорее диктатором, потому что никаких других сил вокруг него не было, всё подчинялось плановому градостроительству.

В первые годы после распада Советского союза у нас появилась не цыганская архитектура, а чёткая региональная школа со своим стилем. Выглядело это как разнообразие форм на фасаде, как богатство и цельность композиции, которая, правда, часто страдала из-за реализации и визуального мусора.

Харитонов разбился на машине в 1999 году.

Банк Гарантия, 1997 год, здание-символ эпохи качественной архитектуры
Фотография Димы ЧетыреДеревянный дом, отстроенный полностью заново на улице Студеной с пристроенными к нему дополнительными помещениями
Фотография Иры МасловойДом-пила в глубине квартала между Студеной и Решетниковской, самый оригинальный в плане дом 1990-хНалоговая инспекция на Фрунзе с высоты
Фотография Димы ЧетыреНалоговая инспекция на Фрунзе, узнаваемый стиль мастерской Харитонова и Пестова
Фотография Димы ЧетыреПрестижная поликлиника номер 1, заслужившая особенное здание на Нижневолжской
Фотография Димы Четыре

15. Инвестиционная архитектура

С 1999 года начинается «смутное время» без главного архитектора.

Закон не запрещает строить некрасиво и дёшево, да и по закону у нас часто не запрещается ни организация парковки, ни её отсутствие. Открывается истинный смысл профессии архитектора — проектировать то, что заказывают. Как и сто лет назад, заказчики — это богатые купцы нашего времени или государство.

Стилистически архитектура превратилась в настоящий постмодернизм, то есть коктейль из любых эпох и идей, новаций и реноваций. Обозначилось несколько тенденций в современной архитектуре. Первая — строить «под старину», ориентируясь на контекст, сильно не сомасштабный современному и не похожий на современное. Вторая — это снова модернизм, минимализм, незаметность архитектуры, новая «коробочность». И третья — это всевозможность.

Центр Международной торговли, получивший в 2010 году премию за лучшую архитектуру на Всероссийском конкурсе
Фотография Татьяны ГлазуновойОфисный центр на Фрунзе напротив Налоговой, кстати, того же автора, но совсем в другом стиле
Фотография Татьяны Глазуновой

Ира Маслова

Материал подготовлен экскурсионным сообществом «Городские экспедиции» в рамках проекта ПопАрхАрт специально для «Нижегородских Новаций».

Основные стили в архитектуре

Рассмотрим основные архитектурные стили, многие востребованы до сих пор в мировой архитектуре и применяются в строительстве зданий.
Византийский стиль.
Этому виду присущи огромные стены, разрезанные небольшими оконными проемами и арками. Внешнее убранство обильно украшается ярчайшими напольными коврами.
Готический стиль.
Такой стиль отличается особенностью удлиненных и просторных пропорций, которые очень вытягиваются вверх помещений, где человек ощущал бы себя весьма малым созданием. В качестве противовеса бесполезности плоти, яркими цветами расцвели каменные кружева тонких готических строений, это была эпоха возрождения колоритных витражей в виде стрельчатых окон. Такая конструкционная система позволила достичь огромных высот сводов, при помощи больших окон, качественной освещенности.
Эпоха возрождения или Ренессанс.
Непревзойденным мастером эпохи возрождения являлся Микеланджело Буонаротти, который был в преимущественном смысле больше скульптором, чем архитектором. С такой точки зрения Микеланджело создавал архитектурные шедевры, как некоторый интересный фон для собственных скульптур. В особенности, он любил сдваивать колонны и пилястры, меняя их ритмичность.
Стиль барокко.
Микеланджело является в одно время, и последним художником эпохи возрождения и творцом барокко, потому как, именно Микеланджело понимал его в качестве основы стилевого образующего элемента, пластичности стен. Триумф его творческой жизни, это такие творения, как собор Святого Петра в столице Италии, городе Риме, который ныне причислен к стилю барокко.
Стиль рококо.
Этот стиль являет собой современное направление в отделке строений дворян конца 19-го века. Роскошные гостиные, которые изобилуют дорогими коллекциями мировых произведений искусств. Вторая половина 19-го века ознаменована российскими вариантами решений в стиле рококо, когда владелец здания оформлял свои помещения, исходя из своих воззрений. Этот стиль перегружен декорированными элементами, большим числом предметов и, кроме того, пространственной замкнутостью, стандартными признаками кризиса стиля того времени.
Стиль классицизма.
Одно только название говорит за себя. Это стиль в основе, которого собраны накопленный опыт и основные принципы предшествующих ведущих направлений. Попытки создания универсальных стилей, не просто на века, а навсегда. Идея порой вновь возрождалась, становясь актуальной. По сей день, считается действующим принцип «не понимаешь как, делай в классическом варианте». Находит применение в оформлении различных комнат, залов и фасадных элементов.
Стиль неоклассицизма.
Основой этого стиля, является упомянутый чуть выше классицизм, но с добавлением современных элементов эпохи, более легкий и изящный, чуть «прямолинейный», четкие пропорции, в то же время не лишенный помпезности. Подробнее см. в материале – неоклассицизм в архитектуре.
Стиль романтизма.
Натуральные декорированные формы, природные камни, ковки, готические элементы, вечер при свечах, все это является, особенностью для поэтической натуры. Стиль под странным названием неомодерн. Применение пластических форм арнуво для архитектурного оформления помещений на современной технической базе, с полнейшим отсутствием каких-либо орнаментов.
Стиль Арт-Деко.
Этот своеобразный стиль преобладал в 1930 годы 20-го века, и являл собой некое продолжение направления арнуво. Наряду с этим немалое воздействие на него оказывал кубизм, который являлся народным американским дизайнерским искусством, бурно развивавшимся в те времена авто и авиастроения. Париж во все времена задавал модные стили, с легкостью и изяществом, пытался воспринимать скорость и напор будущего века машин — родил стиль декорированного искусства, под названием «Арт-Деко».
Стиль модерн.
Возрождения кубизма и германской дизайнерской школы под названием «Баухауза», являл собой поиски эстетичной рациональности, которая открывает технологичную и утилитарную сущность всего происходящего.
Стиль минимализма.
Этот стиль полностью пренебрегает декором для поиска универсальных пропорций и стандартных цветовых решений в преимущественных формах. Также читайте: японский минимализм в интерьере вашего дома
Стиль арнуво.
Этот архитектурный стиль весьма быстро развивался в искусстве и дизайнерских решениях Европы конца 19-го века в противовес неоготичному стилю. Для него характерными особенностями являются извилистые, красивые очертания со стабильной ассиметричной тенденцией. В мебельном декорировании есть натуральные, и природные мотивации. Для убранства этого стиля характерны изображения женских силуэтов со струящимися волосами. В нашей стране такой стиль имел место в истории под названием модерн. Символикой этого архитектурного стиля являются растительные элементы, в особенности почитались цветки ирисов, орхидей.
Стиль эклектики.
Применение смешанной стилизации, или комбинирование различных предметов, стиля и времени. Эклектика является интерьерным стилем, если он проектировался по принципам сочетания не более 3 стилизованных видов, соединенных цветом, текстурами, архитектурными решениями. Эта направленность стиля, или же, отсутствие как определения, как правило, процветает во время, когда определенный стиль себя уже зарекомендовал, а новый еще не зародился. Современный период времени, то есть, конец 20-го начало 21-го века, является именно этим временем. В моде все, что по нраву или подходит в функциональном смысле. Такой стиль можно охарактеризовать округленными углами, строжайшими отвесными линиями и выступающими формами. От многих стилей мебельного направления, он отличается применением декорированных элементов, треугольников, окружностей.
Стиль индустрии.
Этот стиль тесно связан с минимализмом, а также, с полноценными пространственными площадями, будто бы из фантастического кинофильма. Стальные предметные объекты, которые могут напоминать уникальные приборы и оснащение. Помимо всего прочего, такой стиль, можно охарактеризовать наличием не скрытой коммуникации, в интерьере могут проглядываться промышленные формы. Зачастую, применяют стальные столы, чугунные напольные плиты. Большинству этот стиль кажется бесчеловечным, диким, нежилым, а иногда используется не только в офисах, но и в жилых помещениях. Индустриальный стиль являет собой своеобразную игру, подчеркивающую пренебрежения к быту.
Стиль «Хай Тек».
Этот стиль зародился в Великобритании в 1970-е годы минувшего столетия. Стиль и проектная теория, основанные на использовании новейших технических достижений. Главной особенностью его считается наличие выступающих конструктивных элементов и инженерно-технического оборудования. Серые металлические трубы и поверхности, полированные соединительные перемычки, болты, и все то, что может свидетельствовать о размышлениях и нынешних понятиях космоса. Вся атрибутика весьма востребована в интерьере, связанного с высокими технологиями. Мода на этот стиль всплывает волнами, с зарождением или новейших строительных материалов, или от определенного спроса специализированных технологий.
Стиль пост модернизма.
Этот стиль развивался в конце минувшего столетия в архитектуре и искусстве, в качестве противника радикального модерна. Приверженцы этого стиля применяют сплавы разных стилей минувших веков, например, классицизма с барокко, зачастую, используя их с некоторой нескрываемой иронией. Специфичностью этого стиля является некая гипербола, в качестве инструмента создания колоритного театрализованного образа окружающей среды.
Стандартный стиль.
К таким стилям, преимущественно относятся интерьерная респектабельность, воплощающая буржуазный жизненный строй. Это качественная мебель в стиле антик (прошлого времени), интерьер, который состоит из предметов, которые всегда имеют историческое предопределение.
Стиль современности.
Любые новшества в строительстве и технологии порождают собственный стиль и новые тенденции, которые оказывают влияния на материал, который в свою очередь воздействует на моду. Например, в первобытном общинном строе «модно» было носить и использовать в разных ситуациях природный камень. Аналогично в возведения домов, коттеджей, квартир шли древесные породы, или производный древесный элемент под названием папирус, который, использовался не просто для общения на определенном расстоянии, но и для декорирования. Многим позже, с появлением металла, в обиходе набрал немалую популярность такой материал, как медь, потом бронза. Позже, современной цивилизацией было создано стекло, и в оформлении жилых помещений, стали активно применять его пластические особенности. Миновало несколько веков, было создано потоковое производство, производственная химия, и, как следствие триумфа человека над природной стихией, широко применяется синтетический материал в промышленных сферах и разной отделке. Век пластмасс по сей день, прекрасно вживается в современный интерьер, причем, как в классическом, так и во вторичном варианте.
Китч.
Этот термин обозначает соединенное название определенных стилистических течений пост модерна и мемфис, который использовал потенциал дурного вкуса, и прелесть сентиментальных объектов массового спроса. Эта своеобразная игра в безвкусный дизайн, которая является неким протестным течением в современной моде интерьеров для тех, кто относится к среде собственного обитания не очень серьезно.
Стиль Китая.
Обустройство китайских зданий в определенном роде отличается по стилю от иных восточных народностей. В этом играют определенную роль — равномерный склад жизни и своеобразное отношение ко всему происходящему в мире. В китайских интерьерах нет острых углов, громоздкой мебели, а та, которая есть, не отличается многообразием. Например, материал для создания мебели, в большинстве случаев используется сверхпрочный, но эластичный — бамбуковый стебель. Мебельные элементы декорируются сложнейшей техникой многослойного лакирования, для будущего украшения использовалась резьба по черным лакам. Отличаясь от японской простоты, китайцы преимущественным образом применяют внешнее пространство помещений, создавая ниши, арки для мебельных элементов, а также, различных ваз и т.д. Обстановку такого жилища завершает изысканная декорированная столовой мебель, на которую выставляются разные элементы украшений. В такой мебельной утвари, широко используется прославленная и европейцами техника интарсии, которая представляет собой врезные украшения из тонкой фанеры разных оттенков на поверхности стола или шкафа. Но, отличаясь от европейской, китайская мебель может выступать над поверхностью. Китайская мебель знатных людей, весьма отличается от мебели простого люда, а главными элементами интерьера является лежак, стул и стол. Любые предметы создаются с применением бамбука, преимущественно, прямоугольных форм. Еще одним важным принципом, по которому жили, только китайцы, является полнейшее отсутствие оконных занавесок, в домах отсутствуют люстры, хоть электричество, разумеется, освещает большинство домом, но при помощи, обыкновенных осветительных ламп. Преимущественная идея благоухания китайского жилья заключается в сплетении реальности и мифологии, где главным лицом является дракон, то есть, самый властных среди животных. Ключевым цветом Китая является красный, то есть, цвет красного дракона, энергичный цвет.
Вы можете узнать дополнительную информацию — особенности восточных интерьеров.
Стиль Японии.
Японский вид жилища, хотя и предопределяется определенными законами, однако, отражает личностный дух. Отличительной особенностью этого стиля, является наклонность к упрощению, простоте, интерьер, словно свободно дышит. Если, например, в китайском стиле, зачастую применяются перегородки или ширмы, то в Японии, вместе с такими перегородками используют циновки, кроме того, не просто для определения зоны между помещениями, а также, в качестве стенных украшений, и для напольного покрытия, на котором Японцы проводят большую часть своей жизни, мирно беседуя, принимая пищу. Главный вопрос хозяина жилища, это полноценная изоляция от мира, чему отвечает строгая комнатная функциональность. Мебели, попросту нет, вместо шкафа, или различных полок используются стеновые ниши в стенах, где можно располагать, как гардероб, так и постельное белье и др. Маленькие шкафы, и сундучки, все же в жилище в небольшом количестве присутствуют, но, как и всякая японская вещь, являются шедевром искусства.
Стиль Индии.
Такой стиль, воплощает в себе цвета бирюзы, малины, причем абсолютно уникальные в своем роде. Индийские шелка на ощупь не такие гладкие и скользкие, как китайские, они немного шероховатые. Мебель в домах этой страны нередко, сделанная в ручную из дерева повышенной прочности. Отличительная особенность этого стиля, это облегченная трансформация бытовых деталей, стулья и столы, ставни и дверные проемы, зачастую сменяются друг другом.
Стиль Африки. Это, наверное, самый экзотический из этнических стилей, африканские цвета, теплые и благоприятные, имитирующие окраску дикого животного. Эффект дизайну могут придавать шкуры тигра или зебры. Подробнее: помещение в африканском стиле.
Стиль Англии. В этом стиле, например, стены, как правило, окрашиваются в яркий желтый, красный или мягкий кремовый цвет. Полы из деревянного материала, застилаются толстыми и комфортными коврами из шерсти. Непременная атрибутика такой гостиной, это приятный плед из шерсти с клеточным узором, а также, маленькая скамеечка для ног. Комнаты, часто «украшены» тяжелой, но при этом изящной полированной мебелью. Синтез тканей в интерьере таких гостиных, может показаться несколько хаотичным, но при этом «строжайшая клетка» отлично смотрится наряду с романтизмом цветных узоров.
Стиль средиземноморья.
Этот стиль отличается яркостью, как природа этой части света, в которой преобладает, море солнца, и океан флоры и фауны. Преобладающие цвета: синий, зеленый, золотой, коричневый. Колорит красок, на ярчайшем стеновом покрытии, на полу с уложенным узором из мраморной или цветной плитки керамики. Характерной особенностью также является некоторая грубость, и выраженная неровность, определенная фактура, рукотворность отделки и окраски. Огромные окна пропускают много солнечного света. В этих домах преобладает кованая мебель, которая сочетается, с окрашенной деревянной, зачастую, расписной.
Стиль Египта.
Этот стиль пришел к нам, с помощью, культового сооружения, и хотя просуществовал он более 4000 лет, он совсем не переменился, со времени своего рождения. Дошедшие до сегодняшнего дня, архитектурные памятники того времени, например, храм, дворец, гробница, то есть монументы сооружений, олицетворяющие собой вечность. Стена, пилон, колонна, зачастую, исписывались иероглифическими письменными рисунками, и сценами особенных ритуалов, где силуэты людей изображались в определенной позе, например, голова и остальное тело было в профиль, а руки в фас. В строениях того времени, можно встретить 3 типа колонн, а именно, колонна лотоса, колонна папирусов и гаторическая колонна. Исключением является Амарнский исторический период, когда правил Аменхотепа IV. Запреты на многочисленные старые культы и провозглашение богом солнца дало некоторый толчок к становлению разных искусств. Определенные сцены сменялись изображениями рыб, бабочек, трогательных жизненных сцен. Скульптуры, также приобретали новые не канонические формы. С течением времени, на элементах этого стиля начал базироваться весь ампир и арт-деко.
Стиль Фэн-шуй.
Этот стиль является домашней бытовой магией. Если хотите изменить жизнь, переместите 27 предметов в собственном доме, гласит древняя китайская народная мудрость. Если у вас жилище четкой прямоугольной формы, можете считать себя везучим человеком, потому что, это благоприятная форма. Также как и восьмиугольник, но такое встретишь весьма редко, если вообще можно встретить. Некоторые выступы и вырезы на планах, могут увеличивать или уменьшать определенные зоны. Немного о цветах. В этом стиле, любая зона имеет определенный цвет. Правильно избранный цвет может увеличивать энергию в определенной области вашего жизненного процесса. Разумеется, не каждый человек, будет выкрашивать несколько комнат в разные цвета. Чтобы увеличить ЦИ, нужно попробовать поставить пурпурный светильник в зоне богатства, вазу, которая наполнена нежно розовыми цветами, в зону взаимных отношений, а мраморную черную скульптуру в зону, которая будет отвечать карьере.

