Эклектика архитектурный стиль: Эклектика — Архитектурные стили — Дизайн и архитектура растут здесь

Эклектика — Архитектурные стили — Дизайн и архитектура растут здесь

Термин «эклектика» означает смешение, сочетание различных стилей, форм и методов. Стиль эклектика существует в архитектуре, дизайне и моде уже на протяжении многих лет. В широком смысле понятие также применяется в философии, психологии и изобразительном искусстве. С  середины XIX века это явление стало активно проникать практически во все сферы деятельности, и в настоящее время это одно из наиболее значимых и популярных направлений в искусстве, дизайне и архитектуре.

Эклектика в архитектуре

В Европе и в России расцвет эклектики как направления в архитектуре пришёлся на 1830-1890-е годы. В зарубежной терминологии это явление называется романтизмом, так как именно романтические тенденции в искусстве легли в основу нового стиля. Также применяются понятия «beaux-art» (боз-ар) и «историзм». В первом случае название берет свои истоки от школы прикладных искусств во Франции, которая придерживалась греческих и римских традиций. Второе же название употребляется, поскольку смешиваются так называемые «исторические» стили. К таковым относятся многие неостили (неоренессанс, неоготика, необарокко и пр.), которые часто сочетаются с элементами барокко, ампира и классицизма. 

Так или иначе, склонность к эклектичности существовала всегда, поскольку смешение стилей часто присутствовало и в архитектуре, и в оформлении интерьеров. Однако самостоятельным течением её признали лишь в XIX веке, когда появилась необходимость в обобщении уже существующих стилей и вместе с тем – в создании новых.

Изначально архитектурная эклектика воспринималась как явление отрицательное и несколько гротескное, так как она нарушала традиционные законы гармонии пространства и стиля. Это явление считалось показателем отсутствия стилистических норм.

Однако позже, примерно в середине XX века, популярность эклектики как стиля начала возрастать, ее стали рассматривать как альтернативу типичной и однообразной архитектуре. К числу наиболее влиятельных сторонников этого направления в России относятся Штакеншнейдер А.И., Быковский М.Д., Тон К. А., Каминский А. С., Клейн Р. И., Парланд А. А., Померанцев А. Н., Чичагов Д. Н., Шретер В.А и многие другие. 

В настоящее время эклектика допускает любые комбинации. Вместе с этим объекты, выполненные в духе эклектичности, обладают определённой стилевой и композиционной структуру, которая имеет название «архитектурный ордер». Внешний вид и архитектурные особенности зданий в стиле эклектика зачастую зависят от их функций и назначения. Так что, допуская самые неожиданные комбинации, эклектическое направление всё же придерживается ряда определённых формальных правил, и всё же при этом все проекты отличаются друг от друга.

С появлением эклектики архитектурный ордер перестал быть главным (и фактически единственным) критерием для оценки архитектуры.

Таким образом, эклектика имела существенное значение с точки зрения расширения стилистического диапазона и архитектурной вариативности. Фактически она позволила не только эксплуатировать уже имеющиеся образы, но и создавать новые. В настоящее время эклектика – явление даже более распространённое, чем в период своего расцвета. Она имеет отношение не только к архитектуре, но и к дизайну – как интерьеров, так и одежды.

Примеры эклектики в архитектуре

И в России, и за рубежом было создано большое количество проектов: от храмов и музеев до жилых домов. Архитектурные объекты в стиле эклектика встречаются по всему миру и существенно отличаются друг от друга, несмотря на принадлежность к одному стилю. Это ещё раз доказывает, что с появлением эклектики у архитекторов стало больше возможностей для выражения своих замыслов.

Эталоном может считаться здание оперы Гарнье, которое является примером стиля боз-ар. Внимания заслуживает не только роскошный зрительный зал необычной формы, украшенный бархатом и позолотой, но и фойе, выполненное в виде галереи с окнами.

Также в здании оперы есть библиотека-музей, где хранятся архивы и проводятся выставки. 

Ещё один архитектурный объект – здание Рейхстага в Берлине.

Его купол выполнен из стекла и стали, на вершине находится смотровая площадка. Конструкция здания – это не только сочетание оригинальных архитектурных элементов, но и экологичная энергосистема.

В архитектуре Скандинавии к эклектичным зданиям можно отнести театр оперный театр в Осло. Эта современная постройка из камня и металла органично вписывается в норвежский пейзаж и сочетается с морским портом. Характерным элементом здания является наклонная крыша.

В американской архитектуре одним из символов эклектики может служить здание небоскреба «Вулворт» в Нью-Йорке. Здание разделено на вертикальные секции, наверху расположены башни – ярусная башня с пирамидой, а также боковые башенки. Оно было построено в начале XX века и до сих пор остаётся одним из наиболее примечательных объектов.

Одним из наиболее ярких примеров эклектики в архитектуре России может служить храм Христа Спасителя, построенного в Русско-византийском стиле К.А. Тоном. Это здание с 36 внешними колоннами, 20 арками, 60 окнами и 12 наружными дверями. Позолоченные купола сужаются кверху, главы оформлены в виде 8-угольных башен.  Внутренняя конструкция здания поддерживается 4 столбами; вокруг всего храма проходит внутренний коридор. 

Существуют и здания, которые стали относить к стилю эклектика лишь в результате постепенных изменений. Так, например, Дворец связи, расположенный в центре Мадрида, изначально был построен в стиле модерн. Однако он претерпел множество модификаций и реконструкций. В связи с разным видением архитекторов его стиль стал довольно неоднозначным. В настоящее время в его облике присутствуют элементы неоплатереско, барокко и сецессиона. В здании появилась галерея и стеклянный купол.

История эклектики как стиля

Стиль эклектика развился в XIX веке в связи с тем, что появился конфликт между существующими стилями и направлениями – они были не в состоянии в полной мере отразить связь между искусством и общественной жизнью. Именно поэтому появилась необходимость в том, чтобы обобщить все тенденции и привнести в привычную обстановку нечто новое.

Во Франции эклектика впервые нашла своё выражение в стиле Второй Ампир во времена правления короля Луи-Филиппа (1830-1848). Она появилась в противовес барокко и рококо, поэтому концепция интерьера в этот период кардинально поменялась. Наиболее популярными материалами стали «тяжелые» ткани (бархат, плюш) тёмных насыщенных цветов, а также натуральная кожа. Позолота и прочие элементы роскоши стали использоваться реже, хотя не исчезли совсем. Акцент стали делать на тяжёлых рамах, вазах, часах и прочих элементах. 

Что касается предметов мебели, то порой они были не очень удобными, так как целью было привлечение внимания, эпатаж. Тенденция нашла своё продолжение и в период правления Наполеона III (1871- 1940).

В Великобритании расцвет эклектики пришёлся на период с 1840 по 1900 гг., когда царил Викторианский стиль. Чаще всего он сочетал в себе рококо, готику, а также английские, африканские, индийские мотивы.

Этот стиль стал проявлением роскоши и статуса, без каких-либо негативных ассоциаций; до сих пор он считается образцом английского интерьера. Монументальная и в то же время изящная мебель, камин, абажуры, мягкие кресла и ковры были неотъемлемыми атрибутами традиционного и в то же время эклектичного интерьера. Приглушённые тёплые тона, тёмное дерево и кованые предметы декора – всё это создавало атмосферу уюта и надёжности.

В современных интерьерах чаще всего сочетают прованс и шебби-шик. Оформить помещение в этих стилях гораздо проще, и они могут считаться максимально близкими к Викторианскому. 

В России черты эклектики наиболее ярко проявились в Неоготике, Русско-византийском и Русском стилях. 

Неоготика (её также называли псевдоготикой) была распространена по всему миру. Для неё было характерно выборочное использование элементов готического стиля, которые сочетались с элементами Барокко. Примерами могут служить Ласточкино гнездо в Крыму и подмосковная Царицынская усадьба.

Русско-византийская архитектура была предвестником Псевдорусского стиля и была представлена преимущественно соборами и храмами, в числе которых храм Христа Спасителя и Церковь Спаса Нерукотворного Образа в Клязьме. Русский стиль можно назвать логическим продолжением данной тенденции, допускающим сочетание целого ряда стилей – от романтизма до модерна, периодически допускалась интерпретация древнерусских мотивов. Одним из наиболее выдающихся проектов этого периода стал архитектурный ансамбль Кремля. 

Новый виток развития начался в послевоенные годы, когда появилась потребность в поиске новых архитектурных форм. 

Эклектика в интерьере

По сути, практически любой интерьер – это смешение стилей, однако далеко не каждый из них эклектичен. При создании интерьера в стиле эклектика стоит помнить о том, что нельзя просто соединить элементы разных стилей в произвольном порядке, в эклектике тоже есть своя система и определённые правила. 

Сочетаемость

Эклектика – это контраст, но он основан на том, что противоположные вещи тоже могут сочетаться.

Так, схожие текстуры или формы разных предметов мебели вполне могут служить основанием для их соседства. Ведь различные стили появлялись в ответ на предшествующие, так что, если постараться, всегда можно найти общие черты. В правильно оформленном интерьере должно присутствовать ощущение единства всех деталей. Например, классический стиль и кантри могут прекрасно дополнять друг друга за счёт того, что для обеих тенденций характерны мягкие тона, деревянная мебель и ненавязчивые формы.  

Повторяющиеся элементы

Ничто так не объединяет разноплановые предметы интерьера, как повторяющиеся цвета, формы и рисунки. Так, например, узор столика, повторяющий узор дивана или штор, создаст ощущение единства стиля. Это не обязательно должен быть какой-то сложный орнамент, могут быть и геометрические фигуры. Важно отметить, что геометричность и чёткость линий являются характерными для такого стиля. Это же правило касается и цветов: общие элементы необходимы в эклектичном интерьере.

Композиция

Очень важно правильно разделить помещение на зоны.  Нужно группировать мебель и декор так, чтобы не создавалось ощущения загромождённости и беспорядка. Предметы, которые лучше всего сочетаются, стоит расположить рядом, и их не обязательно должно быть много. Довольно удобно, что при желании любые элементы можно заменять, не нарушая при этом единства стиля.

При этом важно создать какой-либо центральный элемент, на котором будет концентрироваться внимание. Например, если в помещении висят оригинальные, бросающиеся в глаза настенные часы квадратной формы, постарайтесь повторить квадратный узор в текстиле или поставить в центре квадратный кофейный столик.

Акцент может быть сделан абсолютно на любом предмете, будь то ковёр или самурайский меч. Главное – гармонично сочетать такие вещи с обстановкой помещения в целом, по этой причине вполне возможно руководствоваться правилами тех стилей, которые соединяются в интерьере. Профессиональные дизайнеры советуют выбирать 2 или 3, чтобы было проще справиться с компоновкой, да и выглядеть это будет гораздо элегантней. 

Порой центром композиции становится предмет декора, совершенно не похожий на остальные. Однако сделать это может быть довольно сложно, поэтому чаще всего выбираются предметы, которые обладают более-менее схожими чертами и одинаково удачно вписываются в интерьер.