Добавить комментарий

Архитектурный стиль — это… Что такое Архитектурный стиль?

Архитектурный стиль — совокупность характерных черт и признаков архитектуры.

Характерные черты определённого времени и места, проявляющиеся в особенностях функциональной, конструктивной и художественной сторон (назначение зданий, строительные материалы и конструкции, приёмы архитектурной композиции), формируют архитектурный стиль.

Развитие архитектурных стилей зависит от климатических, технических, религиозных и культурных факторов.

Хотя развитие архитектуры напрямую зависит от времени, не всегда стили сменяют друг друга последовательно, известно одновременное сосуществование стилей как альтернативы друг другу (например, барокко и классицизм, модерн и эклектика, функционализм, конструктивизм и ар-деко)^[1].

Понятие архитектурного стиля

Понятие стиля в научное искусствознание было введено в середине XVIII века немецким археологом Иоганном Иоахимом Винкельманом. Основная масса трудов, посвящённых художественному стилю, была ориентирована на исследование природы самого явления и механизмов стилеобразования в искусстве и архитектуре в философском, культурологическом, семиотическом, системно-синергетическом аспектах. Поэтому в теории архитектуры и искусствоведении наиболее удобным и популярным «описательным средством» для архитектурных форм стало понятие стиля^[2].

Общепринятого определения архитектурного стиля не существует. Так, Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона, изданный в 1890—1907 годах, понимал архитектурный стиль двояко: как пространственную (территориальную) и как временнýю характеристику архитектурного языка. В пространственном аспекте выделялись стили: «египетский, древнегреческий с его дорическою, ионическою и коринфскою ветвями, этрусский». В разрезе времени указывались «романский, готический, стиль возрождения, барокко, рококо, империи». Там же отмечался объективный характер стиля как феномена и субъективная роль автора, а также давалась качественная оценка архитектурного языка с точки зрения стиля: «Стиль называется „чистым“, если все элементы в неизменном виде и должном соотношении находятся на своём месте, или „нечистым“, когда в него введены элементы других стилей»^[3].

Особенности архитектурного стиля как описательного средства

Региональный характер стиля

Архитектурный стиль, как и стиль в искусстве вообще, — понятие условное. Он удобен для осмысления истории европейской архитектуры. Однако для сопоставления истории архитектуры нескольких регионов стиль как описательное средство не подходит. Трудно выделить в истории архитектуры азиатских стран, например, архитектуры Китая, периоды, соответствующие архитектурным стилям Европы. Аналогичная проблема возникает при исследовании русской архитектуры.

Несоответствие национальных доктрин

Архитектурный стиль, приходящийся на период 1762—1840 гг., в России (как и в Германии) традиционно называют классицизмом, тогда как во Франции классицизмом принято считать стиль XVII века, стиль Людовика XIV (Louis XIV).

Неоклассицизмом в России и Германии называют ретроспективный стиль начала XX века. Во Франции под неоклассицизмом понимают стиль второй половины XVIII века, стиль Людовика XVI (Louis XVI).

Стиль, который в российском искусствоведении называется модерном, иностранное искусствоведение именует также: в США — «тиффани» (по имени Л. К. Тиффани), во Франции — «ар-нуво» и «fin de siècle» (букв. «конец века»), в Германии — «югендстиль» (точнее, «югендштиль» — нем. Jugendstil, по названию основанного в 1896 году иллюстрированного журнала Die Jugend), в Австрии — «стиль Сецессион» (Secessionsstil), в Англии — «модерн стайл» (modern style, букв. «современный стиль»), в Италии — «стиль либерти», в Испании — «модернизмо», в Нидерландах — «Nieuwe Kunst», в Швейцарии — «еловый стиль» (style sapin).

Новейшие стили

В рамках постмодернистской парадигмы оформилось множество направлений, которые существенно различаются по идеологии и языковым средствам. Пока идут научные споры о самостоятельности того или иного направления, нет и не может быть единства в терминологии. Одно и то же явление, как, например, деконструктивизм, может быть рассмотрено и как стилистическое направление, и как самостоятельный архитектурный стиль.

Архитектурные стили

Подробнее см. История архитектуры

См. также Хронология архитектурных стилей

Наиболее значимые архитектурные стили:

Примечания

См. также

Архитектура и архитектурные стили веб-приложений – 1 / Хабр

Предлагается справочная информация по основным архитектурным стилям веб-приложений с основными терминами по мотивам диссертации Роя Т. Филдинга (автора REST). В первой части предлагается список архитектурных стилей и таблица их сравнения. Во второй планируется описание самих стилей.

Введение

Зачем это нужно?

Для того, чтобы успешно проектировать приложения, взаимодействующие через сеть, необходимо знать основные архитектурные стили, которые могут дать вашей архитектуре требуемые свойства.

О каких веб-приложениях идет речь?

Network-based hypermedia systems.

Сравнение стилей

Определения

Архитектура (программной системы)

– это модель элементов программной системы во время определенной фазы ее работы.

Программная система может рассматриваться на различных уровнях детализации, также может рассматриваться множество фаз ее работы (запуск, инициализация, процесс выполнения, реинициализация, завершение). Каждому уровню детализации и каждой фазе работы соответствует своя архитектура.

Архитектурный стиль – упорядоченное множество архитектурных ограничений, которые определяют роли и характеристики архитектурных элементов и разрешенные виды отношений между этими элементами для любой архитектуры, которая соответствует этому стилю.

Таблица Архитектурные стили (Styles) / Архитектурные свойства (Properties)

Первый столбец – названия стилей, второй – названия родительских стилей (для тех, у которых он есть).

Значение в таблице показывает относительное влияние архитектурного стиля на соответствующее архитектурное свойство. Минус (–) означает негативное влияние, плюс (+) положительное, а (±) означает что влияние зависит от дополнительных условий.

Список рассматриваемых стилей и свойств идет после таблицы.

Стили (styles)

Рассматривается 21 архитектурный стиль.

1. Data-flow styles
   1. PF (Pipe and Filter)
   2. UPF (Uniform Pipe and Filter)

2. Replication styles
   1. RR (Replicated Repository)
   2. $ (Cache)

3. Hierarchical styles
   1. CS (Client-Server)
   2. LS (Layered System)
   3. LCS (Layered-Client-Server)
   4. CSS (Client-Stateless-Server)
   5. C$SS (Client-Cache-Stateless-Server)
   6. LC$SS (Layered-Client-Cache-Stateless-Server)
   7. RS (Remote Session)
   8. RDA (Remote Data Access)

4. Mobile Code Styles
   1. VM (Virtual Machine)
   2. REV (Remote Evaluation)
   3. COD (Code on Demand)
   4. LCODC$SS (Layered-Code-on-Demand-Client-Cache-Stateless-Server)
   5. MA (Mobile Agent)

5. Peer-to-Peer Styles
   1. EBI (Event-based Integration)
   2. C2 (Component- and message-based)
   3. DO (Distributed Objects)
   4. BDO (Brokered Distributed Objects)

Свойства (properties)

Рассматривается 13 архитектурных свойств.

1. Performance
   1. Net(work) Performance – производительность, зависящая от объема передавамых данных через сеть
   2. UP (User-perceived) Performance – производительность, воспринимаемая пользователем

2. Network Efficiency – эффективность использования сети (интенсивность взаимодействия с сетью и объемы передачи данных)
3. Scalability – масштабируемость (возможность архитектуры поддерживать большое число элементов и их взаимодействий)
4. Simplicity – простота (степень разделения системы на простые элементы)
5. Modifiability
   1. Evolvability – степень, до которой изменения одного компонента не затрагивают другие
   2. Extensibility – возможность добавления нового функционала в систему
   3. Customizability – способность временно менять поведение компонентов для реализации новой возможности
   4. Configurabiity – возможность модифицировать поведение компонентов системы после ее запуска
   5. Reusability – возможность повторного использования элементов системы

6. Visibility – возможность мониторинга компонентом взаимодействий других компонентов
7. Portability – возможность запуска в различных средах
8. Reliability – надежность (вероятность сбоя всей системы при неработоспособности части ее компонентов)

Резюме

Представленная таблица интересна по двум основным причинам – все архитектурные стили веб-приложений собраны воедино и некоторым образом классифицированы, а также сравниваются между собой по большому количеству параметров.

Архитектурные стили загородных домов | ГлавДачТрест

Архитектурный стиль — это совокупность характерных черт и признаков архитектуры. Стиль называется „чистым“, если все элементы в неизменном виде и должном соотношении находятся на своём месте, или „нечистым“, когда в него введены элементы других стилей.
Профессиональные проектировщики знают, что архитектура кроме технического задания и пожеланий заказчика должна подчиняться строгим правилам выбранного стиля или его вариаций. Архитектор может выяснить образ жизни заказчика и его семьи, их потребности, определить стиль, к которому тот тяготеет, и в результате совместной работы выдаст тот дом, внешний вид и планировка которого понравится будущему застройщику. Именно такой дом, о котором вы мечтали, позволяет реализовать строительство по индивидуальному проекту. Дом, воплощающий все ваши идеи, потребности и вкусы. Кроме того, он будет не похожим ни на какой другой и единственным в своем роде.
Очень важным моментом после приобретения земельного участка под дачу или коттедж, является выбор самого загородного дома или проекта, по которому предстоит построить дом. Надо выбрать место его расположения, решить, из каких материалов и в каком архитектурном стиле будет выполнен ваш будущий дом
Начав строительство, мы чаще всего уже держим в голове какой-то приблизительный образ будущего дома, включающий в себя основные стилевые черты. А стиль дома — это часть вашего имиджа. Внешний вид загородного дома может сказать о статусе, о вкусе и личности владельца. А правильно выбранное технологическое воплощение, реализация архитектурной формы поможет зданию прослужить многие годы. Внутренняя планировка дома и дизайн интерьера должны соответствовать принятому архитектурно-конструктивному решению и стилю здания.
Любой стиль, применяемый в строительстве сегодня, в процессе исторического формирования вобрал в себя наиболее ценное из архитектурного опыта прошлого. И в то же время каждый отдельный случай воплощения архитектурного стиля в загородном строительстве является продуктом своего времени и идет в ногу с современными требованиями к дизайну, экологичности и эргономике строения.
Практически вся загородная недвижимость представляет собой смешение элементов и различных стилей архитектуры. Это вызвано обилием информации о строительстве и стремлением человека сделать свой дом индивидуальным, выделиться из общей массы. Однако стилевая совместимость в строительстве загородного дома должна быть соблюдена, поскольку следование принципу «чем больше нагромождений и стилей, тем лучше» чаще всего свидетельствует только об отсутствии у владельца эстетического вкуса.
Нелегко определиться в существующем стилевом разнообразии, именно поэтому выбору стиля при проектировании загородного жилья следует уделить особое внимание, ведь дом или коттедж должен быть по душе всем членам Вашей семьи.
Проектирование своего будущего дома — невероятно увлекательный процесс, позволяющий заглянуть в будущее. Внешний вид загородного дома может сказать о многом: о статусе, о вкусе и личности владельца. Внутренняя планировка дома и дизайн интерьера должны соответствовать принятому архитектурно-конструктивному решению и стилю здания, поэтому лучше не изобретать велосипед, а обратиться к архитектору. Ведь для него стиль — это язык, с помощью которого он выражает основную идею проекта. Чтобы реализованный проект (т.е. ваш будущий загородный дом) и он был бы во всех отношениях успешным, вы должны говорить с архитектором на одном языке.

В настоящее время существует множество стилей, и вот наиболее популярные из них:

• Классический
• Русский
• Русская усадьба
• Замковый
• Ренессанс
• Готический
• Барокко
• Рококо
• Классицизм
• Ампир
• Эклектика
• Модерн
• Органическая архитектура
• Конструктивизм
• Ар-деко
• Минимализм
• High tech
• Финский минимализм
• Шале
• Фахверк
• Скандинавский
• Восточный
• Американский кантри
• Шато
• Адирондак
• Стиль прерий

Классический стиль

Среди владельцев домов и коттеджей в Подмосковье по-прежнему чрезвычайно популярен классический стиль. Загородные дома в классическом стиле отличаются простотой форм, конструкций и четкостью линий построения. Отсутствие вычурности и нагромождений создает ощущение домашнего уюта. А колонны и лепнина, удачно вписывающиеся в классическую архитектуру, помогут оформить дом так, чтобы с первого взгляда было понятно, что за этой простотой скрывается достоинство, преуспевание и солидность.
Классический стиль ассоциируется с мировым каноном — от графских усадеб до петербургских дворцов, прославленных своим великолепием. Вглядитесь в эти нарядные линии балюстрад и рельефов, создающих иллюзию кружева, и окружите себя поистине дворцовым интерьером. Говоря о классическом стиле, следует выделить коттеджи и дачные дома, в форме которых прослеживаются чёткие линии построения, а также видна характерная ось симметрии. Причём такие, казалось бы, обязательные декоративные элементы, как лепные карнизы, колонны и прочие, могут отсутствовать вовсе. Главное, что позаимствовано из прошлого — это строгость форм.
По многим параметрам — это беспроигрышный вариант, симметричные, стройные здания без лишних деталей и вычурности всегда привлекают внимание. Как доказали многие века существования этого архитектурного стиля, появившегося еще в античные времена, классика не выходит из моды и всегда остается актуальной.

Русский стиль

Классическую русскую архитектуру XIX века можно увидеть и прочувствовать в городах Золотого кольца. В Суздале, Костроме, Муроме в центральных частях городов сохранились настоящие памятники деревянного зодчества наших предков. XXI век неизбежно возвращает нас к собственной культуре и традициям. Все более востребованными являются дома, построенные с использованием передовых современных технологий в инженерных системах и отделке, но выполненных в стиле боярских и купеческих усадьб старой Руси.
Русская архитектура разнится от Северо-Запада страны к Центральной части и Сибири. Бревенчатые дома с характерными фонарями на центральном фасаде, часто выполненные на кирпичном цоколе первого этажа, в Золотом кольце сменяются изысканными постройками с башенками и остроугольными крышами северного края.
Резные наличники, ставенки, индивидуально отделанные ограждения крылец и свесов кровли никогда не потеряют своей архитектурной ценности и с каждым поколением постсоветского общества будут все более и более актуальны.
Русский стиль – это отточенные и выработанные на протяжении веков архитектурно-конструктивные приемы, неповторимость целого при повторяемости деталей (двух одинаковых домов не найти), а также подчеркивание и выделение эстетических и конструктивных качеств дерева. Конструктивные элементы деревянного дома являются также и декоративными. Такой стиль завораживает слитностью архитектурного решения и красотою выразительных форм.

Русская усадьба

В современное время усадьбами называют больше дома, выполненные в стиле барского дома загородной усадьбы. Такие дома не превышают уровня 3 этажей и если и отличаются большой площадью, то за счет расширения, а не дополнительного этажа. Чаще всего усадьбы проектируются для строительства дачного дома или загородной резиденции, предназначенной для отдыха.
Русская усадьба – одно из интересных явлений в архитектуре конца 19 и начала 20 веков. Особенный стиль, налет деревенского быта и, вместе с тем, повышенный уровень комфорта – такие усадьбы были в чести у богатых дворян. Нужно сказать, что сама усадьба – не просто дом, а целый комплекс сооружений, выдержанный в определенном стиле и убранстве. Суть русской усадьбы, как явления – родовое гнездо, где будут жить многие поколения, а значит и места должно быть достаточно. Отсюда – достаточно просторные помещения внутри дома и монументальные фасады снаружи, украшенные различными архитектурными элементами.
Одна из характерных черт – ностальгия по классицизму с его колоннами, статуями, лепниной. Декоративные элементы фасада выполнялись по желанию хозяина дома и часто смотрелись достаточно напыщенно, особенно, если этот самый хозяин принадлежал к купеческому сословию и стремился всячески подчеркнуть свое равенство со знатью. Эти фасады выполнялись монументально, на долгие годы и считались невероятно важным делом. Кроме того, фасад должен был служить как минимум нескольким поколениям, а это достаточно сложно, так как нужно учесть влияние времени на отделочные материалы для фасадов. Наиболее часто в русских усадьбах использовали традиционные материалы: дерево и камень, позже – бетон.
Еще одной отличительной чертой русских усадьб можно назвать разделение его на половины: господская половина и половина прислуги. Обязательной деталью являлась библиотека с камином или без него.

Замковый стиль

Это направление архитектуры средневековья, состоящее из нескольких стилей: романский, готический, барокко и ренессанс, которые являются стадиями развития этого направления архитектуры и сменяют друг друга на протяжении средневековья.
Замковый тип загородного дома в романском стиле характеризуется крупными формами и массивными стенами, на которых почти нет украшений. В загородных домах такого стиля нет архитектурных излишеств, благородная простота создает впечатление монументальности и стабильности. Для отделки внутри дома могут применяться мозаика и настенная живопись. Строя на своем участке дом с использованием элементов романского или готического стилей, владельцы чаще всего реализовывают свою детскую мечту о собственном замке. Дома в таком стиле — это эстетически выдержанные сооружения, сочетающие в себе достижения современной архитектурной мысли и традиции замкового строительства.
Элементы декора уравновешены и функциональны. Большой плюс коттеджа-замка в его индивидуальности, поскольку типовых проектов таких домов практически нет. Окна особняков в этом стиле арочные или прямоугольные, а двери могут иметь любую форму и множество декоративных элементов – обрамление из лепнины или ковки, козырек, витраж или мозаику. Фасады чаще всего, ассиметричные, крыша имеет сложную форму, поскольку, замок, зачастую, состоит из нескольких частей.

Ренессанс

Загородный дом в стиле ренессанса характеризуется простотой форм, в таком доме пространство является рациональным, оно четко ограниченно визуально. Предпочтение отдается прямоугольным формам. Характерной чертой замка в стиле ренессанса является внутренний двор с открытыми аркадами. Загородные дома в стиле ренессанса подойдут людям, для которых важна красота и многообразие природного окружения, тем, кто привык уделять много внимания индивидуальной характеристике каждого предмета.
Для такого здания характерно идентичное расположение окон и сопутствующих деталей на каждом этаже, а также акцент на главной входной двери, который может приять форму балкона или руста. Сама входная дверь имеет форму прямоугольника или полу циркуля.
Отличительными чертами загородного особняка, выполненного в стиле эпохи Возрождения, также станут: крутая или пологая крыша и колоннады, башенки и надстройки. Окна, как и входная дверь, обладают прямоугольной формой или же формой половины циркуля, и оборудуются тяжелыми, массивными карнизами.
Внутренняя геометрия загородного дома в стиле ренессанс должна быть представлена просторными светлыми помещениями, обязательно с высокими потолками. Пространство в таком коттедже рационально и имеет четкие визуальные границы.

Готический стиль

Замковый тип загородного дома в готическом стиле — это прежде всего высокие стены и вертикальные своды, устремленность вверх и много света, отсюда многоцветные витражи, большие окна и большие пространства. В готике переплелись лиризм и возвышенная духовность. В настоящее время это архитектурное направление в строительстве загородных домов используется достаточно редко.
Вытянутые, устремленные ввысь формы. Пожалуй, это самая главная особенность готики – каким бы ни был ее подвид, эпоха или страна, она всегда будет стремится вверх и чем-то напоминать упорядоченное насаждение узких каменных образований.
Множество острых элементов. Эта особенность связана с предыдущей. Готике свойственно быть «колючей», иметь угловатые и острые как общие формы, так и декор.
Разнообразный декор. Основным отличием готики от романского стиля стало то, что готика активно использует декор. В основном он реализуется в виде статуй, изящных узоров и редких барельефов. Конечно, помимо этих, у готики множество иных особенностей, вроде стрельчатых окон, обилия повторяющихся элементов, каркасной системы и так далее.
Готика – стиль храмов, замков, крепостей. И реализовать его при строительстве загородного дома полноценно просто невозможно. Да и не нужно – от дачного коттеджа ждут уюта, удобства, домашней атмосферы, а не гневно нависающей статуи горгульи, которая напоминает о прегрешениях. Потому загородное домостроение берет от готики только некоторые элементы: вертикальную направленность, форму окон, аккуратные башенки.

Барокко

Дом в стиле барокко — стиле воплощенной пышности, даже вычурности, совмещающем в себе реальность и иллюзию — реализуется в прямых линиях с выпуклыми и вогнутыми формами, напряженными и динамичными. Яркость красок, богатая игра света и тени, обилие позолоты на фасадах, множество витых колонн и спиралей — все это черты барокко, позволяющие реализовать самые замысловатые фантазии владельца дома.
Архитектура барокко сложна и представлена большим количеством скульптур, пилястр и колонн. Разнообразные формы от овала до прямоугольника, асимметричные рисунки — это линии стиля барокко. При строительстве используются пастельные светлые цвета: от красного, бордового, белого до изумрудного, кремового и золотого. Наиболее характерные признаки это криволинейные конструкции, сложный пластичный фасад, неравномерное распределение массы, позолота и резьба, игра света, огромные окна, слитность, текучесть, огромные колоннады.

Рококо

Появившийся вслед за барокко стиль рококо грациозен, изящен и лёгок. Цвета — светлые, акварельные. В отделке фасадов — тонкие рельефные обрамления и переплетения с большим количеством белых деталей. Основной лейтмотив — «раковина» (рокайль). Этот декор широко присутствует в отделке интерьера. В качестве непременных аксессуаров используются зеркала в золочёных рамах, часы и подсвечники из золочёной бронзы.

Классицизм

Дома в стиле классицизма своими строгими архитектурными формами символизирует эстетическую ценность тех непреходящих нравственных идеалов, которые неподвластны времени и сохраняются даже в наш век бешеной гонки. Идеологию этого направления можно обозначить как нормативность, подчинение личного общему, страстей — разуму, как осознанное следование законам мироздания.
Архитектура классицизма рассчитана на фиксированную точку восприятия и отличается сглаженностью форм. Если Вам близка по духу эпоха отважных рыцарей и прекрасных дам, эпоха, как калейдоскоп, вобравшая в себя разнообразие течений, но сохранившая основные черты — благородство и стремление к возвышенному, — выбирайте загородный дом в замковом стиле. Он подчеркнет Вашу индивидуальность и предоставит возможность устроиться удобно и с комфортом.
Основные особенности классицизма характеризуются регулярностью планировки и четкостью объемной формы. Основой архитектуры стал ордер, в пропорциях и формах своих близкий к временам античности. Для эпохи классицизма характерны симметрично-осевые композиции и сдержанность в декоративном убранстве.

Ампир

Выросший из классицизма ампир (от лат. imperium — командование, власть) — это парадный, торжественный стиль. Он лишён «помпезности» барокко. В отличие от него ампир строг и величав, а иногда даже холоден и жесток.
Архитектурная композиция строится на контрасте «чистой» поверхности и узких орнаментальных поясов, которые подчеркивают конструктивные узлы. В орнаменте используются мотивы военных эмблем (орлы, грифоны, копья, знамёна и т.д.)

Эклектика

Не стоит пытаться воспроизвести в архитектурной композиции и интерьерах дома тот или иной стиль полностью. Его повторение возможно только в виде стилизации, то есть творческой свободной интерпретации основных элементов. Если же вам нравится несколько стилей, и остановиться на каком-либо одном не получается, обратитесь к эклектике (в современном звучании — фьюжн). Это некий нарушающий стереотипы стилистический коктейль, используя который можно достичь новизны и неожиданных эффектов. Но чтобы эти эффекты были интересными, следует учесть, что эклектика и хаос не имеют ничего общего. Разнообразие и новизна всем должны быть приятны, тем не менее нельзя делать того, что противоречит правилам искусства и указаниям разума. Разностилевые элементы должны сочетаться друг с другом, переплетаясь в затейливый, но гармоничный мотив. Поэтому будущим домовладельцам, решившимся на эксперимент в стиле фьюжн, требуется не только смелость, но и великолепный вкус, чувство меры. Не забывайте, что в определённой степени стиль дома является важной составляющей вашего имиджа, и может многое рассказать не только о социальном статусе, но и о вкусах и особенностях личности владельца.

Модерн

Сегодня среди стилевых направлений модерн, или как его еще называют «Art-nouveau» занимает далеко не последнее место. Появившись в конце XIX — начале XX века, «Modern» в переводе с латинского языка означает — новый, современный. Его родоначальники всячески отвергали значение общепринятых традиций и опирались при создании своих первых архитектурных проектов исключительно на свободу формирования очертаний. Такая свобода стала возможной благодаря применению в строительстве металлических конструкций. Именно тогда формы здания получили скорее изобразительный, чем функциональный характер.
Легко узнаваемые черты модерна — это плавные, перетекающие друг в друга линии, повторяющие совершенство природных растительных форм. Архитектура модерна способна каждое здание превратить в произведение искусства, привлекающее внимание необычными формами и оригинальным декором. Линии орнамента закручиваются — и обрываются, планировки сложны, для внутренней организации помещений характерно множество поворотов, подъёмов и спусков.
Внешний вид дома сочетает в себе простоту и динамичность общей композиции с изяществом отдельных деталей и красотой криволинейных очертаний. Текучие формы, плавный изгиб и характерный декор в виде завитков и витых линий образуют общую гармоничную композицию; кроме того, не последнюю роль в выразительности стиля играют облицовочные материалы. Если это керамическая плитка, то она должна быть с характерным геометрическим орнаментом или с прорисовками спиралей и завитков. В планировке ландшафта рядом с домом в стиле модерн необходимо следовать принципу гармонии дизайна пространства вокруг дома и даже линий изгороди с пропорциями в архитектурном облике здания.

Органическая архитектура

Органическая архитектура — течение архитектурной мысли, впервые сформулированное Луисом Салливеном на основе положений эволюционной биологии в 1890-е гг.
Органическая архитектура видит свою задачу в создании зданий и сооружений, раскрывающих свойства естественных материалов и органично вписанных в окружающий ландшафт. Основной идеей стала непрерывность архитектурного пространства, не выделение здания и его составных частей из окружающего мира, доминировавшей в западной архитектурной мысли. Здесь форма здания должна каждый раз вытекать из его специфического назначения и тех уникальных условий среды, в которых оно возводится и существует.
Индивидуализм органической архитектуры неизбежно вступал в противоречие с потребностями современного урбанизма, и неудивительно, что основными памятниками этого направления стали загородные особняки для состоятельных оригиналов, любителей современного искусства.
Сегодня органическая архитектура – мощное международное течение, объединяющее сотни архитекторов по всему миру. Она ориентирована на природную среду и на естественные потребности человека как часть природы и способна придать архитектурному мышлению новый импульс, а также может послужить примером нового отношения к природе и научно-техническому прогрессу, и, что еще важнее, примером более глубокого осмысления внутренней жизни человека.

Конструктивизм

Основным отличием конструктивизма в интерьерах и архитектуре – это четкие линии, минимализм в деталях и ярко-выраженная функциональность зданий и интерьеров. Интерьеры в стиле конструктивизма, в первую очередь, это голая функциональность без украшений и дополнительных деталей, которые не несут функциональной нагрузки.
Как ни странно, здания, выполненные в стиле конструктивизма, органично вписываются в окружающую среду. Это если говорить о загородных домах. С городской архитектурой сложнее. Часто конструктивистские «шедевры» рвут сложившийся архитектурный ландшафт города и выглядят, мягко говоря, странно.
В природные ландшафты постройки с налетом конструктивизма вписываются неплохо. И это не только заслуга архитекторов. Если вспомнить основную тенденцию стиля – минимализм и функциональность, то становится понятным, почему такие чисто функциональные строения хорошо смотрятся в природных ландшафтах, так как природа — сторонница минимализма.

Ар-деко

Близок к модерну и стиль ар-деко, в котором смешались традиционные для модерна мотивы, элементы ампира, отзвуки египетской, индийской и африканской экзотики; монументальность форм и изящество отделки. Архитектура Арт Деко — это использование выразительных форм технического дизайна, строгих вертикальных линий, обтекаемость конструкций, а также подчеркнутые геометрические фасадов зданий скругленной формы.
Отличительные черты — строгая закономерность, этнические геометрические узоры, роскошь, шик, дорогие, современные материалы. В формах и конструкциях – это четкость и графичность, обтекаемые геометрические формы и ступенчатые силуэты, монументальность и элегантность. Здесь используются широкие прямые и ломаные линии, закругленные и изогнутые очертания фасадов зданий, четкие узоры в виде треугольников, овалов, окружностей, зигзагов. Характерные элементы — арки и шпили, изображение женских фигур в экспрессивных позах. Орнаменты в виде зигзагов, солнца, раковин, волн, фантастических драконов, лебединых шей. Цвета применяются мягкие, светлые, природные, пастельные с резким контрастом с черно-белой гаммой или яркими красным, зеленым, оранжевым. Игра на контрастах – основная цветовая особенность стиля. Материалы применяются исключительно натуральные — стекло, алюминий, керамика, сталь, мрамор, мозаика, хром, бронза, дерево, кожа. Окна простые прямоугольные с большими поверхностями стекол, иногда арочные с витражами, а двери окружены фронтонами или сложными пилястрами. Плоские крыши с парапетами и башнями.

Минимализм

Однако такое буйство декора, как ар-деко, не всем по душе, и потому сегодня возводится немало загородных объектов, решённых в предельно лаконичном стиле минимализма Его девиз — «Ничего лишнего!». Минимализм восстаёт против вычурности и роскоши, разнообразия цветовой гаммы, сложности отделки.
Приметы стиля — чёткие геометрические формы, ясность композиции, культ большого открытого пространства, монохромность, скрытая подсветка по периметру. Особую роль играют окна, которые должны быть огромными, открывающими дом навстречу окружающей его природе. Они могут быть высокими, панорамными, даже нестандартных форм – он они всегда будут пропускать множество света. К слову, именно за городом имеет смысл делать их зеркальными – это впишет здание в окружающую природу за счет отражений, а вас защитит от внимания соседей, если они излишне любопытны. И именно в минимализме стоит уделить внимание наружному свету – вечером он сможет превратить ваш дом в сверкающий гранями кристалл, смотрящийся необычно и современно. А резкость углов легко сгладит плавное освещение.
В интерьере все конструктивные элементы и детали быта необходимо тщательно скрыть. Как понятно из названия “минимализм” — это все по минимуму, минимум линий, минимум цветовой гаммы, минимум деталей. Единственное чего в это стиле максимум — это пространства и света.