Многослойность

Эклектика подразумевает глубину, а это означает, что пространство должно быть объёмным.

По этой причине для такого стиля характерно обилие диванных подушек, ковров, сложных драпировок. Кроме того, можно удачно сыграть на текстурах: сочетание матовых и глянцевых поверхностей даёт возможность разделить помещение на секции.

Сами поверхности могут быть рельефными, переходящими из одного вида в другой. Например, в стену, обклеенную обоями, может быть встроена декоративная 3D панель, делающая интерьер более многомерным и современным. Также довольно популярны многоуровневые натяжные потолки.

Цветовая гамма

Прежде всего, очень важно выбрать универсальный нейтральный фон, который позволит использовать любые цвета в интерьере. Это не обязательно должен быть белый – бежевый, светлый жёлтый или серый цвета также отлично подойдут в качестве базовых цветов. Такой ход позволит сделать акцент на ярких картинах, постерах или занавесках. Это позволит избежать аляповатости и разбавить интенсивные расцветки, чтобы глаза не уставали и интерьер не надоедал. 

Можно пойти и другим путём: нейтральный фон может переходить в более насыщенные цвета той же гаммы либо контрастировать с мебелью. Такой вариант подойдёт для более элегантного оформления помещений. Всё зависит от того, какие стили вы намерены сочетать, и от ваших собственных предпочтений.

Декор

Стиль эклектика при любой неординарный декор: это могут быть пуфы ярких расцветок, картины любого жанра, винтажные вещи, экстравагантные статуэтки, массивные часы и зеркала в тяжелой оправе – подойдут любые элементы, которые можно сочетать с интерьером и с другими вещами.

Любые детали имеют значение: текстиль, лампы, сувениры – каждая вещь призвана играть свою роль, ведь она будет не сливаться с обликом помещения, а создавать его. Довольно часто дизайнеры обращаются к африканским мотивам и расцветкам: «зебра» и «леопард» нередко встречаются на фото интерьеров в стиле эклектика. В то же время эклектика – это не всегда экстравагантность, так что вполне можно обойтись и без броских элементов, однако интерьеры с чётко расставленными акцентами выглядят более завершёнными.        

Как создать эклектичный дизайн

Эклектика в дизайне стала популярной примерно в одно время с эклектикой в архитектуре. Придерживаясь тенденций данного направления, можно усовершенствовать любое помещение. Эклектичные гостиные – довольно частое явление, теперь становятся востребованными даже кухни в стиле эклектика, ведь это возможность сочетать практичность с оригинальностью.

Одно из основных преимуществ – это возможность выбирать любые материалы и архитектурные формы. Стоимость декора не важна, главное – наличие идеи и художественного вкуса. 

Для создания современного интерьера в стиле эклектика подойдёт массивная мебель из стеганой кожи, кресла с резными ножками, а также гармонично впишутся в интерьер крупные элементы декора. Главное – верно сочетать цвета и фактуры. Предпочтительней всего будут насыщенные оттенки, не обязательно яркие, но и не тусклые. При этом в качестве фона желательно использовать какой-либо нейтральный цвет.

Для отделки пола часто приобретается плитка с восточным орнаментом или паркет. Ковёр также будет уместен в таком интерьере. На стены лучше поклеить шелковые обои (также с орнаментом) либо нанести ручную роспись. Однако узор не всегда является неотъемлемой частью стиля, зачастую достаточно правильно сочетать текстуры и материалы.

Важно обращать внимание на предметы декора. Так, в эклектичный интерьер прекрасно впишутся винтажные предметы, особенно эффектно будет смотреться, например, граммофон. Вообще же украсить помещение можно чем угодно: рамками, массивными лампами, зеркалами. Элементы декора совершенно не обязательно должны выделяться из всего облика – они могут гармонировать с общим стилем помещения, ведь эклектичный декор не всегда бывает эпатажным, главная цель – удачно комбинировать различные стили.

Данный стиль актуален для любых помещений: от квартир до офисов и частных домов. Площадь не имеет никакого значения: сочетая минимализм с элементами любого другого стиля, можно получить большое количество самых разнообразных комбинаций, при этом вполне возможно сочетать неординарный внешний вид с функциональностью и удобством. Зачастую эклектика в дизайне – один из самых удачных способов выразить свою  индивидуальность.

Современная эклектика

Сейчас главные критерии при создании любых проектов – это удобство и комфорт. Сочетая опыт прошлых лет и современную эстетику, вполне возможно создавать интерьеры, отвечающие любым вкусам и требованиям. Творения прошлых веков соседствуют с произведениями 21 века, пережившие реставрацию предметы мебели оттеняют плазменные экраны и аудиосистемы в стиле хай-тек. Так что у любого обитателя дома есть возможность выразить свои вкусы, не нарушая при этом композиционного единства. Актуально это и для тех, кто часто путешествует или просто коллекционирует предметы старины или вещи из разных стран. 

Теперь даже стало использоваться сочетание «современная эклектика», а также появился стиль «фьюжн», который является логическим продолжением и синонимом эклектики. Он точно так же подразумевает смешение не только стилей, но и культур. Чаще всего выбираются такие стили как этно, поп-арт и кантри, которые сочетаются с классикой. В последнее время предпочтение отдаётся свободным пространствам и если не минималистичным, то хотя бы более лаконичным интерьерам. Обилию декора порой предпочитают более оригинальную мебель, крупные постеры либо рисунки или вещи ручной работы, которые не только придают индивидуальности пространству, но и создают дополнительный комфорт.

Эклектика – стиль гораздо более сложный, чем может показаться на первый взгляд, и в то же время он позволяет весьма необычным образом комбинировать стили и создавать уникальные проекты. Главное – помнить о тонкой грани между эклектичностью и китчем, не стоит перегружать пространство деталями и орнаментами; по этой причине рекомендуется выбирать не более 2-3 стилей. Эклектика – это не просто смесь всего, а сочетание определённых идей и элементов, поэтому так важно соблюдать баланс между выбранными направлениями. 

Архитектурная эклектика

Архитектурная эклектика — это направление европейского зодчества в 1830-1890 гг.

Архитектурная эклектика сооружения отражается в использовании элементов стиля готика.

До 19 в. эклектизм в архитектуре проявлялся в соединении различных направлений в одном сооружении. Стиль эклектика в архитектуре в определенные исторические периоды носил разные названия: в 1830-х гг. его называли романтизмом, во второй половине 19 века — Боаз-ар (Beaux-Arts).

В 1870—90-х гг. в Москве появились здания со сложными фасадами с большим количеством декора: Государственный банк на ул. Неглинной (архитектор К.М. Быковский), 1893—1895гг., Международный торговый банк на Кузнецком мосту, (архитектор С.С. Эйбушитц), 1898 г.; Сандуновские бани (архитектор Б.В. Фрейденберг, 1894—1895 гг).

Сейчас исследователи нередко называют этот стиль «историзмом». Последнее название связано с тем, что эклектизм в архитектуре характеризовался смешением стилей из разных периодов в истории зодчества и созданием обновленных вариантов уже известных стилевых направлений. Так появились неогрек, неоготика, необарокко и так далее — каждый известный стиль мог получить обновленный, «модифицированный», вариант. Возникший стиль эклектики в архитектуре использовал разнообразные лепные украшения, сложные декоративные формы и отражал стремление представителей высшего общества к демонстрации роскоши, власти. Архитектурная эклектика в 19 в. украшала целые кварталы американских, европейских и центральных российских городов.

Международный торговый банк на Кузнецком мосту в эклектическом стиле. Архитектор С.С. Эйбушитц, 1898 г.

Мода на эклектизм в архитектуре возникла на основе поисков художниками новых идей. Исследование истории зодчества привело многих мастеров к решению создавать новое на основе старого, заимствуя уже известные приемы и сочетая их с уже существующими технологиями, а также приспосабливая сооружения к современным требованиям. То или иное направление в эклектике архитектура перенимает на уровне отдельных элементов, повторяя формы, декор, однако меняются масштабы, дизайн становится более символичным, он теряет свою первоначальную идейную направленность. Часто меняется функциональное назначение строения. Использование конкретных исторических стилей в создании эклектических сооружений нередко вызывало нарекания критиков. По мнению исследователей эклектика в архитектуре подстегнула появление модерна, а позже легла в основу современного эклектизма, основанного на ассоциативном образе, воспроизводимом владельцем дома или дизайнером. Фантазия архитекторов смешивает старое и новое, создавая необычные образы, которые, тем не менее, являются узнаваемые и позволяющие говорить об определенном направлении.

Современная эклектика объединила в одном сооружении Ренессанс, восточный и классический стиль.

Если в Древней Греции ордерная система применялась в основном в акрополях и храмах, то в «неогреке» и «неориме» ордер стал использоваться в общественных зданиях, дворцах, особняках и частных домах. Неогрек, появившись в Европе в 19 в., и до сих пор не теряет свою актуальность. Приемы архитектуры, заимствованные в Древней Греции и Древнем Риме, обрели новые масштабы, стали использоваться для создания небольших частных домов. Для создания эклектического образа сооружения используют декоративные элементы ордера: молдинги, барельефы, балясины, розетки, сандрики, карнизы. В этом направлении те элементы, которые некогда несли нагрузку: например, колонны и пилястры, модульоны, также стали декоративными.

Некоторые архитектурные элементы классического стиля в этом эклектическом сооружении являются декоративными и не несут нагрузки.

Архитектурная эклектика — неоготика — приобрела в 19 в. романтические очертания, превратившись из готики религиозных храмов, на постройку которых уходили столетия, в сказочные сооружения. В основе неоготических сооружений вертикальная направленность, высокие тонкие шпили, ажурность фасадов, башенки с фигурным декором, скульптурное оформление. Так формировался готический образ замков Баварии, делая их похожими на иллюстрации к сказке. Иначе формировалась неоготика в Северной Европе, например, в Англии, где готический стиль был признан, как национальный, несмотря на то, что вначале он зародился в центральной Европе и лишь спустя некоторое время появился в Англии. Здесь неоготика приобрела мрачноватый вид, создав замки с высокими башенками, устремленными вверх, украшенными разнообразными лепными элементами. Многое в эклектике Англии было заимствовано из строгого нормандского зодчества. Воплощенная в частных строениях неоготика лишилась своего декоративного убранства, оставив вертикальное устремление и башенки, либо принимала формы английской готики. В современном строительстве тема неоготических замков очень популярна, ассоциируясь у владельцев со средневековьем, европейскими сказками на тему рыцарей и принцесс. Нередко готическая эклектика в архитектуре выглядит как театральная декорация.

Дом-особняк в неоготическом стиле. Архитектурная энциклопедия Барановского.

Особняк в неоготическом стиле. Архитектурная энциклопедия Барановского.