High tech

Казалось бы, что может быть интересным в конструкции на основе железобетона и стекла, в которую включены элементы инженерного оборудования — воздуховоды, вентиляционные шахты, трубопроводы? И всё же у стиля high tech («высокие технологии») есть своя магия, возможно, заключённая в использовании самых современных материалов и максимальной функциональности.
Чёткость, лаконизм и отсутствие декоративных элементов роднит его с минимализмом. На фоне спокойных приглушённых цветов (преимущественно — серый и его оттенки) особенно выразительно смотрятся хромированные и выполненные из стекла детали интерьера и бытовая электроника.
В архитектуре загородных домов постройки в этом стиле встречаются нечасто. Чаще используются элементы Hi-Tech в модернистских композициях дорогих домов или их интерьеров, чем как единый стиль жилого дома. Это принципиально открытые конструкции и оборудование, металлические колонны, отделка стен пластмассовыми и металлическими панелями, внедрение новейшего инженерного оборудования.
Стиль hi-tech всегда считался показателем достижений в области высоких технологий. В отличие от других стилей, он ориентирован на сочетание металлических конструкций со стеклом. В настоящее время всё больше людей строят себе дома в подобном стиле. С одной стороны это и понятно, ведь так хочется отдохнуть загородом от признаков города, где все пестрит рекламой и металлическими конструкциями. Но с другой – мы, все же, не должны забывать, что технический прогресс движется все с большей скоростью, вселяясь даже в, казалось бы, обычные вещи и предметы, и может не стоит противиться будущему, а принять все как данность. Начать же, следует с дома, который будет отвечать всем признакам научного прогресса и тогда будущее не застанет врасплох.

Финский минимализм

В Северо-Западном регионе России такое понятие, как «финский дом», прежде всего ассоциируется с загородной недвижимостью наших ближайших соседей, у которых индивидуальность архитектурных замыслов практически полностью сводится на нет диктатом функциональности. При первом же рассмотрении дома в этом стиле сразу становится ясно, что архитектор руководствуется в первую очередь желанием свести к минимуму все расходы, наступив тем самым на горло собственному желанию самовыразиться. Предельно компактные и экономичные дома возводятся из материалов, доступных клиентам со средним достатком. Данное решение является своеобразным эталоном экономичной постройки.
Экономность реализации проекта достигается следующими аспектами: быстрота возведения; лаконичность фасадов; рациональность планировки; простой профиль кровли; экономичность эксплуатации здания; отсутствие цокольного этажа.

Шале

Для тех, кто ценит в загородном доме добротность, удобство и функциональность, подойдет коттедж в альпийском стиле шале. Строительство загородного дома или коттеджа для современного человека — обычно способ уйти от городской суеты и отдохнуть душой и телом. Просторное помещение для отдыха, большая кухня — мечта горожанина, живущего в унылой типовой квартире. Альпийский стиль загородного дома первоначально формировался в горах. Для дома, построенного на горном склоне, очень важна конструктивная надежность: фундамент строили из камня, стены из крепкого бруса хвойных пород.
В переводе с французского языка «шале» обозначает — «хижина пастуха». Характерной чертой шале является двухскатная крыша c сильно выступающими свесами карнизов. Альпийскому стилю в загородном строительстве не свойственны никакие излишества, все детали, даже декоративные, характеризуются наличием прикладного, функционального назначения. Такие черты сегодня характерны для многих проектируемых домов.
Среди других особенностей стиля шале можно отметить балконы под низко нависающими крышами и террасы, выходящие далеко за периметр дома и увеличивающие полезную площадь. Четкие линии и простые формы этих деревянных домов упорядочивают окружающее пространство, дают ощущение покоя и надежности.

Фахверк

К североевропейскому стилю относятся дома фахверк, которые не прячут свой деревянный каркас, а напротив, выставляют его на всеобщее обозрение, что становится главным украшением фасада и изюминкой подобных загородных строений. В современной Германии подобных домов в стиле фахверк насчитывается более 2 миллионов, особенно популярны они в Баварии. Сейчас дома фахверк переживают новую волну популярности, однако архитекторы предлагают нынешним домовладельцам новую, актуальную версию таких загородных строений: с большой площадью остекления, огромными панорамными окнами. Каркас в данном случае не играет уже такой большой роли, как раньше и обычно закрашивается в основной оттенок фасада.

Скандинавский стиль

Не меньший интерес проявляют сегодня частные застройщики и к скандинавскому стилю, основные черты которого — функциональность и любовь к природным материалам. Суровый климат приучил скандинавов к постоянной борьбе со стихией, и потому в архитектурной композиции дома отсутствуют броскость, вычурность, яркие детали. В светлых, лёгких, почти воздушных интерьерах, не перегруженных мебелью, также царит скромность и рациональность. В отделке используются только натуральные материалы.
Истоки скандинавской архитектуры относятся далеко не к 30-м годам. Традиционный дом в северных странах строился из дерева. Поначалу это был голый сруб из бревен, потом его стали обшивать досками. Дома, обшитые деревянным сайдингом или вагонкой и покрашенные в темно­красный цвет с белыми переплетами и наличниками окон, строятся и по сей день. Такая «двухслойная» конструкция стен обеспечивает отличную защиту от осадков и пронизывающего ветра.
Когда в наше время говорят о скандинавском стиле в архитектуре и внутреннем убранстве дома, имеют в виду прежде всего Швецию и Финляндию. Именно этим странам мы обязаны характерными чертами современных интерьеров, где светлое дерево соседствует со стеклом, керамикой, металлом, а линии четки и просты, но в этой простоте кроется привлекательная и неброская красота. Скандинавский стиль в архитектуре не позиционируется как результат высоких технологий или
художественно­декораторских инноваций. Это очень спокойный, лишенный ненужного пафоса, скромный и комфортный, но при этом на редкость элегантный вариант.

Восточный

Востребованная в последнее время японская архитектура предполагает лаконичность и четкость линий, которые способны передать удивительный восточный колорит. И для японских и для китайских домов характерна оригинальная крыша, которая сразу же выделяет такое здание среди обычных современных коттеджей. Остроконечные выступы, которыми заканчивается такая кровля, делают жилые дома похожими на культовые сооружения — пагоды.
В строительстве японских и китайских домов чаще всего используется дерево, однако первый этаж может быть возведен и из камня.
Японцы уделяют огромное внимание благоустройству придомовой территории, даже на небольшом клочке земли умудряясь разбить прекрасный, хотя и довольно лаконичный японский сад.

Американский кантри

Американский кантри – архитектурный стиль, базирующийся на принципах возведения ранчо. Его принцип – функциональность прежде всего. Дом должен быть удобным, вместительным и выдерживать ураганы. Это деревянные постройки с террасами длинной прямоугольной или Г-образной формы. Дома в архитектурном стиле ранчо характеризуются большой протяженностью, максимально приближенным к земле профилем и минимальной внешней и внутренней отделкой стен.
Американский стиль отличается отсутствием декоративных элементов. Проекты домов этого направления разрабатываются без цокольного или подвального этажа. Важная отличительная черта – один скат двускатной крыши часто имеет большую длину, чем второй. Это придает сооружению более замысловатый и стильный внешний вид. Входная часть коттеджа наделяется минимальным оформлением. В некоторых случаях отсутствует даже элементарный порог. Вход в дом может проходить через террасу.
Декор фасадов в американском стиле состоит из функциональных элементов, таких как, например колонны, поддерживающие навес над террасой. Однако коттеджи, выполненные в данной стилистике, благодаря открытым террасам, хорошим пропорциям и натуральным материалам, имеют очень привлекательный внешний вид. Планировка предусматривает открытые достаточно большие пространства. Гостиная и столовая в таких коттеджах часто представляет собой единое помещение, условно поделенной на функциональные зоны. Высота потолков, как правило, небольшая, максимум два с половиной метра. Санузлы размещают рядом со спальными комнатами. Очень часто предусматривается два выхода, один из которых парадный, а второй используется для хоз. нужд и может проходить через помещение встроенного гаража.

Шато

Шато — принятое во Франции название загородного усадебного дома высшей аристократии и вообще дворянства, часто с парком и винодельческим хозяйством. Чаще всего переводится на русский язык словом «замок», хотя укреплённые резиденции средневекового дворянства по-французски именуются термином ch?teau fort и для большинства шато более адекватный вариант перевода — «дворец», «имение» или «усадьба». Во Франции до сих пор элитные особняки часто строят в стиле шато — такие здания имеют множество башенок, очень сложную форму крыши, с выступами и впадинами, фасад облицовывается натуральным камнем, что делает дом похожим на небольшой замок. Архитектурный стиль шато характеризуется избыточным количеством сложных башен и шпилей, остроконечных скатных крыш. Дома в стиле Шато, как правило, имеют ассиметричный план.

Адирондак

Стиль домов Адирондак обычно ассоциируется с Великими лагерями в районе горы Адирондак в Нью-Йорке — загородных местах отдыха для богатых людей. Строители этих лагерей использовали природные материалы окоренные стволы деревьев, корни, наросты, наряду с плитняком. Внутри характерны массивные камины из тесаного камня. Отделка помещений натуральным деревом. Стиль Адирондак является творческим развитием стиля швейцарского шале.

Стиль прерий

Стиль прерий распространился на среднем западе США в конце XIX — начале XX веков. Для стиля прерий характерны выраженные и подчеркнутые горизонтальные линии, плоские или шатровые кровли с широкими свесами, окна, объединенные в горизонтальные полосы, максимальная интеграция постройки в ландшафт, террасы, отделка необработанными природными материалами, ритмичные членения фасада. Название стиля происходит от длинных горизонтальных линий, вызывающих ассоциации с пейзажами прерий.
В то же время, на стиль оказали влияние конструкции японских храмов, с которыми американцы впервые познакомились незадолго до возникновения нового течения в архитектуре. Открытая планировка с перетеканием» одной комнаты в другую дает ощущение простора в интерьерах. Многие из домов в плане крестообразные, а расположенный в центре очаг-камин объединяет открытое пространство.

Не секрет, что архитектура подвержена влиянию моды. Сегодня на пике моды — минимализм, high-tech, фьюжн, тогда как в первой половине 90-х коттеджные поселки изобиловали преимущественно домами, выполненными в псевдодворцовом и псевдозамковом стилях. Сейчас мода на нелепые «замки» и «дворцы» ушла, и стало возможно говорить о чистоте представленных стилей и их многообразии. Во многом это заслуга современных архитекторов, объясняющих заказчикам, желающим построить дом по индивидуальному проекту, что здание, выдержанное в едином стиле, смотрится куда более презентабельно и гармонично, чем некий сумбур с торчащими во все стороны пилястрами, башенками и флюгерами.
Хотите идти в ногу со временем? Что ж, желание похвальное, но дом — это не платье или костюм, которые можно легко сменить на другие, самые современные. Загородный дом — это родовое гнездо, в котором, скорее всего, будут жить несколько поколений вашей семьи. Через десять-пятнадцать лет, а может и значительно раньше, мода изменится. И что тогда? Менять облик здания, полностью его перестраивать? Такая модернизация обходится достаточно дорого, а иногда и совершенно невозможна. Не лучше ли прислушаться к себе, к своему внутреннему «я» и создать индивидуальный образ дома, выбрав из великого разнообразия стилевых направлений только то, что вам действительно по душе? Выбирайте стиль, исходя из образа вашей жизни. Как в решении фасадов, так и в отделке интерьеров должна прослеживаться общая линия, иначе создать единую стилевую композицию не удастся.
Архитектурный стиль жилья – это как визитная карточка хозяев — без слов расскажет о статусе и вкусах владельца. Поэтому грамотное и профессиональное технологическое воплощение архитектурной формы постройки будет радовать не только качеством и надёжностью, но и эстетичным внешним видом, комфортом, функциональностью, гармоничным дополнением природных условий вашего участка. Как заметил французский архитектор Жак Куэль — «дом – это живой организм, он может сопротивляться хозяевам, даже испортить им жизнь, а может быть добрым помощником», поэтому спланировать правильно жилой дом – это большое искусство и не менее большая ответственность.

54 Гладкие стеклянные дома (удивительные)

Потрясающая коллекция из 54 стеклянных домов, которые в основном имеют стеклянный фасад; либо целые стеклянные стены, либо множество огромных стеклянных окон, в результате чего в основном остекление снаружи.

Я получил массу удовольствия, собирая эту коллекцию элегантных стеклянных домов от десятков всемирно известных архитекторов, с которыми мы сотрудничали на протяжении многих лет (то есть представлены на этом сайте).

Что я имею в виду под стеклянным домом?

Это не оранжерея.Это также не означает, что стекло является единственным наружным материалом (как в случае 100% стекла). Чтобы претендовать на эту должность, дом должен был иметь большое количество остекления снаружи, будь то целые стены или большие окна (и многие из них).

Преобладающий архитектурный стиль, представленный здесь, — современный, но есть некоторые современные стили, такие как современные пляжные стили и другие.

Почему было так весело собрать все вместе?

Это дало мне возможность просмотреть более 500 архитектурных проектов прошлых лет, которые мне очень понравились.Это вернуло меня на несколько лет назад и даже напомнило мне, когда первый архитектор согласился разместить их на сайте. Когда они согласились, я понял, что у этого сайта есть потенциал.

Это было еще и весело, потому что я очень люблю дома с большим количеством стекла; Я обожаю современный стиль, и мне было весело смотреть на все эти удивительные дизайны.

Если вам нравятся современные дома с большим количеством стекла и окон, вам понравится эта обширная коллекция. Наслаждайтесь и спасибо, что заглянули.

Связанный: Blue Jay Way | Трехэтажный стеклянный городской дом | Крутые дома из морских контейнеров | Элитные таунхаусы класса люкс

Фото эффектных стеклянных домов

Посмотрите на этот впечатляющий стеклянный дом, который мы нашли на Редфине.Он огромен, с большим внутренним двором, пейзажным бассейном, главной спальней на мосту, и почти в каждой комнате есть стекло от пола до потолка. Все по последнему слову техники. Даже в гараже классно.

Посмотрите здесь весь этот дом.

Этот дом (вверху) определенно один из моих самых любимых. Хорошо, что это частный дом, потому что в большинстве случаев этот дом имеет стеклянный фасад. Это широкий, но очень неглубокий дом, занимающий ширину мелководья с видом на Тихий океан. Вы должны увидеть остальную часть этого невероятного дома.

Щелкните здесь, чтобы увидеть остальную часть этого дома.

Выше впечатляющий городской 3-х этажный стеклянный дом на холме с видом на город в Сиэтле. Он включает в себя 4 спальни, 3 ванные комнаты, 3290 кв. Футов и невероятные виды, террасу на крыше, гостиную открытой планировки с видами из каждой зоны и впечатляющую современную главную спальню с камином.

Посмотрите здесь весь дом.

Фотографии: Redfin / Wicklund Real Estate

Вышеупомянутый дом в основном сделан из стекла — стекла от пола до потолка с невероятным видом на территорию, включая бассейн, практически из каждой комнаты.Вам также понравится интерьер этого дома.

Разработано Luca Lanzetta Group.

SAOTA — один из моих любимых архитекторов. Они изобилуют великолепными частными домами, которые они проектируют. У них особенный стиль, который мне нравится. Этот конкретный образец их стиля, и, как вы можете видеть, в нем много стекла.

Посмотрите здесь остальную часть дома.

Вышеупомянутый дом был спроектирован Paul Bernier Architecte. Это похоже на гладкую длинную деревянную полоску, лежащую на подстилке леса.Жилая площадь дома почти полностью стеклянная.

Посмотрите здесь остальную часть дома.

Этот дом, спроектированный Heusche Inc., представляет собой настоящий дом в Калифорнии, весь в белом, с окнами от пола до потолка, выходящими на огромный пейзажный бассейн на скале с видом на Лос-Анджелес.

Посмотрите здесь остальную часть дома.

Вот еще один пример стеклянного дома от SAOTA. Обожаю сочетание натурального дерева и стекла. Современный? Да, но не холодно. Это потрясающе во всех отношениях, когда в конце дня это дерево и стекло с небольшим камешком.

Посмотрите здесь остальную часть дома.

Архитекторы Hughes Umbanhowar спроектировали этот дом в современном стиле середины века в Южной Калифорнии. Вся задняя часть дома — полностью стеклянная, с видом на бассейн и деревья.

Посмотрите остальную часть этого дома здесь.

Огромный стеклянный дворец площадью 12 300 кв. Футов от Hughes Umbanhowar Architects. Это просторный и очаровательный дом, в котором преобладает стекло. Посмотреть остальную часть дома здесь.

Стекло и дерево подчеркивают эту архитектурную красоту от Hughes Umbanhowar Architects.Эта современная красота подобна маяку; вы не можете пропустить, и вы просто хотите продолжать смотреть на это. Подробнее см. Здесь.

Современный пляжный домик, нижний этаж которого буквально весь стеклянный. Верхний этаж снаружи выполнен из дерева. И снова стекло и дерево оказались очень эффективной внешней комбинацией. Автор Hughes Umbanhowar Architects. Подробнее см. Здесь.

Снежный райский дом на большом участке с огромным количеством окон, выходящих на территорию. Дизайн Bourgeois Lechasseur Architectes.Подробнее см. Здесь.

SAOTA делает это снова с этой современной белой стеной и стеклянной основной частью. Это тропический дом, созданный для прохлады и света. Огромный бассейн во дворе в окружении пышных деревьев. Подробнее см. Здесь.

Современный дом из стекла, дерева и камня в лесу, построенный так, чтобы гармонировать с окружающим ландшафтом. Разработано MU Architecture. Подробнее см. Здесь.

Большой современный особняк Г-образной формы с массивными окнами по обоим крыльям, выходящими на территорию. Разработано Grupo Arquitectura.Подробнее см. Здесь.

Одноэтажный, длинный дом, в котором по всей длине дома установлены окна от пола до потолка. Разработано Planmaestro Arquitectos. Подробнее см. Здесь.

Современный трехэтажный особняк из стекла и стали, занимающий почти всю длину этого массивного дома, спроектированного Grupo Arquitectura. Подробнее см. Здесь.

Небольшой стеклянный дом, в котором большая часть внешнего фасада представляет собой стеклянные стены, поддерживаемые черными опорами. Остальной дом весь белый. Это рендеринг дома, но мне нравится то, что он маленький; не такие огромные, как многие другие, представленные здесь.Разработано Grupo Arquitectura. Подробнее см. Здесь.

Вот и много стекла плюс очень крутая крыша из травы. Большая часть дома имеет стеклянный фасад. Хорошо, что соседей нет. Разработанный Hughes Umbanhowar Architects. Подробнее см. Здесь.

Большой современный пляжный домик с высокими окнами со всех сторон, из которых открывается вид на пляж и океан. Разработанный Hughes Umbanhowar Architects. Подробнее см. Здесь.

Еще один крутой пляжный домик со множеством окон от Hughes and Umbanhowar Architects.Подробнее см. Здесь.

Очаровательный дом в геометрической форме с множеством стеклянных колпачков, остальные стороны / крыша представляет собой травяную крышу. Очень шикарный дизайн и к тому же классно смотрится. Мне нравится, как дом плавно переходит в небольшой треугольный бассейн. Разработано студией Берси Чен. Подробнее см. Здесь.

Еще один великолепный образец современного дома, полностью выполненного из дерева и стекла. Также обратите внимание на внутренние стены — они тоже все из дерева. Это потрясающий дом. Дизайн Jamie Bush & Co. Подробнее см. Здесь.

Современный стеклянный дом с огромными крытыми балконами.Вся задняя часть дома сделана из стекла от пола до потолка. Разработано KZ Architecture. Подробнее см. Здесь.

Вы не можете получить больше стеклянного дома, чем этот, за исключением, может быть, стеклянной крыши. Прямые линии смягчаются огромным выступающим круглым крылом, которое выглядит действительно круто. Трудно сказать, будет ли весь дизайн лучше, если бы прямые линии были прямыми. Как вы думаете? Разработанный David James Architects. Подробнее см. Здесь.

Разговор об умном дизайне дома на склоне холма. Мне нравится, как секции указывают в разных направлениях.Каждая секция очерчена огромными окнами. Разработано Cadaval & Solà-Morales. Подробнее см. Здесь.

Обратите внимание на эту современную жемчужину с множеством огромных окон, выходящих на чистый голубой бассейн. Кэнни не зря является одним из самых популярных архитекторов в мире. Они проектируют множество домов, и их работа потрясающая. Подробнее см. Здесь.

Обычно этот современный дом в белом и стеклянном стиле стоит у воды или имеет большой бассейн на заднем дворе. Это не тот дизайн, который обычно можно увидеть на большой лужайке, подобной этой, но он определенно выглядит как мерцающий драгоценный камень на холме.Обратите внимание на эти массивные окна, особенно в самой заметной части дома. Разработано Swatt Miers Architects. Подробнее см. Здесь.

Необычные стеклянные дома

Ниже вы найдете еще десятки стеклянных домов, но они не от архитекторов, представленных здесь, поэтому нет ссылок, чтобы узнать больше о доме.

Здесь не так много стекла, как в других примерах, но есть секции с высокими стеклянными стенами, которые придают этому современному дизайну своего рода стеклянный дом.

Большой квадратный современный белый и стеклянный дом (визуализация) с патио на заднем дворе.Ему действительно нужен бассейн, не так ли?

Мне нравится, как бассейн вписывается в укромный уголок дома, создавая впечатление, будто этот дом с большими окнами стоит на воде.

Классический тропический дом-вилла, где почти каждый квадратный фут L-образного дома — это окна от пола до потолка, выходящие на великолепно ухоженный задний двор с бассейном.

Этот дом напоминает мне космический корабль с выступающим вторым этажом над долиной. Это круто.

Мне нравится, что этот дом представляет собой серию крыльев (U-образных) с огромными стеклянными стенами, выходящими на бетонный бассейн.В центре выступающих крыльев — большой двор.

Интересный солидный дом, построенный из металла и стекла на большом плоском участке с видом на горы.

Посмотрите на дом из гнутого стекла на вершине горы. Создается впечатление, что стеклянные окна имеют голубоватый оттенок, что выглядит великолепно.

В этом доме весь первый этаж сделан из стекла. Вы можете увидеть каждую деталь интерьера. Виды из каждой комнаты дома потрясающие.

Современный особняк в ночное время с обширным остеклением во всю длину дома с видом на частный бассейн и террасу.

Классный современный дом в пригороде с обширным остеклением от пола до потолка с видом на небольшой задний двор с бассейном и крытым двориком.

Хотя одна сторона почти полностью бетонная, вы можете видеть, что другая сторона полностью стеклянная. Интересное оформление материалов экстерьера дома.

Особняк каскадно спускается со скалы — 4 этажа, большая часть из которых стеклянная от пола до потолка с видом на воду.

Дом на скале с двухэтажной стеклянной секцией, возвышающейся над крутым участком.

Вот отличный пример скромного дома с множеством стекла. Вы можете легко сделать это в одной части вашего дома (но это недешево).

Я думаю, что этот минималистичный дизайн завораживает. Эффектная оконная стена резко контрастирует со стенками из массива дерева.

Большой белый особняк, в котором все огромные секции сделаны из стекла. Вы можете видеть всю жилую площадь снаружи.

Небольшой современный дом с зеркальными внешними стенами.Проверить это. Интересный эффект.

Современный дом в теплом климате с огромными окнами на 3 из 4 секций с видом на территорию, включая небольшой квадратный бассейн.

Современный коттедж, представляющий собой серию соляриев. Это отличный пример небольшого дома с большим количеством стекла.

самых узнаваемых архитектурных стилей — Barker Associates

8 самых узнаваемых архитектурных стилей

Вот 8 самых узнаваемых архитектурных стилей, которые были применены во многих популярных зданиях по всему миру.

Греческая и римская классическая архитектура

Хронология: 850 г. до н.э. — 476 г. н.э.

Этот тип архитектуры относится к стилю, который широко использовался в Древней Греции и Риме. Этот архитектурный стиль придерживался концепции строительных конструкций с использованием заданного шаблона. Классическая архитектура часто выражается храмом, продолговатой оградой или окружением колонн.

Греческий порядок колонн, дорический, ионический и коринфский, являются одними из наиболее узнаваемых элементов классической архитектуры.Этим принципам следовали римские архитекторы, причем коринфский стиль был наиболее предпочтительным стилем, используемым во многих римских зданиях.

Некоторые из самых популярных образцов классической архитектуры — комплекс Акрополя в Афинах и Колизей в Риме.

Готическая архитектура

Хронология: с 1150 по ок. 1530

Некоторые из самых известных церквей Европы построены в готическом стиле. Этот архитектурный тип, который доминировал на протяжении сотен лет, зародился во Франции, а затем был адаптирован по всему континенту.Это стиль каменного / каменного строительства, который характеризуется тремя основными чертами: остроконечная арка, ребристые и сводчатые колонны и аркбутан.

Один из самых известных примеров французской готической архитектуры — Нотр-Дам в Париже, Франция. Другими яркими примерами структур, использовавших готическую архитектуру, являются Кентерберийский собор в Англии, Кельнский собор в Германии, Миланский собор в Италии, базилика Святого Дени в Париже и Солсберийский собор в Англии.

Барокко

Хронология: конец 16 — 18 век

Этот архитектурный стиль зародился в Италии и считается более эмоциональным и драматичным стилем, призванным вызывать чувства. Архитектура барокко обычно включает в себя изогнутые формы, такие как овалы, а также вогнутые и выпуклые формы, которые предполагают движение. Искажение также является еще одним ключевым аспектом этого стиля, когда вы увидите сломанные, удлиненные или измененные фигуры, чтобы выделить их.

Примерами зданий в стиле барокко являются Версальский дворец во Франции, собор Святого Павла в Лондоне, площадь Святого Петра в Ватикане и дворец Шенбрунн в Вене.

Неоклассическая архитектура

Хронология: 18 — начало 19 века

Как следует из названия, неоклассическая архитектура — это возрождение классической архитектуры. Стиль очень напоминает греческие и римские формы. В результате появились постройки 18 века, чем-то напоминающие греческие и римские храмы.

Неоклассическая архитектура определяется чистыми, элегантными линиями, лаконичным внешним видом, отдельно стоящими колоннами и массивными зданиями. Некоторые из наиболее популярных примеров — здание Банка Англии в Ливерпуле, Белый дом в США и Главное почтовое отделение в Дублине.

Викторианская архитектура

Хронология: 1837-1901

Этот стиль архитектуры относится к зданиям, построенным во время правления английской королевы Виктории.В отличие от других стилей, викторианская архитектура не ограничивается одним конкретным дизайном, но используется как широкий термин, который видел возрождение готических, романских и тюдоровских элементов.

Викторианский стиль был применен в дизайне жилых домов во время промышленной революции. Многие дома в Великобритании, США и Австралии использовали этот стиль. Одной из характерных черт, присущих большинству викторианских домов, является «кукольный» вид с продуманной отделкой, яркими цветами и асимметричным дизайном.

Некоторые из наиболее выдающихся викторианских зданий — Вестминстерский дворец и Королевский Альберт-холл в Лондоне, Осборн-Хаус на острове Уайт, Замок Балморал в Шотландии и Почтовый ряд в Сан-Франциско, Калифорния.

Архитектура модерна

trendir

Хронология: 1900–1960

Этот архитектурный стиль — это общий термин, охватывающий несколько различных стилей, которые стали заметными в первой половине 20 века. Это минималистский стиль, который практиковали многие архитекторы до окончания Второй мировой войны.

Стиль модерн ставит во главу угла простоту формы, чистую структуру, отсутствие орнамента и функциональность, а не форму.В этом стиле также использовались достижения в области стали, стекла и бетона. Некоторые из самых известных архитекторов 20-го века процветали в эту эпоху, включая Фрэнка Ллойда Райта и Ле Корбюзье.

Отсюда следует, что одними из самых знаковых примеров современной архитектуры являются дом Фоллингуотера Фрэнка Ллойда Райта в США, вилла Савойя Ле Корбюзье во Франции и Новая национальная галерея Людвига Миса ван дер Роэ в Берлине.

Постмодернистская архитектура

Хронология: 1960–1990 годы

В ответ на строгость и жесткость современной архитектуры, постмодернистские архитекторы запустили это дизайнерское движение в 1960-х годах.Постмодернистский дизайн включал художественный орнамент и декоративные элементы в фасад здания, в отличие от чистых линий, поддерживаемых модернистскими стилями.

Постмодернистский стиль отказался быть ограниченным только одним типом, поэтому дизайн часто черпал вдохновение из смешения архитектурных стилей. Для некоторых зданий такая комбинация часто приводила к несколько смешанному и причудливому дизайну.

Дом Ванна Вентури в Пенсильвании, США, спроектированный Робвертом Вентури, является одним из первых выдающихся строений постмодернистского архитектурного движения.Два знаменитых сооружения, спроектированных архитектором Фрэнком Гери, Музей Гуггенхайма в Бильбао, Испания и Танцующий дом в Праге, также являются яркими примерами. В Великобритании, например, можно назвать SIS Building и Poulty № 1 в Лондоне.

Неофутуристическая архитектура

Заха-Хадид

Сроки: с 2007 г. по настоящее время

Неофутуризм — это архитектурный стиль, который рассматривается как более идеалистический подход к будущему. В конструкциях все чаще используются новые технологии для создания, казалось бы, невозможных форм и инновационных структур, которые никогда не делались раньше.Неофутуристическая архитектура отождествляется со структурами, которые, кажется, бросают вызов естественной физике, которые ранее были только в научно-фантастических фильмах.

Один из самых известных архитекторов неофутуристической архитектуры — новаторский иракско-британский архитектор Заха Хадид. В 2004 году она была первой женщиной-архитектором, получившей Притцкеровскую премию в области архитектуры, которая считалась Нобелевской премией в мире архитектуры. Она также была дважды лауреатом Премии Рибы Стирлинга — самой престижной архитектурной награды Великобритании.

Хадид, скончавшаяся в 2016 году в возрасте 65 лет, была известна своими выдающимися проектами, включая Новый музей Риверсайд в Глазго, галерею Серпентина Саклера в Гайд-парке, Олимпийский стадион в Токио 2020 года в Японии, стадион Чемпионата мира по футболу 2022 года в Катар и Культурный центр Гейдара Алиева в Азербайджане.

Характеристики 12 архитектурных стилей от античности до наших дней

Характеристики 12 архитектурных стилей от античности до наших дней

© ArchDaily ShareShare

• Facebook

• Twitter

  • Pinterest

  • Whatsapp

  • Почта

  Или

  https: // www.archdaily.com/

  7/the-characteristics-of-12-architectural-styles-from-antiquity-to-the-present-day

  История часто преподается линейно. Этот способ обучения часто не учитывает великие исторические повествования и сосредоточен в первую очередь на западном мире.

  Однако также известно, что понимание того, как одно явление приводит к другому, может помочь создать широкий обзор того, что человечество произвело за эти годы. В истории архитектуры интересно понять центральные движения и освященные стили, которые возникли с течением времени как реакции, то есть непрерывность или разрыв, по отношению к тому, что было создано до сих пор.Поэтому мы представляем некоторые из самых влиятельных архитектурных стилей и движений в истории, их особенности и особенности.