Направление эклектизма в архитектуре — необарокко — в 19 в. строилось на принципах «свободной лепки» фасада, созданием выступающих и вогнутых плоскостей. При этом сохраняется симметрия расположения архитектурных элементов относительно центральной оси. Используются ордерные элементы, объединяющие этажи: пучки колонн, пилястры, которые служат декоративным целям. В это время распространены фасады, создающие впечатление динамичного движения за счет их пластичности. В некоторых случаях сочетается барокко и классицизм, и роль динамичных объектов выполняют декоративные элементы: скульптуры и лепнина (например, у архитекторов В. Лангвагена и А. Кольба). Нередко архитекторы фрагменты фасада оформлялись под барокко, например, создавали барочными ярус дома, один — два выступа, в то время как остальные части фасада оставались исполненными в классическом стиле ( так работали, к примеру, архитекторы Е.П. Варгин, И.С. Гамазов, А.Ф. Занфтлебен). Небольшие дома отделывали в стиле неорококо без применения элементов ордера (работы зодчих А.К. Бруни, Г.И. Карпова, P.P. Генрихсена). Эклектика в архитектуре Петербурга, отразившаяся в сооружениях необарокко: особняк Т. П. Дылёва, особняк П. И. Демидова, доходный дом Н. П. Жеребцовой, особняк Е. М. Бутурлиной, перестроенный Дворец Белосельских-Белозерских. Современные здания в стиле необарокко перенимают традиции 19 в., в основе их дизайна — стилизация, пластика, лепнина, причем могут использоваться как традиционные материалы в отделке, так и их имитация.

Необарокко современного здания выражено в форме двухъярусной крыши сложной формы.

Стиль эклектика в архитектуре нередко строится на основе мавританского зодчества. Сама восточная культура является смесью разнообразных национальных традиций, свойственных не только для определенных народов, но и для разных географических областей и исторических периодов, поскольку история знает примеры завоеваний, поглощений и объединений разных традиций в одной культуре на какой-то промежуток времени, что затем сменялось иными подходами и методами. В одном из вариантов ближневосточной архитектуры объединялись многоярусные фасады из Ликии и Карии (юго-западный регион Малой Азии), портики из греческих храмов, которые попали в восточное зодчество в ходе слияний культур в периоды завоеваний. От финикийцев пришла в архитектуру капитель, от персов — зубчатые стены, двускатные или, напротив, плоские крыши, напоминающие террасы-ступени). В современном строении с эклектическим ближневосточным дизайном можно увидеть сочетание классики и восточного стиля, выражающееся в характерной форме окон и дверей, лепнине, ярусности, арочных террасах и галереях.

Восточные мотивы в декоре здания фармацевтического производства.

Современный эклектизм архитектуры выражается в использовании узнаваемых фрагментов, приемов того или иного стиля. Например, любое сегодняшнее сооружение, созданное в классическом стиле, эклектично, так как лишь повторяет некоторые элементы, заимствованные из ордерной системы. Сегодняшняя эклектика позволяет владельцу дома жить словно бы в разных эпохах одновременно, когда используются все современные средства для лучшего художественного выражения: инженерные, технологические, конструкционные.

Современный дом, построенный по мотивам английского стиля.

Благодаря разнообразию эклектики в архитектуре и привнесения в нее многочисленных авторских идей и элементов, это направление стало сложным, неоднородным, что характерно для современного строительства. Таким образом, архитектура, по мнению исследователей, приобретает индивидуальность. Автор текста: К. Максимов

Эклектика стиль в архитектуре

Появление Эклектики:

Эклектика (эклектизм, историзм) в архитектуре — направление в архитектуре, доминировавшее в Европе и России в 1830-е-1890-е гг. Эклектика прошла два этапа в развитии — 1830-е—1860-е гг. и 1870-е—1890-е гг.; в России естественно разделение на «николаевский» и «александровский» этапы. За этим делением стоит не столько различие в политических режимах, сколько социальная эволюция общества России и Европы в целом, возникновение нового класса заказчиков и новых функций архитектуры.

Особенности Эклектики в архитектуре:

Использование элементов так называемых «исторических» архитектурных стилей (неоренессанс, необарокко, неорококо, неоготика, неомавританский стиль, неовизантийский стиль, псевдорусский стиль, индо-сарацинский стиль) называют эклектикой в советской и российской практике. В зарубежном искусствоведении употребляются не несущие негативной окраски термины романтизм (для второй четверти XIX века) и боз-ар (для второй половины XIX века). Эклектике присущи, с одной стороны, все черты европейской архитектуры XV—XVIII веков, а с другой — в ней есть принципиально другие свойства. Эклектика сохраняет архитектурный ордер (в отличие от модерна, не использующего ордер), но в ней он утратил свою исключительность.
Формы и стили здания в эклектике привязаны к его функции. Так, в российской практике, русский стиль К. А. Тона стал официальным стилем храмостроительства, но практически не применялся в частных постройках. Эклектика «многостильна» в том смысле, что постройки одного периода базируются на разных стилевых школах в зависимости от назначения зданий (храмы, общественные здания, фабрики, частные дома) и от средств заказчика (сосуществуют богатый декор, заполняющий все поверхности постройки, и экономная «краснокирпичная» архитектура). В этом принципиальное отличие эклектики от ампира, диктовавшего единый стиль для построек любого типа.

Крупнейшие мастера эклектики в российской архитектуре:
Первый этап:
Михаил Дормидонтович Быковский, Константин Андреевич Тон, Андрей Иванович Штакеншнейдер
Второй этап
Александр Степанович Каминский, Михаил Дормидонтович Быковский, Роман Иванович Клейн,  Альфред Александрович Парланд,  Александр Никанорович Померанцев, Дмитрий Николаевич Чичагов.

Примеры Эклектики в архитектуре:

Музей Суворова, арх. А.И. фон Гоген.

Музей декоративно-прикладного искусства

при Высшем художественном училище им. В.И. Мухиной. (Мухи).

арх. М.Е.Месмахер, 1885-1895.

Храм Алексия человека Божия,  Быковский М.Д., 1853г. Москва, Россия.

Эклектика в архитектуре – HiSoUR История культуры

Эклектизм – это архитектурный стиль девятнадцатого и двадцатого века, в котором в одном произведении содержится смесь элементов из предыдущих исторических стилей, чтобы создать что-то новое и оригинальное. В архитектуре и дизайне интерьера эти элементы могут включать в себя структурные особенности, мебель, декоративные мотивы, отдельный исторический орнамент, традиционные культурные мотивы или стили из других стран, причем смесь обычно выбирается исходя из ее пригодности к проекту и общей эстетической ценности.

Эклектичная архитектура берет свое начало в историцистической архитектуре. Если историцистическая архитектура была более посвящена подражанию тем древности (например, греко-римской), а не к включению характеристик других культур или архитектур, эклектическая архитектура в основном посвящена сочетанию архитектурных течений.

Таким образом, его главная особенность заключается в объединении двух или более архитектурных стилей в новую структуру, которая, в свою очередь, является чем-то новым, с характеристиками потоков, которые он принимает, но с новыми.

Термин «эклектическая архитектура» также свободно распространяется на множество стилей, возникших в девятнадцатом веке после неоклассического бума. В любом случае этот период, как и историк, был обозначен с шагом времени.

В последние десятилетия двадцатого века, с другой стороны, развивался новый бум эклектики, сочетавшийся с концепциями постмодернизма. Этот ток называется «неоэкологическим».

история
Эклектика вступила в практику в конце 19 века, поскольку архитекторы искали стиль, который позволил бы им сохранить предыдущий исторический прецедент, но создать невидимые проекты. Из полного каталога прошлых стилей способность смешивать и комбинировать стили позволила получить более выразительную свободу и обеспечила бесконечный источник вдохновения. В то время как другие специалисты по дизайну (называемые «возрожденцами») стремились тщательно подражать прошлым стилям, эклектизм отличался, поскольку главной движущей силой было создание, а не ностальгия, и было желание, чтобы проекты были оригинальными.

распространение
Некоторые из самых экстремальных примеров эклектичного дизайна можно увидеть на морских океанских лайнерах (которые в то время были основной формой зарубежного транспорта). Шикарные интерьеры были созданы сочетанием традиционных стилей – в попытке облегчить дискомфорт за несколько месяцев за рубежом и создать иллюзию установленного величия.

В то же время такие суда использовались для транспортировки колонистов в неразвитые районы мира. Колонизация таких районов еще больше распространила эклектическую архитектуру западного мира, так как недавно поселившиеся колонисты построили структуры, в которых обычно упоминались римский классицизм и готические мотивы.

В меньшей степени эклектизм появился в Азии, так как японские и китайские архитекторы, прошедшие подготовку в американских боях-искусствах, оказали влияние на школы, вернулись к выпуску эклектичных проектов в Азии, таких как Банк Японии (1895 г.) Кинго Татсуно.

Эклектика в искусстве и архитектуре
Эклектизм характерен для стилей европейского искусства с самого начала историзма. Как художественный процесс, постмодернистская эклектика важна для критического размышления о существующем материале. Термин эклектика или эклектика относится к одному произведению искусства, в котором обрабатываются различные прошлые стили. Что касается соответствующего художественного качества, необходимо провести различие между имитацией и личностным развитием. Термин может иметь отрицательный акцент, если художник выбирает не-творческие элементы из других произведений и присоединяет их к новой работе, а не к созданию своего собственного.

В архитектуре эклектизм – это ссылка на элементы архитектурного стиля нескольких прошлых эпох на новой структуре. Эта методология может быть найдена, в частности, в историцизме XIX века, но также, например, в 11 веке в южно-итальянском романском стиле, где был создан арабо-византийско-нормандский стиль смешивания. Также в постмодернистской архитектуре 20-го века.

Эклектика – это тот, кто выбирает то, что подходит из существующих, и пытается адаптировать его к своим целям.

Эклектика и историзм
Эклектика, аналогичная историзму, также используется как эпохальное понятие. Эклектика, однако, считается непригодной как таковая эпохальная концепция, поскольку в то время существовали и другие архитектурные установки. В качестве альтернативного обозначения и делимитации эклектика против историцизма может быть использована, чтобы лучше классифицировать тогдашний широко распространенный стиль плюрализма: Таким образом, многочисленные нео-стили в архитектуре (см. Нео-Романс, Неогот, Нео-Ренессанс, Не-Барокко) служили не только ссылку на прошлую историю, но также установить ссылку на местоположение, характеристику строительной задачи или согласованность конструкции.

Эклектика, в рамках историзма, также может означать смесь стилей устройства формы, используемого в здании.

Термин эклектика, в контексте историзма и уничижительной коннотации, также может быть критикой процесса избирательного проектирования многих архитекторов XIX века.

Эклектизм как термин метода
Архитектурный дизайн может привести к выбору существующих стилей и форм. Элементы из разных моделей могут быть объединены друг с другом. Эти примеры иногда происходят из похожих архитектурных кругов (римский тип храма с греческими колоннами) или из совершенно разных (портик ренессанса рядом с египетскими колоннами и мавританскими оконными рамами с готическим шпилем). В процессе отбора могут играть роль временные ссылки (как в историцизме) или пространственные (как в экзотике).

Эклектика как методология также может означать использование разных форм и стилей в разных зданиях в рамках общей работы архитектора, если он отвечает соответствующей, другой, строительной задаче.