  Классический

  Руины Парфенона, Афинский Акрополь, Греция. © Kristoffer Trolle via VisualHunt.com / CC BY

  Классическая архитектура была построена в Древней Греции между VII и IV веками до нашей эры. Он наиболее известен своими большими религиозными храмами, построенными из камня, спроектированными с учетом принципов порядка, симметрии, геометрии и перспективы.Примечательной чертой его выразительности являются принципы «архитектурных орденов»: дорического, ионического и коринфского. Величайшее произведение классической архитектуры — Парфенон. Построенный в Афинском Акрополе в V веке до нашей эры, Парфенон демонстрирует поразительные характеристики: объем, построенный на фундаменте, поддерживающем последовательность колонн и их капители, которые, в свою очередь, поддерживают фронтон.

  Романский

  Собор Сантьяго-де-Компостела. © Луис Мигель Бугалло Санчес, через Викимедиа.Лицензия CC BY-SA 3.0

  Этот архитектурный стиль, разработанный в Европе между 6 и 9 веками, имеет большое отношение к его историческому контексту. В период, когда европейские страны находились в состоянии войны и беспокоились о защите от вторжений, здания, вдохновленные Республикой Древний Рим, характеризовались тяжелыми и прочными стенами и минимальными отверстиями в полукруглых арках. Его основными образцами были церкви, построенные в этот период, а одним из самых важных его произведений является собор Сантьяго-де-Компостела в Испании.Он был построен во время крестовых походов и является величайшим произведением этого стиля.

  Готика

  Реймсский собор. © Йохан Баккер, через Викимедиа. Лицензия CC BY-SA 3.0

  То, что мы теперь называем готической архитектурой, первоначально называлось Opus Francigenum, или «французское произведение», поскольку оно возникло в эпоху позднего средневековья во Франции, между 900 и 1300 годами. в эпоху Просвещения название «готика» стало обозначать вертикальную и величественную архитектуру того периода.Основные готические произведения относятся к церковным постройкам — церквям и соборам с оживальными арками и ребристыми сводами. Большинство готических зданий, таких как собор Парижской Богоматери и Реймсский собор, считаются объектами Всемирного наследия ЮНЕСКО.

  Барокко

  Церковь Джезу, Рим. © Алессио Дамато, через Викимедиа. Лицензия CC BY-SA 3.0

  Начиная с 16 века при монархическом режиме в Европе, архитектура барокко также можно увидеть в религиозных зданиях.Используя орнаменты и элементы, которые стремились создать драматический смысл, особенно за счет контрастирования света и тьмы, архитектура барокко рассматривала структурные элементы как платформы для украшения. Одним из первых образцов этого стиля является церковь Джезу в Риме, которая может похвастаться первым фасадом в стиле барокко.

  Неоклассика

  Старый музей, Берлим. © Avda, через Викимедиа. Лицензия CC BY-SA 3.0

  Начиная с 18 века, неоклассическая архитектура стремилась возродить классические греческие и римские здания.Его выражение тесно связано с его социальным и экономическим контекстом, промышленной революцией в Европе и периодом, когда студенты из высшего среднего класса начали традицию Grand Tour — путешествовать по миру и соприкасаться с древними произведениями. Возрождение европейского культурного производства принесло архитектуру, ориентированную на рациональную симметрию, как ответ на архитектуру барокко. Это движение продолжалось до 19 века и проявлялось в разных странах.

  Beaux-Arts

  Центральный вокзал, Нью-Йорк. © Эрик Бетчер, через Викимедиа. Лицензия CC BY-SA 3.0

  Этот академический стиль зародился в Школе изящных искусств в Париже в середине 1830-х годов. Он установил язык, который относился к другим периодам, таким как французский неоклассицизм, готическая архитектура и ренессанс, однако он также использовал современные материалы, такие как стекло и железо. Хотя он возник во Франции, этот стиль повлиял на американскую архитектуру и послужил отсылкой к таким архитекторам, как Луи Салливан, «отец небоскреба».»В зданиях этого движения скульптурный орнамент сочетается с современными линиями. В Европе важным примером является Большой дворец в Париже, а в Соединенных Штатах — Центральный вокзал в Нью-Йорке.

  Модерн

  Вход до станции метро Porte Dauphine в Париже. © Moonik, через Викимедиа. Лицензия CC BY-SA 3.0

  Стиль модерн изначально служил путеводителем по нескольким дисциплинам: от архитектуры до живописи, от дизайна мебели до типографики.В качестве реакции на эклектичные стили, которые доминировали в Европе, модерн проявился в архитектуре в декоративных элементах: здания, полные изогнутых и извилистых линий, получили орнаменты, вдохновленные органическими формами, такими как растения, цветы и животные, как с точки зрения дизайн и использование цвета. Его первые здания были спроектированы бельгийским архитектором Виктором Ортой, однако самые знаковые экземпляры созданы французом Эктором Гимаром.

  Ар-деко

  Театр Елисейских полей, Париж.© Coldcreation, через Викимедиа. Лицензия CC BY-SA 3.0

  Ар-деко возник во Франции незадолго до Первой мировой мировой войны и, как и ар-нуво, повлиял на несколько областей искусства и дизайна. Сочетая в себе современный дизайн, элементы ручной работы и роскошные материалы, этот механизм стал моментом великой веры в социальный и технический прогресс на континенте. Огюст Перре, французский архитектор и пионер в использовании железобетона, был ответственен за проектирование одной из первых конструкций Art Deco .Театр «Елисейские поля» Перре (1913) объединил в себе характеристики движения и ознаменовал отход от ранее предложенного языка Art Nouveau .

  Баухаус

  Баухаус Дессау. © Thomas Lewandovski

  Баухаус родился в первой школе дизайна в мире в начале 20 века. Это было частью дискурса, охватывающего от дизайна мебели до пластики и авангардной позы в Германии. Взаимосвязь между промышленным производством и дизайном продукции имела решающее значение для архитектурных предложений школы, поскольку в процессе проектирования была принята очень рациональная позиция.Один из его основателей, Вальтер Гропиус, внедрил революционные методы обучения и применил эти принципы в своих современных и функциональных работах.

  Современный

  Дом Weissenhof-Siedlung, Штутгарт, спроектированный Ле Корбюзье. © Андреас Префке, через Викимедиа. Лицензия CC BY 3.0

  Модернизм зародился в первой половине 20 века. Можно сказать, что это началось в Германии с Баухауза, во Франции с Ле Корбюзье или в США с Фрэнка Ллойда Райта. Тем не менее, вклад Ле Корбюзье в понимание современной архитектуры наиболее заметен, особенно благодаря его способности синтезировать предписания, которые он принял в своих работах, дизайне и дискурсе.Примером может служить его манифест 1926 года «Пять пунктов новой архитектуры», также известный как Пять пунктов современной архитектуры.

  Постмодерн

  Портлендское здание, спроектированное Майклом Грейвсом. © Стив Морган, через Викимедиа. Лицензия CC BY-SA 3.0

  Начиная с 1929 года, с началом Великой депрессии, начинается цепочка критики современной архитектуры, которая продолжается до конца 1970-х годов. Постмодернистская архитектура рассматривает некоторые из центральных принципов модернизма с новой исторической и композиционной перспективы, как в дискурсе, так и в построенных произведениях.Для этого были приняты разные стратегии допроса, иногда с использованием иронии, другие — из-за сильного интереса к поп-культуре. Книга «Учимся у Лас-Вегаса» — одно из основополагающих произведений постмодернистской мысли.

  Деконструктивизм

  Парк де ла Виллет, спроектированный Бернаром Чуми. © victortsu на Visual Hunt / CC BY-NC

  Деконструктивизм зародился в 1980-х годах и ставит под сомнение принципы и процесс проектирования и включает нелинейную динамику в рассуждения поля.Деконструктивизм связан с двумя основными концепциями: деконструкцией, литературным и философским анализом, который переосмысливает и разрушает традиционные способы мышления; и конструктивизм — русское художественное и архитектурное движение начала ХХ века. Знаковым событием для деконструктивизма стала выставка MoMA 1988 года, куратором которой был Филипп Джонсон. Он объединил работы Питера Эйзенмана, Фрэнка Гери, Захи Хадид, Рема Колхаса, Даниэля Либескинда, Бернарда Чуми и Вольфа Приса.

  Архитектура: архитектурные стили Списки слов

  Стиль ар-деко в интерьере, украшениях, архитектуре и т. Д. На пике своего развития в 1930-х годах и характеризовался геометрическими формами, стилизованными естественными формами и симметричным утилитарным дизайном, адаптированным для массового производства в стиле модерн. искусство и архитектура 1890-х годов, характеризующиеся расширяющимися извилистыми очертаниями и стилизованными естественными формами, такими как цветы и листья. Стиль архитектуры и декоративного искусства в стиле барокко, который процветал по всей Европе с конца 16 до начала 18 века, характеризовался обширным орнаментом немецкой школы Баухауса архитектуры и прикладного искусства, основанный в 1919 году Вальтером Гропиусом на экспериментальных принципах функционализма и истины материалов.После закрытия нацистами в 1933 году его идеи были широко распространены его учениками и сотрудниками, включая Кандинского, Клее, Фейнингера, Мохоли-Надя и Мис ван дер Роэ. Брутальный строгий стиль архитектуры, характеризующийся акцентом на таких конструкционных материалах, как раздетые одежды. бетонные и открытые рабочие трубы. Византийский стиль или относящийся к стилю архитектуры, разработанному в Византийской империи, характеризующемуся массивными куполами с квадратными основаниями, закругленными арками, шпилями и минаретами, а также широким использованием мозаик в стиле чурригереско или чурригереско, или относящихся к стилю барочной архитектуры Испании в период конец XVII — начало XVIII веков классицизма, относящийся к древним грекам и римлянам или их цивилизации или характерный для них, особенно в период их господства в колониях, обозначающий, относящийся к стилю неоклассической архитектуры, использовавшийся в британских колониях в Америке в Композитный, обозначающий или относящийся к одному из пяти классических архитектурных порядков: характеризуется сочетанием ионического и коринфского стилей Коринфского, обозначает или относится к одному из пяти классических порядков архитектуры: характеризуется колоколообразным капитель с резным орнаментом на основе листьев аканта.Украшенный стиль — стиль английской архитектуры XIV века, характеризующийся аркой ogee, геометрическим узором и цветочным декором Дорикофа, обозначающим один из пяти классических архитектурных орденов или относящимся к нему: колонна без основания, тяжелый рифленый стержень. и капитель, состоящий из оволо-лепного украшения под квадратными абаками. Ранний христианский стиль, обозначающий или относящийся к стилю архитектуры, начавшемуся в Италии в 3-м веке нашей эры и распространившемуся по Римской империи до 5-го века. Ранний английский стиль архитектуры, использовавшийся в Англии. в XII и XIII веках, характеризуется стрельчатыми арками, узкими отверстиями и узорами на пластинах, обозначающими Эдвардианство, относящимися к стилю жизни, архитектуре, одежде и т. д., относящимся к стилю жизни, архитектуре, одежде и т. или обозначение стиля архитектуры, использовавшейся в Англии во время правления Елизаветы I, характеризующейся лепным и скульптурным орнаментом на основе Германа и Флэ. mish модели Empire, обозначающие, характерные для Французской Империи или относящиеся к ней, особенно к первой: в частности, обозначающие неоклассический стиль архитектуры и мебели и стиль женских платьев с завышенной талией, характерный для периода Федерация стиль внутренней архитектуры того периода, характеризуется красным кирпичом, терракотовой черепицей, извилистыми изгибами и тяжелыми оконными рамами. Функционализм. Теория дизайна, согласно которой форма вещи должна определяться ее использованием. Джорджиана, человек, принадлежащий или имитирующий стили любого из грузинских периодов в Англии, обозначающий готику, относящиеся к стилю архитектуры, который использовался в Западной Европе с 12 по 16 века, или напоминающий его, характеризующийся стрельчатой ​​аркой, ребристым сводом и аркбутантом Gothic Revivala Готический стиль архитектуры, популярный в период с конца 18 до конца XIX век, примером которого является здание парламента в Лондоне (1840 г.), возрождение Греции, обозначение, относящееся к, или ha В соответствии со стилем архитектуры, использовавшимся в Западной Европе в конце 18 — начале 19 веков, на основе классических образцов древней Греции Международный стиль или архитектурный стиль модернизма 20 века, характеризующийся недекорированными прямолинейными формами и использованием стекла, стали и железобетона. , обозначающий или относящийся к одному из пяти классических архитектурных порядков, характеризующихся рифлеными колоннами и капителями с орнаментом в виде свитков Якобе, обозначающим, относящимся к стилю архитектуры, использовавшимся в Англии в этот период, или имеющим стиль архитектуры, использовавшийся в Англии в этот период, характеризуемый сочетанием поздних Готические и палладианские мотивы Луи Кватора, обозначающие стиль мебели, архитектуры и т. Д.эпохи Людовика XIV во Франции, характеризующийся массивными формами в стиле барокко и щедрым орнаментом. Луи Квинз обозначал стиль мебели, архитектуры и т. д. времен Людовика XV во Франции, характеризовавшийся обработкой рококо с акцентом на изогнутые линии и высокодекоративные формы, основанные на ракушках, цветах и ​​т. д. Людовик Зеиз, обозначающий стиль мебели, архитектуры и т. д. времен Людовика XVI во Франции, который характеризуется возвратом к прямым линиям, симметрии и классическим декоративным деталям Людовика Treizedesignating или стиля мебели, архитектуры и т. Д.эпохи Людовика XIII во Франции, характеризовавшейся формами эпохи Возрождения, богатой инкрустацией и т. д., маньеризмом, главным образом итальянским движением в искусстве и архитектуре между периодами Высокого Возрождения и Барокко (1520–1600 гг.), которые стремились представить идеал красоты, а не естественности. его изображения, использующие характерные искажения и преувеличения человеческих пропорций, перспективы и т. д., современные или относящиеся к стилю архитектуры и дизайна, распространенному в Европе и США в конце 1920-х и 1930-х годах, типичным примером которых является использование прямых линий, трубчатых хромированных стальные рамы, контрастная инкрустированная древесина и т. д. мавританский или мориско или относящийся к маврам 2, обозначающий стиль архитектуры, использовавшийся в Испании с 13 по 16 века, характеризуемый подковообразной аркой Mudéjarof или относящийся к стилю архитектуры, созданной Mudéjares neoclassicisma конца 18-го века. — и стиль начала XIX века в архитектуре, декоративном и изобразительном искусстве, основанный на имитации сохранившихся классических образцов и типы Norman, обозначающие, относящиеся к стилю романской архитектуры, использовавшиеся в Британии с Нормандского завоевания до XII века, или имеющие его.Он характеризуется округлой аркой, паховым сводом, массивными каменными стенами и т. Д. Обозначение Палладио, относящееся к неоклассическому стилю архитектуры, созданное Палладио, перпендикулярное обозначение, относящееся к стилю готической архитектуры, использовавшееся в Англии в XIV веке, или имеющее его. и 15 века, характеризующиеся узором с вертикальными линиями, четырехцентровой аркой и веерным сводом постмодернизма, контрастирующего с международным модернизмом и с элементами из нескольких периодов, особенно классического, часто с ироничным использованием декора в мебели в стиле королевы Анны, популярной в Англии. около 1700-1720 гг., а в Америке около 1720-1770 гг., характеризовавшихся использованием свободных изгибов, фанеры из орехового дерева и ножки-кабриоля в стиле Регентства, характерных для периодов Регентства во Франции или Соединенном Королевстве или относящихся к ним или к стилям архитектуры, мебели, искусство, литература и т. д. породили в них дух, культуру, искусство, науку и мысли этого периода эпохи Возрождения.Характерные черты Возрождения обычно включают усиление классической науки, научных и географических открытий, чувство индивидуальных человеческих возможностей и утверждение активного и светского над религиозной и созерцательной жизнью стиля архитектуры и декора рококо, зародившегося во Франции в 2000 году. начало 18 века, характеризующееся сложным, но изящным, легким орнаментом, часто содержащим асимметричные мотивы, обозначенные римлянами, относящиеся к стилю архитектуры, использовавшейся древними римлянами, или имеющий стиль архитектуры, используемый древними римлянами, характеризуемый крупными каменными куполами, цилиндрическими сводами и полукруглыми арками Романский стиль, относящийся к стилю архитектуры, использовавшийся в Западной и Южной Европе с 9 по 12 века, характеризуемый округлой аркой, паховым сводом, конструкцией стен из массивной каменной кладки и сдержанным использованием молдингов, обозначающих сарацин, обозначающих, характеризующих , или относящиеся к мусульманскому искусству или архитектуре саксонский переход или транс itionala стиль архитектуры, который использовался в Западной Европе в конце 11-го и начале 12-го веков, характеризуемый поздними романскими формами в сочетании с деталями ранней готики Тюдорд, обозначающий стиль архитектуры позднего перпендикулярного периода и характеризующийся фахверковыми домами Тусканоф, обозначающими, или относящиеся к одному из пяти классических архитектурных порядков: характеризуются колонной с необработанной шахтой и капителью и основанием с лепными украшениями, но без декора викторианской эпохи, обозначающие, относящиеся или имеющие стиль архитектуры, использовавшийся в Великобритании во время правления королевы Виктории , характеризуется массивной конструкцией и тщательно продуманным орнаментом ▷ См. архитектура

  Copyright © 2016 by HarperCollins Publishers.Все права защищены.

  Архитектурные стили — Designing Buildings Wiki

  См. Также: Английские архитектурно-стилистические периоды.

  Здания возникли из-за потребности в убежище, безопасности, местах поклонения, местах для собраний и так далее. То, как эти потребности были удовлетворены с использованием доступных материалов, пространства и навыков, привело к появлению широкого спектра строительных технологий и стилей.

  Истоки искусственных укрытий можно проследить более чем 40 000 лет назад до ледникового периода и сибирской степи, где были найдены остатки простых убежищ, построенных из шкур животных, натянутых между палками.Вероятно, сооружения этого типа были первыми жилищами, построенными людьми.

  Эти «палатки» процветали в регионах, где не хватало материалов или где для выживания требовалась мобильность; оба условия, как правило, были вызваны малым количеством осадков. Изменение климата привело к медленному переходу от кочевых палаток к постоянным хижинам и наоборот, и именно в результате процесса промежуточных модификаций возникло огромное количество сложных жилищ.

  Некоторые из этих основных общих структурных форм все еще используются в удивительно неизмененных формах во всем мире сегодня, например, черная палатка, хижина из сырцового кирпича и юрта (композитная конструкция, все еще широко используемая в Монголии). .

  Именно благодаря обслуживанию и персонализации этих ранних построек было введено украшение, и они стали больше, чем просто функциональными убежищами. По мере развития культур и формализации знаний процесс строительства превратился в ремесло, и возникла местная «архитектура».

  Во многих ранних цивилизациях архитектура не только служила убежищем, но также отражала взаимодействие с божественным или сверхъестественным или использовалась для демонстрации политической власти правящей элиты.

  [править] Неолит

  «Архитектура» эпохи неолита возникла между 10 000 и 2 000 до н.э. и включала не только жилища для укрытия, но также гробницы, религиозные здания, символические сооружения и памятники, такие как мегалиты. Некоторые из этих структур были очень сложными.Строительные материалы включены; сырцовый кирпич, шкуры, текстиль, плетень и мазня, камень и древесина.

  [править] Месопотамия

  Слово Месопотамия относится к региону речной системы Тигр – Евфрат. Он включает в себя ряд культур с 10-го тысячелетия до нашей эры до 6-го века до нашей эры. В этот период были разработаны сложные системы городского планирования, а также стили строительства, типичные для дворовых домов и зиккуратов, массивных ступенчатых пирамид, построенных как часть храмовых комплексов.

  [править] Африка

  Исторически африканская архитектура была очень разнообразной и включала в себя множество внешних влияний. Строительные материалы включены; солома, текстиль, древесина, грязь, сырцовый кирпич, утрамбованная земля и камень. В частности, древние египтяне создали великие архитектурные памятники, самыми известными из которых являются Великая пирамида и Великий Сфинкс Гизы. Из-за нехватки древесины в Древнем Египте здания и памятники строились из обожженного на солнце сырцового кирпича и камня.

  Греки разработали как гражданские, так и религиозные идеалы. Греческая архитектура, датируемая примерно с 900 г. до н.э. до I века нашей эры, примечательна не только храмами, но и разнообразными общественными зданиями, от театров под открытым небом и площадей до общественных памятников. Архитектурный дизайн принял высоко формализованные декоративные и структурные характеристики, с четкой эволюцией архитектурного стиля через три определенных порядка; Дорический, ионический и коринфский.

  Для получения дополнительной информации см. Классические заказы.

  г. Римская архитектура, зародившаяся около 300 г. до н.э., переняла некоторые характеристики древнегреческой архитектуры с таким же акцентом на гражданских зданиях. Однако римская архитектура разработала важные структурные элементы, такие как арки, сводчатые потолки и купола, и включала широкое использование бетона.

  Римская архитектура была известна широким спектром знаковых типов зданий, таких как; храмы, бани, виллы, амфитеатры, дворцы и цирки, а также беспрецедентные проекты гражданского строительства, такие как мосты, акведуки и дороги.

  [править] Византийский

  датируется примерно 330 годом нашей эры, когда римский император Константин перенес римскую столицу в Византию (позже названную Константинополем, а теперь Стамбул), византийская архитектура была продолжением римской архитектуры, но с влиянием Ближнего Востока. Геометрическая сложность зданий увеличивалась, классические порядки использовались более свободно, а план греческого креста был принят в церковной архитектуре, которая часто включала сложные купольные конструкции, поддерживаемые массивными опорами.

  [править] Исламский

  Исламская архитектура включала архитектурные формы древнего Ближнего Востока и Византии, но также развивала черты, отражающие исламские религиозные и социальные особенности.

  [править] персидский

  Персидская архитектура (найденная на иранском культурном континенте) приняла сложную конструкцию свода и купола и разработала символическую геометрию, типичную для высокого арочного портала. Дизайн часто основывался на чистых формах и симметричных схемах с обширным декором.

  [править] Индийский

  Индийская архитектура была очень разнообразной, отражая сложную историю региона. Известный своими храмами, дворцами, фортами и культовой индийской архитектурой, высеченной в скалах, его стили включали явные буддийские, исламские и европейские влияния.

  [править] Восточноазиатский

  Восточноазиатская архитектура охватывала архитектуру Китая, Кореи и Японии. Это были здания, в которых подчеркивалась горизонтальная ось, с широкими тяжелыми платформами и большими «плавающими» крышами.

  [править] доколумбовой

  Доколумбовая архитектура американского континента была известна своими общественными и церемониальными зданиями и памятниками. Пирамиды Мезоамерики являются крупнейшими за пределами Древнего Египта, в то время как инженерия инков была известна своими террасами и каменной кладкой. В Северной Америке строительство на скалах и земляных насыпях было обычным явлением, в то время как палаточные конструкции служили убежищем для более кочевых народов.

  Термин «средневековый» относится к средневековью, периоду европейской истории от даты свержения последнего римского императора в 476 году нашей эры до примерно 1500 года нашей эры.

  [править] Прероманский стиль

  Прероманская архитектура возникла в конце 8 века и продолжалась до появления романского стиля в 11 веке. Он представляет собой длительный период изменений, охвативший широкий спектр архитектурных стилей . Он был олицетворен сочетанием классической средиземноморской, христианской и германской архитектуры в новаторских формах, которые можно увидеть во франкских монастырях и дворцах.

  [править] Романский стиль

  Романская архитектура была обнаружена в средневековой Европе между 10 и 12 веками (хотя некоторые утверждают, что она возникла раньше).Он принял некоторые черты римских и византийских архитектурных форм и материалов, для которых характерны толстые стены, круглые арки, своды и огромные башни. Это был панъевропейский стиль, хотя в Великобритании его часто называют нормандским.

  Готическая архитектура возникла в Европе в XI и XII веках. Он характеризовался акцентом на вертикальность, все более высокими зданиями, с почти невероятно тонкими каменными структурами, остроконечными арками и ребристыми каменными сводами, перемежающимися с просторами из стекла и поддерживаемыми внешними аркбутанами.

  Подробнее см .: Готика.

  Архитектура эпохи Возрождения возникла в Европе в XIV и XV веках, где произошло возрождение интереса к классической древности и возникновение нового научного понимания. Он отличался чистыми линиями, симметрией и пропорциями, напоминающими архитектуру Древнего Рима, с использованием колонн, пилястр и перемычек, арок и куполов. Понимание перспективы также привело к более осознанной композиции архитектурной формы.

  Хотя не было различия между художником, архитектором и инженером, здания приписывались конкретным людям. Архитектура эпохи Возрождения была разработана сначала во Флоренции Филиппо Брунеллески, а затем была быстро принята другими, в частности; Альберти, Микеланджело, Палладио, а в Великобритании — Иниго Джонсом.

  Архитектура барокко зародилась в Италии в конце 16 века. Это была более театральная версия архитектуры эпохи Возрождения, с драматическим освещением и цветом, иллюзорными эффектами, такими как trompe l’oeil, и дизайнами, которые играли в игры с архитектурными особенностями, иногда оставляя их незавершенными.Его здания обычно включают центральные башни, купола, портик или другие центральные выступы на главном фасаде. Поскольку архитектура барокко совпадала с европейским колониализмом, этот стиль можно увидеть во многих странах мира.

  Для получения дополнительной информации см. Архитектура барокко.

  Рококо — это крайнее декоративное развитие архитектуры барокко, возникшее в 18 веке как реакция на величие и симметрию. Это был более плавный и витиеватый сложный стиль, включающий витиеватые, асимметричные узоры и пастельные тона.

  Подробнее см. Рококо.

  Архитектура Палладио была вдохновлена ​​проектами венецианского архитектора Андреа Палладио и его книгой I Quattro Libri dell’Architettura (1570). Палладианская архитектура стала популярной в середине 17-го и 18-го веков, когда I Quattro Libri dell’Architettura была переведена Джакомо Леони (1715 г.), одновременно с серией книг, воспроизводящих проекты Иниго Джонса, раннего последователя Палладио. .

  Палладианский дизайн был основан на симметрии и перспективе храмов древних греков и римлян.Для него характерно использование фронтонов и симметрии, а также пропорции, основанные на математике, а не на орнаменте. Архитектура Палладио известна своими классическими фасадами.

  Для получения дополнительной информации см. Архитектура Палладио.

  Грузинская архитектура в значительной степени основана на принципах Палладио и, как правило, считается построенной с 1714 по 1830 или 1837 годы и относится преимущественно к ганноверским королям Георгию I — Георгу IV.

  Подробнее см .: Грузинский.

  Неоклассическая архитектура возникла в середине 18 века как реакция на рококо. Построенный из палладианской архитектуры, он имеет отсылки к классической греческой и римской архитектуре. В отличие от рококо, неоклассическая архитектура имеет плоское, плоское качество, подчеркивая стену и разделение элементов.

  Известные примеры неоклассической архитектуры включают Белый дом в Вашингтоне и Банк Англии в Лондоне.

  Для получения дополнительной информации см. Неоклассическая архитектура.

  Beaux Arts относится к стилю, которому сначала обучали в Королевской архитектурной академии с 1671 по 1793 год, а затем с 1795 года в Школе изящных искусств в Париже. Это был сильно декоративный стиль, характеризующийся симметрией, плоскими крышами, арочными окнами и дверями и классическими деталями.

  Для получения дополнительной информации см. Стиль Beaux Arts.

  Появление промышленной революции принесло с собой массовое производство. Эстетика и орнамент, которые когда-то были уделом дорогих мастеров, стали доступными для среднего класса, и поэтому народная архитектура стала все более декоративной.

  В то же время широкое использование железа в промышленной архитектуре привело к созданию более крупных и строгих зданий, что породило понятие «темных сатанинских мельниц». Однако он также позволил разработать новые выдающиеся инженерные достижения, такие как железные дороги и вокзалы, а также такие культовые здания, как Хрустальный дворец Пакстона (1851 г.). Использование стали позволило построить небоскребы, которые впервые появились в Чикаго примерно в 1890 году.

  Для получения дополнительной информации см. Архитектура девятнадцатого века.

  Стиль модерн был симптомом борьбы между старым и новым.Несмотря на то, что он отверг некоторые стили возрождения 19 века, он принял некоторые элементы рококо с органическими формами и прикладным искусством, типичными для входов в парижское метро Гектора Гимара. Известные представители стиля модерн в архитектуре включают Макинтоша и Гауди.

  Для получения дополнительной информации см. Модерн.

  г. Эстетическое движение (также известное как эстетизм) было школой интеллектуальной мысли, возникшей в Англии в 1800-х годах. Движение распространилось на Европу и Северную Америку в конце 1800-х годов и стало связано с культурным подходом, который повлиял на изобразительное искусство, музыку, литературу, дизайн интерьера, декоративное искусство и архитектуру в международном масштабе.

  Рассматриваемое как явный контраст с художественными движениями, которые включали и выдвигали на первый план социальные и политические темы того времени, эстетическое движение подчеркивало красоту и эстетические ценности. В изобразительном искусстве это ассоциировалось с фразой «искусство ради искусства».

  Для получения дополнительной информации см. Эстетическое движение.

  Движение искусств и ремесел возникло в Британии в 19 веке и распространилось по Америке и Европе, прежде чем достигло Японии, где оно возникло как Мингей (Народное движение).Его основа — в простых формах, правдивости материалов и рассмотрении природы как источника узоров.

  Для получения дополнительной информации см. Движение искусств и ремесел.

  На рубеже 20-го века общая неудовлетворенность возрожденческой архитектурой и сложным декором породила модернистскую архитектуру, для которой характерна идея, что «форма следует за функцией».

  По мере того, как сложность зданий начала расти (с точки зрения структурных систем, услуг и технологий), проектирование зданий стало многопрофильным мероприятием, в котором участвовали специалисты-проектировщики для различных типов и различных аспектов зданий.

  Для получения дополнительной информации см. Модернистская архитектура.

  Deutscher Werkbund (Немецкая рабочая федерация) — объединение архитекторов, дизайнеров и промышленников, основанное в Мюнхене в 1907 году. Оно пыталось объединить традиционные ремесла с методами массового производства для производства высококачественных машинных изделий. Считается, что это начало промышленного дизайна.

  Основанная Вальтером Гропиусом в Германии в 1919 году, школа Баухаус последовала примеру Deutscher Werkbund и изменила определение архитектуры как синтез искусства, ремесла и технологий.Архитектура Баухауса известна своим отказом от исторических стилей и сведением зданий к радикально упрощенным формам с рациональным, функциональным дизайном.

  Для получения дополнительной информации см. Баухаус.

  Футуристическая архитектура зародилась в Италии в начале 20 века. Он был мотивирован антиисторизмом и характеризовался длинными горизонтальными линиями и обтекаемыми формами, предполагающими скорость, динамизм, движение и актуальность.

  Футуризм вышел из моды после Второй мировой войны, но возродился в новой интерпретации с популярностью футуристических комиксов и наступлением космической эры.

  Для получения дополнительной информации см. Футуристическая архитектура.

  Конструктивистская архитектура возникла в России как часть стремления к новой эстетике после революций 1917 года. Он вырос из русского футуризма и использовал передовые технологии и материалы, такие как бетон, стекло и сталь, для создания строгих геометрических форм. Он получил широкое распространение по всей Европе, но вышел из моды в начале 1930-х годов.

  Для получения дополнительной информации см. Конструктивистская архитектура.