Джордж Гилберт Скотт воспринял метод эклектики положительно:

«Эклектизм сам по себе является хорошим принципом, то есть заимствовать у всех видов искусства элементы, которыми мы можем обогащать и совершенствовать стиль, который мы определили как нашу основу и наше ядро ​​в соответствии с нашим планом».
Готфрид Семпер, с другой стороны, критиковал «художественного ученика», который «наполнил свой гербарий хорошо наклеенными рисунками всех видов»

«В ожидании, что назначение Вальхаллы а-ля Пантенон, базилика à la Monreale, будуара а-ля Помпей, дворца à la Pitti, византийской церкви или даже базара в турецких ароматах не может не продлиться долго».
Фриц Шумахер дифференцировал эклектизм как метод проектирования:

«Существует безрассудная, поверхностная и добросовестная научная эклектика, есть эклектичность комфорта и одна из убеждений, эклектика ума и чувства».

Эклектическое мировоззрение и гуманитарные науки
Этот термин уже был придуман в древности, например, во время рождения Христа. В то время разные школы философов существовали бок о бок, и были мыслители и политики, которых называли эклектикой, потому что они объединяли элементы разных позиций. Самым известным представителем этого направления был Цицерон. В своих этических идеях он в основном принял учение стоиков, но также включил ценности из Академии и Перипатоса. В христианстве эклектичный девиз Павла фон Тарсаса рассматривает все и сохраняет добро в качестве основного принципа, который облегчил миссионерскую инкультурацию новой веры в древнем мире.

В гуманитарных науках понятие эклектики характеризует метод формирования нового единства из множества частей различных систем, теорий или мировоззрений. Часто унизительное использование термина открывает предпочтение автономным изолированным системам теории при выборе истинных утверждений из разных теорий, когда опровергнутые элементы не принимаются. Тот факт, что эклектизм узаконен теорией науки, показан Рихтером (2011).

Европа
Эклектическая архитектура впервые появилась в континентальной Европе в таких странах, как Франция, Англия и Германия, в ответ на растущий толчок между архитекторами, чтобы они имели более выразительную свободу над своей работой.

Эко-де-Бо-Арт в Париже, считающаяся одной из первых профессиональных архитектурных школ, обучает студентов строгой и академической манере, оснащая их навыками и профессиональным престижем. Преподаватели в École были одними из ведущих архитекторов во Франции, и этот новый метод обучения был настолько успешным, что он привлекал студентов со всего мира. Многие выпускники продолжали становиться пионерами движения и использовали свое богоустройство как основу для новых эклектичных проектов.

Хотя практика этого стиля архитектуры была широко распространена (и ее можно было увидеть во многих зданиях, построенных в то время), эклектика в Европе не достигла такого же уровня энтузиазма, что и в Америке, поскольку предполагалось, что наличие старой, аутентичной архитектуры, уменьшало привлекательность исторической имитации в новостройках.

Северная Америка
В конце XIX века произошел глубокий сдвиг в американской архитектуре. Архитекторы, получившие образование в École des Beaux-Arts в Париже, такие как Ричард Моррис Хант и Чарльз Фоллен МакКим, отвечали за то, чтобы вернуть из Европы новый подход к искусству, который, как говорили, стал краеугольным камнем эклектической архитектуры в Америке. В период повышения благосостояния и коммерческой гордости многие эклектичные здания были введены в эксплуатацию в крупных городах по всей стране. Стиль процветал, поскольку он вводил исторические черты, ранее встречавшиеся только в аристократической архитектуре европейских стран, таких как Великобритания и Франция, способствуя более богатому чувству культуры и истории в Америке. В случае с Хантом и многими другими эклектичными архитекторами его «типичная эклектичная точка зрения» позволила ему сделать стилистический выбор на основе того, что подходит конкретному проекту или клиенту. Эта гибкость приспосабливаться и свободно сочетаться между стилями придавала эклектичным дизайнерам больше привлекательности для клиентов.

Создание небоскребов и других больших общественных пространств, таких как церкви, здания суда, мэрии, публичные библиотеки и кинотеатры, означало, что эклектичный дизайн был уже не только для членов высокого общества, но также был доступен широкой общественности. В то время как некоторые из этих зданий с тех пор были разрушены (включая первоначальную станцию ​​в Пенсильвании и первый сад в Мэдисон-Сквер, как в Нью-Йорке), проекты, которые остаются с этой эпохи, по-прежнему считаются одними из наиболее важных структур в Америке.

Критический прием
Как стиль, который предлагал так много творческой свободы, и никаких руководящих правил, риск создания неудачного дизайна был очевидным для всех. Проекты, которые не гармонично сочетали разные стили, подвергались критике со стороны профессионалов (особенно тех, кто был против движения).

снижение
Энтузиазм в отношении исторической имитации начал снижаться в 1930-х годах, и эклектика постепенно прекращалась в учебных школах дизайна, в пользу нового стиля. Переход к модернизму был значительным, поскольку многие видели его как авангард, а новые технологии и материалы, создаваемые в то время, позволили добиться больших инноваций. Несмотря на отход от эклектики, эпоха по-прежнему остается исторически значимой, поскольку она «вновь открыла двери для инноваций и новых форм» для архитектуры в последующие годы.

Дизайн интерьера
Рост эклектической архитектуры вызвал потребность в специалистах интерьера, которые обладали навыками, пониманием и знаниями прошлых исторических стилей, чтобы создать подходящие сопутствующие интерьеры. Это привело к появлению Украшения в интерьере как признанной профессии. Выдающиеся декораторы интерьера в эту эпоху (между концом 19-го и начала 20-го века) включают Эльси Де Вулф, Роуз Камминг, Нэнси Макклелланд, Элси Кобб Уилсон, Фрэнсис Элкинс, Сури Моэм и Дороти Дрейпер. В то время как клиентура этих ранних декораторов состояла исключительно из богатых семей и предприятий, работы таких декораторов регулярно показывались в популярных публикациях, таких как «Дом и сад», «Дом красиво» и «Женский журнал». Публикация щедрых интерьеров этих великолепных домов помогла распространить эклектичный стиль на средний класс, и менее экстравагантные подражания или включение подобных декоративных элементов стали желательной особенностью домашнего украшения. Эстетические предпочтения варьировались от региона к региону по всей Америке, причем испанские стили предпочитали в Калифорнии, а элементы «колониализма» были популярны в Новой Англии.

Современный контекст
В современном обществе стили, которые исходят из многих разных культурных и исторических стилей, слабо описываются как «эклектичные», хотя ссылки на эклектическую архитектуру в литературе и средствах массовой информации обычно представляют собой здания, построенные в эклектическом движении конца XIX – начала XX века.

Поделиться ссылкой:

• Нажмите, чтобы поделиться на Twitter (Открывается в новом окне)
• Нажмите здесь, чтобы поделиться контентом на Facebook. (Открывается в новом окне)
• Нажмите, чтобы поделиться записями на Pinterest (Открывается в новом окне)
• Нажмите, чтобы поделиться записями на Tumblr (Открывается в новом окне)
• Нажмите, чтобы поделиться на LinkedIn (Открывается в новом окне)
• Нажмите, чтобы поделиться в WhatsApp (Открывается в новом окне)
• Нажмите, чтобы поделиться в Skype (Открывается в новом окне)
• Нажмите, чтобы поделиться в Telegram (Открывается в новом окне)
• Нажмите, чтобы поделиться на Reddit (Открывается в новом окне)
• Нажмите, чтобы поделиться записями на Pocket (Открывается в новом окне)

Эклектика в архитектуре — особенности стиля

Главная / Дизайн потолка / Дизайнерские решения / Особенности стиля эклектика в архитектуре

Среди заметных исторический проявлений в архитектуре особенного внимания заслуживает архитектурный стиль эклектика, как один из наиболее неоднозначно принятых профессионалами этой сферы. Негативная реакция на появление нового стиля была вполне обоснована – нарушались главенствовавшие до этой поры каноны. Это направление ломало устоявшиеся принципы и выходило за рамки существовавших правил.

История

Посылом к возникновению нового течения и архитектурной школы послужило сразу несколько причин.  Одной из них стала необходимость показать более тесную связь между обществом и искусством, выражавшуюся в особенностях построения и декорирования зданий. Предназначение той или иной постройки нужно было обозначить более чётко, чем раньше и применяемые в то время способы и принципы с этой задачей уже не справлялись.

В середине девятнадцатого века архитекторы столкнулись с непростой задачей: создать в рамках имеющихся городских конгломератов оформление дома нового типа, совмещающее в себе признаки стилей, используемых в то время и одновременно отличающееся от них. Традиционные приемы декорирования стали меняться и возникло новое течение в архитектуре – стиль эклектика. Он давал гораздо больше возможностей декораторам и расширял границы дозволенного, вплоть до и полного стирания.

В то время принципы построения стиля, да и само это понятие трактовались совершенно по другому. Это был набор признаков, которые влияли только на конкретный набор декора при отделке строений и не отталкивались от их прямого назначения. С приходом нового веяния в оформлении, внешние стены домов по прежнему продолжали украшать различными орнаментами и другими украшениями, но, главной отправной точкой для декораторов стало его функциональное назначение. При этом, принципы смешивания элементов разных направлений дизайна позволяли создавать очень странные композиции, в которых каждый этаж или вертикальная секция здания могли быть оформлены по разному.

Особенности

Главные особенности стиля, которыми характеризуется эклектика в архитектуре, это, конечно, возможность смешивания разных школ и направлений в декораторском искусстве и влияние функций зданий на их оформление. Остальные принципы формирования этого направления в архитектуре можно сформулировать так:

• Отсутствие четких принципов и канонов – возможность смешивания разных исторических школ и совмещения их элементов.
• Тяготение к большим формам и площади застройки – формирование целых городских ансамблей, оформленных по одному принципу.
• Изобилие, подчас избыточное, самого разного по формам и размерам декора.
• Сочетание так называемых «исторических» стилей – неоготики, неоренессанса и всех подобных, с приставкой «нео». Именно они стали основой для возникновения эклектизма.
• Творческая свобода при создании построек, а также отсутствие рамок для использования тех или иных элементов. Выражалось это не только во внешнем виде зданий, но и в выборе его форм, а также конструкции.
• Большая демократичность при выборе внешности зданий. Рядом могли оказаться богато оформленный особняк, скромные здания муниципальных учреждений и не особенно богато отделанная постройка менее богатого заказчика – количество имеющихся финансов влияло на внешний вид, но, придерживаться общих для всех объектов принципов декорирования уже не нужно.

Именно такие характерные черты носил архитектурный стиль эклектика. Хотя, с учетом общей свободы выбора элементов и возможности смешивать детали разных направлений архитектуры эти особенности нельзя назвать рамками, ограничивающими направление или в точности его характеризующими.

Эклектика в архитектуре простыми словами

Эклектика в архитектуре в конце 19 и начале 20 веков очень сильно повлияла на архитектурные стили. Вид искусства, который регулируется строгими правилами, вступил в период исключений. В этой статье мы рассмотрим как понимают и используют это явление в архитектуре Европы, Америки и Азии. А так же рассмотрим фото наиболее типичных примеров течения.

Что такое эклектизм?

Представьте, что вам нужно подобрать наряд для свидания. У Вас есть полный шкаф одежды и можно идеально одеться в одном стиле. Но, может возникнуть желание совместить носки Emo с «nerd chic fashion» нарядом. А ещё добавить несколько аксессуаров хипстеров. И если удалось справиться с задачей, то — это и есть эклектизм!

Дело в том, что не все стили определяются строго сформулированными правилами. Иногда хочется сочетать одно с другим. Академический термин – эклектика — произошёл от греческого слова eklektikos, что означает селективность или выбор лучшего.

На самом деле это не плохая база для создания собственного стиля. Явление имеет место быть в моде, работает в искусстве, и, как оказалось, стало главной тенденцией в архитектуре на рубеже 19-20 веков.

Эклектика в архитектуре — это плагиат?

На протяжении 19-го века Европа и Соединенные Штаты переживали крупные промышленные революции, в результате которых появились новые строительные материалы. Практично стало использовать чугун, кованое железо, сталь и пластинчатое стекло. Строгих правил в применении не существовало. Архитекторы стали искать вдохновение в далёком прошлом.

XIX век характеризуется возродившейся античностью — неоклассицизмом. Англичане в добавок к этому оживили готический стиль, создав неоготику, выросшую из могущественного средневекового наследия.

Этот интерес так распространился в западном мире, что архитекторы столкнулись с серьезным академическим вопросом: создаем ли мы оригинальные произведения или просто копируем древних мастеров?

После долгих дискуссий, в конце концов, пришли к заключению, что в новых условиях используются только некоторые элементы древних стилей. В действительности архитекторы не копировали, а выбирали лучшее и включали это в новые структуры с новыми целями.

Например, римский храм строили из камня для поклонения богам. Неоклассическое здание Капитолия США спроектировано по типу греческих и римских храмов. Но интерьер включает в себя современную сантехнику и электропроводку, ковры и другие удобства. Кроме того, никто не использует его, чтобы поклоняться Юпитеру. Таким образом, архитекторы взяли лучшие составляющие классицизма, но придали им новый смысл.

Здание Капитолия США в Вашингтоне

Так эклектика была введена в архитектуру. Изменяя строгие правила архитектурных традиций, отдавая предпочтение определённым элементам стиля, эклектика стала широко распространенной.

Некоторые искусствоведы называют этот период в развитии архитектуры историзмом, чтобы отделить его от другого направления эклектической архитектуры, определяемого как экспериментальная эстетика.

Творческая свобода: почему это плохо?

Особняк Карсона, Эврика, Калифорния в американском эклектическом стиле под названием Queen Anne Revival. By Photo by Cory Maylett — Own work, CC BY-SA 3.0, Link

Как стиль, экспериментальная эстетика предлагала много творческой свободы. При этом никаких ограничивающих правил. Риск неудачного дизайна был очевидным для всех. Проекты, которые не гармонично сочетали разные стили, подвергались критике со стороны профессионалов (особенно тех, кто был против движения).

Примеры эклектической архитектуры

Церковь Сент-Винсент-де-Поль (Париж)

Эклектическая архитектура. Церковь Сент-Винсент-де-Поль в Париже.

Начнем с Франции, с церкви Сент-Винсент-де-Поль в Париже, спроектированной Жаном-Батистом Лепером в начале 19 века. Нижняя половина этой структуры выглядит очень классически. Мы видим ионические колонны, увенчанные треугольным фронтоном, как в греческом храме. Даже включение статуй во фронтон очень классическое. Конечно, не греческие боги, а католический святой Винсент (Викентий).

Однако, если мы поднимем взгляд, мы заметим две большие башни над фронтоном. Это прямо из готической архитектуры средневековой Европы (как Нотр-Дам в Париже). Два совершенно разных стиля (классический и готический), объединенные во что-то совершенно новое.

Саграда Фамилия (Искупительный храм Святого Семейства) в Барселоне

Фасад Рождества и детали

Барселонский собор Саграда Фамилия (церковь Святого Семейства) был начат в пиковый период развития смешения стилей (1883-1926). Проект разработан Антонио Гауди. В нём можно видеть элементы готического стиля, объединённые с восточными мотивами и дополненные формами природного мира. В результате — создан характерный, оригинальный и узнаваемый стиль, имеющий множество поклонников — каталонский модерн или стиль Гауди. Строительство собора ещё не окончено.

Университет в Черновцах (Украина)

Резиденция, в зданиях которого сейчас располагается Черновицкий университет, была объявлена объектом Всемирного наследия ЮНЕСКО в 2011 году. By Unknown — http://ridersontheglobe.com/stages/270, FAL, Link

Резиденция буковинских и далматинских митрополитов в Черновцах, Украина, была построена между 1864-1882 гг. По проекту чешского архитектора Йозефа Хлавки.
При подготовке своих проектов Хлавка исследовал строительные традиции региона и, в результате работа сочетает византийский и мавританский стили.

Бирмингемский университет (Великобритания)

Работа архитектора Сэра Астона Уэбба, английского архитектора, разработавшего главный фасад Букингемского дворца и главного здания Музея Виктории и Альберта.Здание Бирмингемского университета (1900-12) в Великобритании построено в квази-византийском стиле архитектором Астоном Уеббом (Aston Webb).

Распространение эклектизма

Европа

Эклектическая архитектура впервые появилась в континентальной Европе в таких странах, как

1. Франция — архитектура боз арт (Beaux-Arts ),
2. Англия — викторианская архитектура и
3. Германия — Gründerzeit.

Позже перешла в Италию, Испанию, Нидерланды, Скандинавские страны, Португалию, Грецию и Балканы.

Америка

В американской архитектуре глубокий сдвиг произошел в  конце XIX века. Архитекторы США Ричард Моррис Хант и Чарльз Фоллен МакКим получали образование в École des Beaux-Arts в Париже. Они привезли из Европы новый подход к искусству, который стал краеугольным камнем эклектической архитектуры в Америке.

Это было время повышения благосостояния и стиль процветал. Исторические черты, ранее встречавшиеся только в аристократической архитектуре европейских стран, таких как Великобритания и Франция, способствовали более богатому чувству местной культуры и истории. Гибкий подход к заказчикам определял стилистику вкусом клиента. Популярность эклектики развязывала руки архитекторам.

Дворец Индустрии (The Palácio das Indústrias) в Сан Пауло, Бразилия был разработан Доминициано Росси совместно с Рамосом де Азеведо и Рикардо Северо (1917). Эклектичный стиль. By The Photographer — Own work, CC BY-SA 4.0, Link

Азия

В меньшей степени эклектизм проявился в Азии. Японские и китайские архитекторы, прошедшие подготовку в американских учебных заведениях, оказали влияние на традиционные школы. Эклектичные проекты в Азии: Банк Японии (1895 г.) Гинго Татсуно.

Эклектика в архитектуре Японии. Нео-барочное строение штаб-квартиры Банка Японии в Токио. Public Domain, Link

Это было первое здание такого типа, разработанное японским человеком. Получив заказ, Татсуно немедленно отправился на год в Европу, чтобы изучить архитектуру Национального Банка в Брюсселе (Бейаер и Янссен).

Железнодорожная станция Куала-Лумпур в Малайзии (1910). Смесь восточных и западных стилей. Английский архитектор Артур Бенисон Хаббак (Arthur Benison Hubback) By Photo: Marcin Konsek / Wikimedia Commons, CC BY-SA 4.0, Link

Так называемая архитектура индо-сарацинского возрождения, в которой добавлены детали традиционной индийской архитектуры (в основном архитектура Моголов), была по своей природе эклектичной. Западные формы общественных зданий и дворцов в большинстве случаев спроектированы английскими архитекторами.

Эклектика умерла — да здравствует эклектика?

Энтузиазм в отношении исторической имитации начал снижаться в 1930-х годах. Эклектика уступала место новому стилю. Переход к модернизму был активным, поскольку многие рассматривали его как авангард. Новые технологии и материалы, создаваемые в то время, создали новые формы. Несмотря на отход от эклектики в архитектуре, эпоха остается исторически значимой.

В современном обществе стили, которые смешивают разные культуры и исторические направления, обычно не описываются как «эклектичные». В литературе и средствах массовой информации ссылки на эклектическую архитектуру обычно представляют здания, построенные в период конца XIX — начала XX века.

В российских же трудах часто используют этот термин, указывая на любое смешение стилей: например, в искусстве древнего Рима встречаются элементы из древнегреческих, египетских и азиатских направлений. Поэтому, когда заходит речь об эклектике в архитектуре, для корректности стоит выяснить, что имеется в виду:

• историзм,
• экспериментальная эстетика или
• просто совмещение стилей.

А как Вы считаете, какое понимание термина «эклектики» в архитектуре наиболее близкое к истине? Напишите в комментарии, интересно узнать Ваше мнение. Так же интересно будет увидеть фото эклектических зданий, которые находятся рядом с Вами.

Оцените, пожалуйста, статью, выбрав нужное количество звёзд ниже.
Поделитесь в социальных сетях с друзьями, расскажите, что вас интересует.

Архитектура Казани: здания в стиле эклектика

Слово «эклектика» означает смешение стилей. Но искусствоведами, а вслед за ними и журналистами этот термин используется для обозначения архитектуры 1830−1900-х годов. Это немного путает, потому что в тот период строили здания, выдержанные в строгом, чистом стиле — то есть не эклектичные. И наоборот — эклектика как метод была всегда, есть она и сегодня. Поэтому для обозначения этой эпохи я предпочитаю использовать понятие «архитектура выбора». Оно хорошо объясняет, что происходило в те времена.

Важнейшая черта — в методе проектирования, а не стилевых особенностях. Архитектор получил возможность выбирать, какого стиля он будет придерживаться: хочет — выбирает классику, которая была магистральной до этого времени, хочет — готику, хочет — русский стиль, хочет — смешивает стили или, наоборот, не смешивает. Эта возможность выбора — основная черта эпохи.

Зачастую выбор стиля определялся исходя из своеобразного понимания функциональности будущего здания. Для банка, например, логично использовать ренессанс: банки появились в эту эпоху, и ренессанс создает правильные ассоциации — чего-то надежного и старинного. Если ты строишь загородную усадьбу, то она вызывает ассоциации, допустим, с французским шато, поэтому она будет выглядеть как шато. Поэтому конкретные стилевые черты эпохи, которую принято называть эклектикой, определить невозможно: в русском стиле были свои черты, в готическом — другие.

Возникновение архитектуры выбора в XIX веке связано с несколькими причинами. Во-первых, это рост национальной идентичности — в предшествующий период мышление шло империями и династиями. Отсюда очень много национальных архитектур: Англия делает готику, Россия делает русский стиль и так далее. Во-вторых, это последствия промышленной революции: появились новые материалы — чугун, сталь, стекло, железобетон, которые нужно было оформлять отдельным способом, что заставило архитекторов искать другие «языки» кроме классики. Третья причина — развитие истории и археологических раскопок. После наполеоновских войн возникает очередной скачок интереса к Египту. В России впервые задумываются о русской архитектуре и начинают ее осмыслять.