  De Stijl (Стиль) — это движение в области искусства и дизайна, которое возникло в Нидерландах отчасти из-за его изоляции во время Первой мировой войны.Он был узнаваем благодаря использованию четких геометрических линий, ярких основных цветов и четкости различных функциональных элементов. Он был принят в искусстве (особенно Мондрианом), мебели и архитектуре.

  Хотя на самом деле было создано относительно немного архитектуры, влияние таких зданий, как Дом Ритвельда Шредера (1924 г.), можно увидеть в работах таких архитекторов, как Мис ван дер Роэ.

  Для получения дополнительной информации см .: De Stijl.

  Экспрессионизм зародился в Северной Европе в начале 20 века в поэзии и живописи, где он пытался искажать реальность для выражения субъективных эмоциональных переживаний.Он быстро распространился по всем искусствам и архитектуре.

  Архитекторы-экспрессионисты использовали такие материалы, как бетон и стекло, для создания новых скульптурных форм и масс, иногда искаженных и фрагментированных, чтобы выразить эмоциональную перспективу.

  Для получения дополнительной информации см. Экспрессионистская архитектура.

  Ар-деко возник во Франции в 1920-х годах и быстро распространился по всему миру. Это было гламурное, но эклектичное движение, объединяющее модернизм и традиционализм.Он отличался использованием новых материалов, смелой геометрической формы и современной эстетики «машинного века», но в то же время включал в себя обширный и роскошный орнамент.

  Для получения дополнительной информации см. Ар-деко.

  Международный стиль стал популярен в середине 20 века. Это была яркая форма модернизма без орнамента, характеризующаяся повторением элементов и широким использованием стекла. Этот стиль до сих пор широко используется для высоких зданий в городах по всему миру.Его воплощением стали башни-близнецы Всемирного торгового центра Нью-Йорка.

  Для получения дополнительной информации см. Международный стиль.

  Бруталистская архитектура является контрапунктом интернационального стиля, в котором используются такие солидные материалы, как бетон, кирпич и камень, и создаются массивные, монументальные произведения. Термин «брутализм» происходит от «Béton brut» (необработанный бетон) и впервые был использован в архитектуре Ле Корбюзье. В конце 20-го века его много критиковали как нежелательный и бесчеловечный, но с тех пор он возродился в модифицированных формах, таких как структурный экспрессионизм (см. Высокие технологии) и деконструктивизм.

  Для получения дополнительной информации см. Жестокость.

  Постмодернизм возник в 1970-х годах как реакция на модернизм, который некоторые люди находили слишком крайним и мрачным из-за отсутствия орнамента. Постмодернизм отошел от «коробки» и принял стилистические отсылки, которые часто были игривыми или воплощали символизм и скрытый смысл. Дизайн характеризовался столкновением стилистических элементов, скульптурных форм и trompe l’oeil.

  Для получения дополнительной информации см. Постмодернистская архитектура.

  [править] Неомодернизм

  Неомодернизм, в свою очередь, возник как реакция на постмодернизм и остается широко распространенным. Он имеет тенденцию быть функциональным и монолитным и обычно используется для оформления корпоративных офисов.

  [править] Критический регионализм

  Критический регионализм — это реакция на «безлюдность» и отсутствие идентичности, присущие большей части современной архитектуры, которая усугубляется глобализацией культуры, стилей и брендов. Это не просто подражание народной архитектуре, это современное движение, возвращающееся к первоначальным источникам дизайна и учитывающее местный контекст.

  Деконструктивизм — это развитие постмодернистской и бруталистской архитектуры, характеризующейся манипуляциями и искажением формы, структуры и кожи для создания непрямолинейных и смещенных форм. В деконструктивистских зданиях, типичных для архитектуры Захи Хадид и Фрэнка Гери, присутствует хаос, контролируемый чувствами.

  Для получения дополнительной информации см. Деконструктивизм.

  [править] Высокие технологии

  Высокотехнологичная архитектура (иногда называемая «поздним модернизмом» или «структурным экспрессионизмом») возникла в 1970-х годах и включила новые технологии в дизайн.Называемая Рейнером Банхэмом «обслуживаемыми навесами», высокотехнологичная архитектура известна тем, что обнажает такие функциональные элементы, как каркасные конструкции и трубопроводные механические услуги. Среди практикующих — Норман Фостер и Ричард Роджерс, чей знаменитый Центр Помпиду в Париже производит впечатление человека, находящегося «наизнанку».

  Для получения дополнительной информации см. Высокотехнологичная архитектура.

  Возникнув из энергетического кризиса 1970-х годов и ускоренный осознанием того, какое влияние оказывают люди на планету, зеленая архитектура (иногда называемая устойчивой или эгологической архитектурой) — это очень широкий термин, охватывающий широкий спектр стилей, которые стремятся сводят к минимуму негативное воздействие застроенной среды, то есть они «легко касаются земли».

  Он включает меры пассивного проектирования (такие как использование тепловой массы для хранения солнечной энергии), активные меры, такие как наземные теплообменники и солнечные панели, а также учет воплощенной энергии, источника и потенциального воздействия материалов зданий на окружающую среду.

  Для получения дополнительной информации см .: Зеленое строительство.

  «Умные» здания иногда называют «автоматизированными зданиями», «интеллектуальными зданиями» или зданиями, в которых используются интеллектуальные технологии. Это довольно неоднозначный термин, который на самом базовом уровне сосредоточен на использовании взаимосвязанных технологий, чтобы сделать здания более интеллектуальными и гибкими, в конечном итоге улучшив их производительность.

  Подробнее см .: Умное здание.

  Общие домашние архитектурные стили Руководство по дизайну дома

  Распознавание самых популярных типов дизайна жилых домов

  От моды и философии до образования, еды и всего остального — тренды входят и выходят из моды по определенной причине. Меняются не только эстетические вкусы людей, из-за чего концепция теряет популярность, но и новые школы мысли могут быстро набирать популярность, завоевывая при этом легионы поклонников.Но на каждое безудержное безумие есть целые дисциплины, которые набирают достаточную популярность, чтобы оставаться относительно популярными на протяжении всей истории — даже несмотря на то, что законодатели моды постоянно обсуждают самые новые и великие идеи.

  Это особенно актуально для жилых архитектурных стилей. У людей есть очень твердые представления о том, как они хотят, чтобы их дом выглядел, особенно если они накопили деньги на его покупку. Желание иметь дом, который будет выглядеть привлекательно как снаружи, так и внутри, вполне естественно.

  Это вдвойне для тех, кто хочет индивидуальный дом. Если вы собираетесь потратить время, энергию и средства на то, чтобы специалисты спроектировали, разработали и построили вам новый дом с нуля, вы уделите особое внимание тому, как все выглядит. Это означает, что вам нужно будет узнать о разных стилях домов, чтобы вы могли принять обоснованное решение о внешнем виде, ощущении и эстетике вашего нового дома.

  Классический американский домашний архитектурный стиль

  Кейп-Код

  Создавая образы лета на винограднике Марты или больших пейзажей Новой Англии, отель Cape Cod сочетает в себе английские дизайнерские идеи 1600-х годов с экономичными концепциями 1950-х годов.Эти прямоугольные дома, обычно не более полутора этажей с скатной крышей, созданы с учетом ветреных зим североатлантического побережья.

  Благодаря тому, что большая комната, кухня и главная спальня находятся внизу, дом хорошо сохраняет тепло, которое согревает людей в маленьких спальнях наверху. Вся древесина, используемая в таких домах, — это черепица, ставни и обшивка, обычно поступает из местных лесов.

  Колониальный

  Как вы могли догадаться, эти дома напоминают конструкции, использовавшиеся в американских колониях 17 и 18 веков.В частности, такие дома являются образцом симметрии и пропорции, начиная от количества и расположения окон на каждой стороне дома и заканчивая количеством и потоком комнат. Следите за некоторыми из этих ключевых поворотов в классическом формате:

  • Голландский
  • Федеральный
  • Французский
  • Грузинский

  В целом, этот стиль дома идеально подходит для людей, которые любят эстетику винтажного дизайна, поскольку идеи оставались относительно неизменными на протяжении веков.

  Современный

  Наряду со школой «Модерн», современные дома представляют собой самые современные тенденции в американском домашнем дизайне. Эти дома с любовью к асимметрии, естественному освещению и открытой планировке объединяют интерьер дома с тем, что происходит во дворе.

  Идея состоит в том, чтобы создать безупречный жизненный опыт, который сочетает в себе природные элементы и минимализм, уделяя особое внимание людям, которые живут в самом доме. Обратите внимание на большие окна, чистые линии и большие дверные проемы, а также на экологичность и энергоэффективность.

  Мастер

  Уникальный американский дизайн, дом ремесленников впервые обрел жизнь в начале 20 века, когда движение «Искусство и ремесла» стремилось обновить традиционный английский коттедж. В результате получился одноэтажный дом с низким потолком, который отказался от орнаментов колониального и викторианского стилей в пользу практичности и натуралистичности дизайна.

  Комфорт, эффективность и экономия места — вот главное в игре, особенно со встроенной мебелью, книжными полками и зонами отдыха, которые способствуют свободному перемещению между комнатами.Выдающиеся элементы дизайна включают в себя огромные камины, широкие веранды и простой экстерьер.

  Греческое возрождение

  Как вы понимаете, такие дома во многом заимствованы из архитектуры древнегреческой культуры. Как продукт классического стиля, он впервые приобрел известность в Америке между войной 1812 года и гражданской войной. Элементы дизайна включают явные идеи, такие как чистые белые цвета, колонны и внушительные фасады, но все они основаны на тонких математических концепциях, таких как параллелизм и симметрия.

  Вся школа мысли выражает силу и мощь, от используемых материалов до того, как они проявляются в форме, функциях и моде. Такие конструкции можно увидеть в домах на плантациях и в особняках на юге, особенно если учесть большие передние портики, а также большие коммерческие здания, такие как банки, библиотеки, церкви и музеи.

  Европейский

  Несмотря на то, что эта смесь эстетики варьируется от средиземноморской, испанской, креольской и других, общие элементы дизайна неоспоримы и мгновенно узнаваемы.Дома в этой традиции часто имеют плоские глиняные крыши, множество арок по всему дому и на территории, защищенные дворы и оконные конструкции, которые способствуют легкому потоку воздуха.

  Общие синонимы таких домов могут включать гасиенду, пуэбло и миссию, поскольку они построены из таких материалов, как камень, саман и штукатурка. Такие элементы дизайна позволяют легко увеличить роскошь или сохранить простоту и функциональность.

  современное

  Наряду с упомянутой выше школой «Contemporary» это выдающаяся эстетика дизайна 20 века.Общая идея заключалась в том, чтобы привнести постмодернизм современной архитектуры в дома пригородов послевоенной Америки.

  В современных домах функциональность превыше формы, и лучше всего это проявляется через открытую планировку этажей и большие окна, пропускающие много естественного света. И современные, и современные дома — это бастионы чистых линий, минимализма и геометрии. Но в то время как современные дома выбирают нейтральные тона в своих материалах, современные дома предпочитают яркие цвета, которые привлекают внимание и помогают разграничить различные области дома.

  Ранчо

  Имеется в виду, что мы говорим о старом стиле «Фермерский дом» или о доме новой школы «Прерии» (который разделяет элементы дизайна с обителью середины века в стиле модерн), дом на ранчо является одним из самых характерных дизайнов в Америке дома с 1950-х гг. Признак послевоенного разрастания пригородов, эти здания сочетали в себе идеи однокомнатной комнаты американского ранчо конца XIX века с обновленными идеями чистого американского дизайна без украшений. Будь то одноэтажный или двухуровневый сценарий, вы найдете гостеприимную атмосферу и простой план этажа с раздвижными стеклянными дверями, внутренними двориками и пристроенным гаражом.

  Тюдор

  Один из самых знаковых образов в домашнем дизайне, дома эпохи Тюдоров уходят своими корнями во времена тюдоровских монархов 1500-х годов. Большинство домов представляют собой двухэтажные дома с агрессивно скатными крышами, а белая штукатурка на фоне красного кирпича или коричневой деревянной конструкции сразу узнаваема.

  Фронтоны и дымоходы украшают крыши, поскольку такие дома предназначены для обогрева семьи в холодные месяцы. Это уникальные дома, которые сразу выделяются на фоне домов на ранчо, которые имеют более строгий внешний вид.

  Викторианский стиль

  Первоначально модные во времена правления королевы Виктории в XIX веке, такие дома сочетают в себе элементы дизайна как тюдоровской, так и колониальной школ. Наиболее известные поджанры этого стиля включают готическое возрождение, итальянец, королеву Анну, вторую империю, гальку и палку. В игру входят большие окна и богато украшенный фасад, в котором есть два полноценных этажа, несколько террас, башен и подъездов.

  Внутри вы найдете асимметричный поток помещения, адаптированный к прихотям строителя, а это значит, что вы встретите все возможные комбинации крохотного укромного уголка, щели или зоны отдыха.Это соседствует с формальными комнатами, буквально предназначенными для развлечения королевы — если она случайно посетит ваш дом.

  Как пользоваться Руководством по архитектурному стилю

  Любое достойное руководство по стилю должно быть предназначено для информирования, а не для убеждения. Это вдвойне верно для руководства по архитектурному стилю, созданного для людей, которые хотят узнать больше об общих типах доступных домов. Если вы не архитектор, легко запутаться в технической терминологии о том, как проектируются как интерьеры, так и экстерьеры дома, когда все, что вам нужно знать, — это то, как эти причудливые концепции повлияют на то, как ваша семья живет в этом доме.

  Таким образом, вы должны использовать этот пояснитель как источник вдохновения, когда придет время создавать свой собственный дом. Подумайте о том, что вам нравится в домах, которые вы посетили, и о домах, которые вы видели в Интернете, или когда вы путешествуете по районам своего города. Сравните эти идеи с тем, что вам нравится и не нравится в вашем нынешнем доме. Создавайте списки плюсов и минусов, обязательных и нежелательных вещей. Подробно описывайте свои мечты, чтобы вы знали, как объяснить свое видение строителю дома по индивидуальному проекту.

  Создание индивидуального дома не только станет значительным долгосрочным вложением для вашей семьи, но и станет тем местом, где они будут жить в долгосрочной перспективе.Вы должны четко понимать, чего вы хотите и чего не хотите в своем доме, поэтому вам следует знакомиться с как можно большим количеством разных типов домов, планировок и дизайнов. Изучение различных архитектурных стилей жилых домов поможет вам и вашей семье принять наилучшие возможные решения относительно дома вашей мечты.

  Источники:

  архитектурных стилей | Издательство Принстонского университета

  Architectural Styles — это несравненный справочник по архитектурным стилям на протяжении веков и по всему миру.Созданный по образцу пленэра архитектора, сборник содержит сотни подробных чертежей уважаемого архитектурного иллюстратора Робби Полли, а также резкие и информативные описания. Этот уникальный путеводитель доставит читателей из Европы и Америки в Египет, Китай и Индию. Он охватывает множество исторических и современных архитектурных стилей, от древних и классических до доколумбовых, романских, ренессансных, палладианских, ар-нуво, бруталистов и биоморфных. В нем описывается история и характеристики строительных традиций каждой эпохи и региона мира, а также рассматриваются ключевые архитектурные элементы, такие как контрфорсы, перемычки, навесные стены и окулы.В книгу также входит раздел о частях зданий — от куполов и колонн до башен, арок, крыш и сводов — наряду с подробным глоссарием и библиографией.

  Комплексный и авторитетный, Architectural Styles — важный ресурс для архитекторов и дизайнеров и обязательное иллюстрированное руководство для всех, кто интересуется архитектурой или рисованием.

  Маргарет Флетчер — адъюнкт-профессор архитектуры в Обернском университете.Среди ее книг «Создание убедительного портфолио: единственный учебник, который вам когда-либо понадобится» .