Еще один важный процесс — смена заказчика. Появляется частный предприниматель, ему необходимы фабричное строительство и доходные дома как вид бизнеса. Последние нуждаются в богатом декорировании, чтобы привлечь клиента и увеличить стоимость квадратного метра. Особняки же должны конструировать ощущение элитарности для новых богачей — аристократии капитала, а не рода, крови.

Сложно выделить период расцвета эклектики. Я бы обозначил период в целом — 1840−1900-е годы. В России строительный и экономический бум пришелся на рубеж веков — 1870−1910-е годы — в связи с отменой крепостного права, когда ее последствия докатились до экономики. Но это не значит, что стиль созрел, — просто зданий и архитекторов в этот период было больше.

Рассуждать о важности архитектуры выбора в масштабе страны нельзя: феномен был присущ всему миру. Мы можем говорить о роли архитектуры выбора во всеобщем архитектурном процессе, и она была достаточно интересной. Она как бы готовила почву для дальнейшего освобождения архитектора от гнета канона и перехода к самостоятельному творчеству. До середины XIX века архитекторов учили строить как в эпоху Ренессанса — по Альберти, Виньоле, Палладио. Им обязательно нужно было проектировать колонны, ставить на них фронтон и соблюдать все пропорции. Архитектура выбора, на первый взгляд, тоже копирует предшествующие образцы, но архитектор получил возможность творить самостоятельно в рамках заданных правил. Например, он мог взять ренессансное здание и повесить на него готические детали, что невозможно с точки зрения канона. Таким образом архитектор почувствовал себя изобретателем, а не человеком, выполняющим определенную программу. Это предопределило эпоху модерна и вообще весь ХХ век.

Эклектика в архитектуре — HiSoUR — Hi So You Are

🔊 Аудиочтение

Эклектизм — это архитектурный стиль девятнадцатого и двадцатого веков, в котором единое произведение включает смесь элементов из предыдущих исторических стилей, чтобы создать что-то новое и оригинальное. В архитектуре и дизайне интерьера эти элементы могут включать структурные элементы, мебель, декоративные мотивы, отчетливый исторический орнамент, традиционные культурные мотивы или стили из других стран, причем смесь обычно выбирается на основе ее соответствия проекту и общей эстетической ценности.

Эклектичная архитектура берет свое начало в архитектуре историзма. Если историцистская архитектура была больше посвящена подражанию течениям античности (например, греко-римской), а не включению характеристик других культур или архитектур, эклектическая архитектура в основном посвящена сочетанию архитектурных течений.

Таким образом, его главная особенность — объединение двух или более архитектурных стилей в новую структуру, которая, в свою очередь, является чем-то новым, с характеристиками токов, которые оно принимает, но с новыми.

Термин «эклектическая архитектура» также свободно применяется к разнообразию стилей, появившихся в девятнадцатом веке после неоклассического бума. Во всяком случае, этот период получил название «историциста» с шагом времени.

В последние десятилетия двадцатого века, с другой стороны, вместе с концепциями постмодернизма развивался новый бум эклектики. Это течение получило название «неоэклектического».

История
Эклектизм появился на практике в конце 19 века, когда архитекторы искали стиль, который позволил бы им сохранить предыдущий исторический прецедент, но при этом создавать невидимые конструкции.Из полного каталога прошлых стилей возможность смешивать и комбинировать стили дала большую свободу выражения и стала бесконечным источником вдохновения. В то время как другие профессионалы дизайна (называемые «возрожденцами») стремились скрупулезно имитировать прошлые стили, эклектика отличался, поскольку главной движущей силой было творчество, а не ностальгия, и было желание, чтобы дизайн был оригинальным.

Spread
Некоторые из самых ярких примеров эклектичного дизайна можно было увидеть на борту океанских лайнеров (которые в то время были основным видом транспорта за границу).Роскошные интерьеры были созданы с использованием сочетания традиционных стилей — в попытке облегчить дискомфорт месяцев за границей и создать иллюзию установленного величия.

В то же время такие суда использовались для перевозки колонистов в неосвоенные районы мира. Колонизация таких областей еще больше распространила эклектическую архитектуру западного мира, поскольку недавно поселившиеся колонисты построили структуры, обычно с использованием римского классицизма и готических мотивов.

В меньшей степени эклектизм появился в Азии, когда японские и китайские архитекторы, прошедшие обучение в американских школах изящного искусства, вернулись, чтобы создавать эклектичные проекты по всей Азии, такие как Банк Японии (1895 г.) Кинго Тацуно.

Эклектизм в искусстве и архитектуре
Эклектизм характерен для стилей европейского искусства с начала историзма. Постмодернистская эклектика как художественный процесс важна для критического осмысления существующего материала. Термин «эклектичный» или «эклектичный» относится к одному произведению искусства, в котором переработаны различные прошлые стили. Что касается соответствующего художественного качества, следует различать подражание и личное развитие. Этому термину может быть придан отрицательный акцент, если художник выбирает нетворческие элементы из других работ и объединяет их в новую работу вместо того, чтобы создавать свои собственные.

В архитектуре эклектика — это цитирование элементов архитектурного стиля нескольких ушедших эпох на новом строении. Эту методологию можно найти, в частности, в историзме 19-го века, но также, например, в 11-м веке в южно-итальянском романском стиле, где был создан арабо-византийско-нормандский стиль смешения. Также в постмодернистской архитектуре 20 века.

Эклектик — это тот, кто выбирает подходящее из существующего и пытается приспособить это к своим целям.

Эклектизм и историзм
Эклектизм, аналог историзма, также используется как эпохальное понятие. Однако эклектизм считается неподходящим в качестве такой эпохальной концепции, поскольку в то время существовали и другие архитектурные установки. Вместо обозначения и разграничения можно использовать эклектизм против историзма, чтобы лучше классифицировать широко распространенный в то время стилевой плюрализм: Таким образом, многочисленные нео-стили в архитектуре (см. Неороманский, неоготический, нео-ренессансный, необарокко) не служили. только ссылка на прошлую историю, но также для установления ссылки на местоположение, характеристики строительной задачи или последовательности строительства.

Эклектизм в рамках историзма также может означать смешение стилей формального аппарата, используемого в здании.

Термин «эклектизм» в контексте историзма и уничижительной коннотации также может быть критикой избирательного процесса проектирования многих архитекторов XIX века.

Эклектизм как методический термин
Архитектурный дизайн может привести к процессу выбора существующих стилей и форм. Элементы из разных моделей можно комбинировать между собой.Эти примеры иногда происходят из схожих архитектурных кругов (тип римского храма с греческими колоннами) или из совершенно разных (портик эпохи Возрождения рядом с египетскими колоннами и мавританские оконные рамы с готическим шпилем). В процессе отбора могут играть роль временные ссылки (как в историзме) или пространственные (как в экзотике).

Эклектизм как методология может также означать использование разных форм и стилей в разных зданиях в рамках общей работы архитектора, если он должен решать соответствующие, разные строительные задачи.

Джордж Гилберт Скотт положительно оценил метод эклектики:

«Эклектизм сам по себе является хорошим принципом, то есть заимствовать из искусства всех видов элементы, с помощью которых мы можем обогатить и усовершенствовать стиль, который мы определили как нашу основу и свое ядро ​​в соответствии с нашим планом».
Готфрид Земпер, с другой стороны, раскритиковал «ученика искусства», который «набивает свой гербарий всевозможными хорошо наклеенными рисунками»

«В ожидании того, что Валгалла а ля Пантенон, базилика а ла Монреале, будуар а ля Помпеи, дворец а ля Питти, византийская церковь или даже базар с турецкими ароматами не могут не продлиться долго.»
Фриц Шумахер выделил эклектику как метод дизайна:

«Есть безрассудно-поверхностный и сознательно-научный эклектизм, есть эклектика комфорта и убеждения, эклектика ума и эклектика чувств».

Эклектическое мировоззрение и гуманитарные науки
Термин появился еще в древности, например, во времена Рождества Христова. В то время бок о бок существовали разные школы философов, и были мыслители и политики, которых называли эклектиками, потому что они сочетали в себе элементы разных позиций.Самым известным представителем этого направления был Цицерон. В своих этических идеях он по существу принял учение стоиков, но также включил ценности Академии и Перипатоса. В христианстве эклектичный девиз Пауля фон Тарсуса «исследует все» и сохраняет добро как основной принцип, способствовавший миссионерской инкультурации новой веры в древнем мире.

В гуманитарных науках понятие эклектики характеризует метод формирования нового единства из набора частей различных систем, теорий или мировоззрений.Часто уничижительное использование этого термина показывает предпочтение автономных, изолированных систем теорий, а не отбору истинных утверждений из различных теорий, когда опровергнутые элементы не принимаются. Тот факт, что эклектизм легитимизируется теорией науки, показан Рихтером (2011).

Европа
Эклектическая архитектура впервые появилась в континентальной Европе в таких устоявшихся странах, как Франция, Англия и Германия, в ответ на растущее стремление архитекторов иметь более выразительную свободу в своей работе.

École des Beaux-Arts в Париже, считающаяся одной из первых профессиональных архитектурных школ, обучала студентов строгим и академическим образом, наделяя их навыками и профессиональным престижем. Преподаватели Школы были одними из ведущих архитекторов Франции, и этот новый метод обучения оказался настолько успешным, что привлек студентов со всего мира. Многие из выпускников стали пионерами этого движения и использовали свое обучение искусству в качестве основы для новых эклектичных дизайнов.

Хотя практика этого стиля архитектуры была широко распространена (и ее можно было увидеть во многих ратушах, построенных в то время), эклектика в Европе не достигла такого же уровня энтузиазма, как в Америке, поскольку предполагалось, что наличие старинной аутентичной архитектуры снизило привлекательность исторической имитации в новых зданиях.

Северная Америка
В конце 19 века в американской архитектуре произошел глубокий сдвиг. Архитекторы, получившие образование в Школе изящных искусств в Париже, такие как Ричард Моррис Хант и Чарльз Фоллен МакКим, были ответственны за возвращение из Европы подхода изящного искусства, который, как говорили, был краеугольным камнем эклектичной архитектуры в Америке.Во времена растущего процветания и коммерческой гордости многие эклектичные здания были сданы в эксплуатацию в крупных городах по всей стране. Стиль процветал, поскольку он привносил исторические черты, ранее замеченные только в аристократической архитектуре европейских стран, таких как Великобритания и Франция, способствуя более богатому пониманию культуры и истории в Америке. Что касается Ханта и многих других эклектичных архитекторов, его «типично эклектичная точка зрения» позволяла ему делать стилистический выбор, исходя из того, что подходит конкретному проекту или клиенту.Эта гибкость в адаптации и свободном смешивании стилей делала эклектичных дизайнеров более привлекательными для клиентов.

Создание небоскребов и других крупных общественных пространств, таких как церкви, здания суда, ратуши, публичные библиотеки и кинотеатры, означало, что эклектичный дизайн больше не был только для представителей высшего общества, но также был доступен для широкой публики. Хотя некоторые из этих зданий с тех пор были снесены (включая первоначальную станцию ​​в Пенсильвании и первый сад Мэдисон-сквер — оба в Нью-Йорке), проекты, оставшиеся от этой эпохи, до сих пор считаются одними из самых важных сооружений в Америке.

Принятие критиками
Поскольку стиль предлагал столько творческой свободы и не содержал руководящих правил, риск создания неудачного дизайна был очевиден для всех. Проекты, в которых не удалось гармонично сочетать разные стили, подвергались критике со стороны профессионалов (особенно тех, кто был против движения).

Упадок
В 1930-х годах энтузиазм к историческому подражанию пошел на убыль, и в учебных программах школ дизайна эклектика была заменена новым стилем.Сдвиг в сторону модернизма был значительным, поскольку многие считали его авангардом, а новые технологии и материалы, производимые в то время, позволяли больше инноваций. Несмотря на отход от эклектики, эта эпоха по-прежнему остается исторически значимой, поскольку в последующие годы она «вновь открыла двери для инноваций и новых форм» в архитектуре.

Внутреннее убранство
Возникновение эклектичной архитектуры вызвало потребность в специалистах по интерьеру, которые обладали навыками, пониманием и знанием прошлых исторических стилей, чтобы создавать подходящие сопутствующие интерьеры.Это привело к тому, что украшение интерьера стало признанной профессией. Выдающиеся декораторы интерьера этой эпохи (между концом 19 и началом 20 века) включают Элси Де Вулф, Роуз Камминг, Нэнси Макклелланд, Элси Кобб Уилсон, Фрэнсис Элкинс, Сюри Моэм и Дороти Дрейпер. В то время как клиентура этих ранних декораторов состояла исключительно из богатых семей и предприятий, работы таких декораторов регулярно публиковались в популярных изданиях, таких как House and Garden, House Beautiful и Ladies Home Journal.Публикация роскошных интерьеров этих великолепных домов помогла распространить эклектичный стиль среди среднего класса, а менее экстравагантные имитации или включение подобных декоративных элементов стали желательной чертой в домашнем убранстве. Эстетические предпочтения варьировались от региона к региону по всей Америке: в Калифорнии предпочитали испанский стиль, а в Новой Англии были популярны элементы «колониализма».

Современный контекст
В современном обществе стили, основанные на различных культурных и исторических стилях, в общих чертах описываются как «эклектические», хотя ссылки на эклектическую архитектуру в литературе и средствах массовой информации обычно относятся к зданиям, построенным в рамках эклектического движения конца 19-го — начала 20-го века. период века.

Источник из Википедии

Эклектика (18-19 века) | iDesignWiki

Эклектизм характеризовался возрождением и смешением прежних стилей. Он включал в себя: стиль Чиппендейл, стиль Хепплвайт, стиль Шератон, стиль бидермейер, стиль Луи-Филиппа, викторианский стиль, стиль Регентства и стиль Второй Империи.

Здание Капитолия США

изображение Источник: http://study.com/academy/lesson/eclecticism-in-architecture-definition-meaning.html

Несмотря на то, что это направление в искусстве нельзя признать отдельным стилем в мире дизайна, для многих эклектизм все еще воспринимается как отдельное и самостоятельное движение.

Предполагается, что первым человеком, который ввел в мир термин « эклектичный », был Йохан Иоахим Винкельманн (немецкий историк искусства и археолог). Этот термин использовался для работы Карраччи , создавшего свою картину, сочетающую классические традиции с элементами Возрождения.

Аннибале Карраччи, Спящая Венера, 1602–1603, холст, масло,
Musée Condé. Источник изображения

: https://en.wikipedia.org/wiki/Sleeping_Venus_(Carracci)

Эклектичный стиль отличается тем, что это не особый стиль. Это заимствование множества стилей, идей и теорий, взятых из разных периодов времени и разного происхождения, и объединение их в одном проекте.

Чтобы проект в эклектичном стиле выглядел логически взаимосвязанным, необходимо много усилий, мыслей и творчества.

Эклектичный дизайн — это больше, чем просто сочетание всего, что объединяет все эти стили.

Элементы продуманно связаны с другими частями стиля в пространстве.

Цвета, ткань и отделка имеют тенденцию быть нейтральными, чтобы еще больше помочь этим различным влияниям объединиться и избежать хаотичного вида с другими элементами дизайна.

Источник информации

: http: //www.slideshare.сетка / сандрадраскович / эклектика-33883012

Дворец правосудия в Риме, спроектированный архитектором Перуджи Гульельмо Кальдерини и построенный между 1888 и 1910 годами. Источник изображения

: https://en.wikipedia.org/wiki/Palace_of_Justice,_Rome

Современный контекст

В современном обществе стили, основанные на различных культурных и исторических стилях, в общих чертах описываются как «эклектические», хотя ссылки на эклектическую архитектуру в литературе и средствах массовой информации обычно относятся к зданиям, построенным в рамках эклектического движения конца 19 годов — начала 20 годов прошлого века. Период века.

Главные архитекторы эклектики

• Дэниел Бернхэм
• Александр Джексон Дэвис
• Антонио Гауди
• Йозеф Главка
• Ричард Моррис Хант
• Чарльз Фоллен МакКим
• Уильям Мид
• Ричард Норман Шоу
• Стэнфорд Уайт

источник информации: https: // en.wikipedia.org/wiki/Eclecticism_in_architecture

Церковь Святого Семейства в Барселоне, Антонио Гауди, (1883 г. — сегодня). Источник изображения: http://uk.businessinsider.com/sagrada-familia-almost-done-2015-11?r=US&IR=T

Эклектика в искусстве

Эклектика — это разновидность смешанного стиля в изобразительном искусстве:

«заимствование множества стилей из разных источников и их комбинирование» (Hume 1998, 5)

Примечательно, что эклектика никогда не составляла особого стиля и в искусстве: для него характерно то, что он представлял собой сочетание элементов различных исторических стилей в архитектуре, живописи, графике и декоративном искусстве.

Действительно, Агостино , Аннибале и Лодовико Карраччи пытались объединить в своем искусстве линию Микеланджело, цвет Тициана, светотень Корреджо, симметрию и грацию Рафаэля.

Джошуа Рейнольдс, леди Кокберн и ее три старших сына, 1773, холст, масло. Источник изображения

: https://commons.wikimedia.org/wiki/Image:Lady_Cockburn_and_Her_Three_Eldest_Sons.jpg?uselang=en

В 18 веке сэр Джошуа Рейнольдс , глава Королевской академии художеств в Лондоне, был одним из самых влиятельных защитников эклектизма.В шестой из своих знаменитых академических бесед ( 1774) он писал, что художник может использовать работы древних как

.

«Журнал общей собственности, всегда открытый для публики, откуда каждый имеет право брать те материалы, которые ему заблагорассудится» (Reynolds 1775).

В музыке используется термин eithereclecticism или polystylism .

Источник информации

: https://en.wikipedia.org/wiki/Eclecticism_in_art

, пожалуйста, посетите также www.idesign.wiki

Эклектичная архитектура

• Использование форм различных исторических стилей (готика, ренессанс, барокко, рококо и др.)
• «Свобода выбора» архитектурных и орнаментальных мотивов.
• Тенденция к созданию крупных городских ансамблей в «русском» или «европейском» стиле.
• Фасад архитектуры в стиле эклектики, несмотря на некоторую фрагментарность и однообразное повторение деталей, придавал фасаду здания огромный рельеф и шарм.

Источник информации: http://study.com/academy/lesson/eclecticism-in-architecture-definition-meaning.html

Примеры

Эспланада в Уэймуте, пример в стиле Регентства

Эспланада — это широкая улица и пешеходная улица на набережной в Уэймуте, Дорсет, на южном побережье Англии.

Источник информации: http://www.ukweekendbreaks.net/weymouth.php

Пример Второй Империи

Ла Саль, Иллинойс. Особняк Гегелера Каруса , c.1876 ​​- Мансарда — ключевая особенность, которая обычно позволяет быстро идентифицировать. Часто включает в себя слуховые окна на верхнем этаже, обеспечивающие свет за мансардной крышей. На плане этажа представлены павильоны, которые представляют собой внешние проекции центра или стороны здания.

Источник информации и изображений: https://architecturestyles.org/second-empire/

Эклектичный дизайн интерьера

1. Очаровательная, неповторимая, нестандартная, творческая атмосфера.
2. Линии, масса, текстура, цвет и форма — это основные принципы, которые объединяются таким образом, чтобы создать гармоничное эклектичное внутреннее пространство.
3. В одной комнате используются два или более стиля.
4. Используемая мебель и аксессуары относятся к разным стилям и эпохам дизайна.
5. Стили дизайна сбалансированы пропорционально размеру.
6. Нейтральные цвета.

Интерьер в стиле Чиппендейл.

Источник изображения: https://it.pinterest.com/pin/41390

75440037/

Hepplewhite Design, стулья

Источник изображения: https: // houseappeal.wordpress.com/2012/10/22/mystery-of-design-the-elegant-hepplewhite-shield-back-chair/

Эклектичный Лондонский дом XIX века

Источник изображения: http://www.archiscene.net/interior-design/eclectic-19th-century-london-home/

Эклектика в архитектуре: определение и значение

Эклектическая архитектура

На протяжении 19 века Европа и США пережили несколько крупных промышленных революций, которые привели к появлению новых материалов в архитектуре. Чугун, кованое железо, сталь и листовое стекло стали в то время практичными строительными материалами.Тем не менее, без особых прецедентов, определяющих, как эти материалы использовались, архитекторы часто обращались к глубокому прошлому в поисках архитектурных рекомендаций. XIX век характеризуется серией движений возрождения , в которых стили прошлого возродились как символы современной власти. Многие европейцы и американцы посвятили себя стилям Древнего Рима и Греции, которые мы называем неоклассицизмом. Англичане также возродили готические стили, как дань их могущественному средневековому наследию, называемому неоготикой.

Стили возрождения были распространены в западном мире, и перед архитекторами встал серьезный академический вопрос: создаем ли мы оригинальные работы или просто копируем работы других мастеров? По общему мнению, возрождение — это не плагиат. Почему? Потому что фактически использовались только отдельные элементы древних стилей. Архитекторы не копировали по-настоящему древние стили, они выбирали лучшие черты и внедряли их в новые конструкции с новыми целями. Подумайте об этом так: римский храм был сделан из твердого камня и использовался для поклонения богам.Здание Капитолия США в неоклассическом стиле построено по образцу греческих и римских храмов, но только фасад выполнен из камня. В интерьере современная сантехника и проводка, ковровые покрытия и другие удобства. К тому же никто не использует его для поклонения Юпитеру. Архитекторы выбрали лучшие элементы классической архитектуры, но дали ей новое предназначение.

Таким образом, эклектика пришла в архитектуру. По мере того как архитекторы привыкли к концепции выбора одних элементов по сравнению с другими и к концепции отхода от строгих правил традиции, эклектика стала более распространенной.Фактически, существовало целое движение эклектической архитектуры, которое не было напрямую связано с возрожденчеством. Это была эстетика экспериментов.

Примеры

Сен-Винсент-де-Поль

Как насчет некоторых примеров эклектики в архитектуре? Начнем со Франции, с церкви Сен-Винсент-де-Поль в Париже, спроектированной Жаном-Батистом Лепером в начале 19 века. Итак, что мы здесь видим? Что ж, нижняя половина этой конструкции выглядит очень классически. Мы видим ионические колонны, увенчанные треугольным фронтоном, как в греческом храме.Даже включение статуй в фронтоны было очень классическим. Конечно, греческие статуи изображали греческих богов, а эти статуи святого Винсента — католика. Однако, если мы двинемся вверх по строению, мы заметим две большие башни над фронтоном. Это прямо из готической архитектуры средневековой Европы (вспомните Нотр-Дам в Париже). Итак, у нас есть два совершенно разных стиля (классический и готический), объединенные во что-то совершенно новое.

Королевский павильон

Еще один прекрасный пример эклектики в архитектуре — отправимся в Англию.Королевский павильон в Брайтоне был приморской резиденцией короля Георга IV, когда он был еще принцем. Вам может показаться, что это не совсем по-английски. Фактически, он создан по образцу религиозной архитектуры Индии, особенно Тадж-Махала. Однако это также одно из самых эклектичных зданий в Англии. В то время как основа индийская, декоративные элементы явно исламские, с элементами восточноазиатской и европейской готики, добавленными для немного драматизма. Это очень эклектичное сочетание архитектурных элементов со всего мира, и мы не можем отрицать, что (каким-то образом) это работает.Это красивое сооружение.

Королевский павильон, однако, указывает на один из более темных аспектов эклектики. Почему в Великобритании появляются британские, исламские и восточноазиатские архитектурные элементы? Потому что Британская империя в XIX веке достигла своего пика, и принятие иностранных стилей было популярным выражением империализма. Во многих отношениях это британское выражение, что они имеют право претендовать на художественное наследие народов мира через свой имперский контроль.Не вся эклектическая архитектура воплощает это чувство, но нам нужно знать об этом. Акт выбора лучшего для себя может иметь серьезные политические последствия. В данном случае эклектика в архитектуре отражала основную политику Британской империи: все лучшее в мире принадлежит Великобритании.

Краткое содержание урока

Эклектизм означает смешивание различных не связанных между собой элементов в едином дизайне. В архитектуре это означает нарушение строгих правил стиля и включение других элементов в структуру.Это стало очень популярным в 19 веке, поскольку рост национальной гордости и разработка новых промышленных материалов привели к серии движений возрождения . Архитектура возрождения была по своей сути эклектичной, выбирая части древних стилей, но адаптируя их для современного использования. Таким образом архитекторы избежали обвинений в художественном плагиате; их работы включали уже существующие элементы, но были полностью оригинальными. Они не воссоздали все элементы древних стилей. Они просто выбрали лучшее.

Что такое эклектичный стиль? — Американская жилая архитектура

Главная> Стили

Эклектические характеристики

• Разнообразие различных элементов дизайна
• Не вписывается в одну категорию стилей

Краткое объяснение

Как и большинство домов, построенных в первой половине 20 века, показанный выше дом эклектичен. Он остроконечный и имеет формальное присутствие в своей массе, крыше и почти центрированном входе, хотя, строго говоря, он асимметричный.Слуховые окна в виде навесов расположены как спереди, так и сзади, усиливая чувство равновесия, а также смягчая крутой уклон крыши в английском стиле. Входные боковые фонари, а также шесть окон из шести и сайдинг из гальки создают ощущение традиционного колониального возрождения. В то же время скатная крыша и необычный капюшон над входом совершенно в другую сторону. Мы называем это сборником рассказов банкира, но другие наблюдатели могут придумать другие, не менее описательные ярлыки.

Дело в степени

Обычно все зависит от того, насколько дом эклектичен и что в нем можно увидеть.Стили эклектичного жилого дома часто очень интересно анализировать. Это весело, потому что его стиль неочевиден, но также может быть сложно классифицировать дом, который представляет собой гибрид нескольких разных стилей. Это еще больше усложняет вовлеченная субъективность. Большинство экспертов не согласны с системой классификации, поэтому, скорее всего, вы получите более одного ответа, если спросите.

Первая половина 20 века была периодом интенсивных исследований в области дизайна жилой архитектуры.Существовали традиционные стили, такие как неоклассицизм и колониальное возрождение, которые включали особняки и коттеджи на Кейп-Коде.

Движение искусств и ремесел породило ремесленников и архитектуру бунгало. Были также передовые проекты, такие как Prairie School и Art Moderne, и культурные адаптации, основанные на региональных прецедентах, таких как Mission Revival. Сокращающийся мир и Первая мировая война повлияли на жилую архитектуру, опираясь на европейские традиции дизайна, включая английский коттедж, французский загородный дом и итальянскую виллу.

Наука и техника тоже сыграли свою роль. Эффективность проектирования сократила объем работы по дому (меньше шагов, как рекламировалось в то время), а новые инструменты, которые стали доступны благодаря подаче электроэнергии, коренным образом изменили способ проектирования домов американцами.

Чистые стили — это только половина дела

На этом фоне легко понять, как возник эклектичный дизайн. Однако это неудовлетворительный ответ, если вы пытаетесь определить стиль своего дома. Это также не касается изменений, внесенных ремоделированием, которые нелегко идентифицировать.На самом деле большинство домов представляют собой смесь стилей.

Чтобы разделить различные элементы дизайна, начните с формы дома и наклона крыши. Например, крутые крыши можно увидеть на английских коттеджах и домах в стиле французского Возрождения. Симметричные дома, то есть одна сторона является зеркальным отражением другой, часто более формальны и, как правило, более традиционны. Определите форму дома и стиль крыши (шатровая, двускатная или двускатная?). Материалы также могут быть ключевыми идентификаторами.Штукатурный сайдинг часто можно увидеть на возрожденных миссиях, английских коттеджах или домах в стиле Тюдоров.

В конечном счете, преобладание определенного набора элементов, таких как форма, наклон и тип крыши, а также симметрия (или асимметрия), определяют основной стиль. Часто вопрос запутывается орнаментом и декоративными элементами. Как торт и глазурь, вы можете обнаружить, что, разделив их, легче идентифицировать ваш дом как возрождение миссии (торт) с деталями из сборника рассказов (глазурь).

О нас | Свяжитесь с нами | Политика конфиденциальности

© 2008–2015 — Старинный домашний стиль

(PDF) Стиль эклектики в архитектуре Хедивиан Каир

Мохамед Энаб

Журнал исламской архитектуры, 5 (2) декабрь 2018 г. | 85

Стиль эклектики переместился со всеми европейскими

стиля, которые  распространеныв Каире в13х / 19 гг. Н.э .; этораспространенов

многих «Здания» Каира и Севера, Верхнего Египта в 13-

14 г.х. / 19-20 гг.D. «В Каире» он появился »в основном в»

кварталах »Замалека,« Садовый город »и« Гелиополис »

[7]. «Перенос» европейских стилей

в Египет, например:

года н.э. Египет 12 от (1213-

1216AH / 1798-1801AD), ибританцы

оккупациис1299‐1372AH / 1882-1952AD)

Эти «Периоды» истории Египта называются

вестернизацией, которая привела к «потере» исламской »

архитектурной и художественной самобытности в Египте.

Эти кампаниипомоглипередатьмногоиз

европейских архитектурных ихудожественных

в средствах Египта. 

б. Мохамед Али и его семья

и их склонность к Западу, они последовали за

, открывая политику на Запад, которая имеет свою

вредное воздействие на распространение европейского

архитектурного и художественного стиля в Египте

художественной и архитектурной деятельности медленно, пока не

в конце концов «подавили» исламский стиль.

c. Иностранные сообщества различных народов

Европы, которые сопровождали французский и

английскийколониализм, они также помогли передача

этихевропейскихв влиянийвегипет .Влияние

этих сообществобладаетвнимание

правящейвласти — примерыархитектуры 

этих сообществ итальянскихAlfonsoonMancolo,,

французскихdeCorrel, DelRusso,  и многих других In

Египет, «кто-то из» тех, кто даже держал «старших»

правительственных должностей, таких «как» Хулиенц-Франц,

, который был «главным архитектором» «Хедив»

Исмаил Паша и Альфонсо Манколо

был «основным» архитектором правительства Египта

.

г. культурыевропейскогообщества во влиянии на

научных комиссий, которыеМохаммедАли и его

семья былинаправленыслать Европа, которая

создала поколение интеллигенции. Они

подражали этим европейским стилям, чтобы заменить их

местными исламскими стилями.

e. «Эти« европейские »стили» охарактеризованы »по»

быстрого «внедрения» по сравнению с арабскими

исламскими стилями. по сравнению с «огромными»

затрат, которые необходимы «исламским» зданиям, которые

содержат «точные» рисунки и художественные формы.



ИСТОРИЯ СТИЛЯ ЭКЛЕКТИЗМА В АРАБСКОМ ЯЗЫКЕ

ИСЛАМСКАЯ АРХИТЕКТУРА

«Возникновение» эклектики в этом периоде,

, появившееся в »Европе. «Девятнадцатого века»

, намного старше, чем эта дата, с тех пор как

были известны «с древних времен» в разные «периоды» и «старые».

веков. «Термин» «эклектизм» является относительно «современным» и

буквальный перевод этого направления, «который» появился в

Европе. XIX век, где «предыдущие»

и

цивилизаций цитировались «друг от друга».«Где»

феномен »влияния« предшествующих »произведений» не только «обусловлен»

«исламским» искусством, но он является глобальным явлением, всем «

произведений» цитируются »из« предшествующих »произведений.« Поскольку все »цивилизации составляют

континуум

, и« больше »это« невозможно »цитировать и

являются производными, «высшими» инстинктами »

инноваций. С момента своего появления« исламская »архитектура имеет»

цитируемых «деталей» и «различных» архитектурных и художественный

в влиянияхпредвыхцивилизаций.«Он» также »

перемещенных« некоторых »частей, элементов и архитектуры

единиц древних зданий и их архитектурного« статуса »

вместе одно «здание» [18]. »

« Известно », что« мусульмане »вначале« не имели »

своего искусства,« но »после« исламских »завоеваний,« они » стимулировал

fi прекрасных  артиклей в этой стране и привез строительные материалы

и привезквалифицированных рабочих из зарубежных стран

при  анализе этих элементов и «Единиц», «мы находим»

их »благодаря» цивилизациям »до« исламской »

архитектуры, будь то греческая, византийская, сасанидская

или коптическая цивилизация. и другие.«Несмотря на» важность »

прошлых цивилизаций,

недооценивают« ценность »художника-мусульманина из

, который был «процитирован», который «стал» уникальным, и

отличных «личностей» с «новыми» характеристиками »[19] [20]. от предыдущих

цивилизаций продолжалосьв течение всегоисторического возраста

до19 века. «Стили»

, которые «переместились» в «Египет» во время «династии Мохамеда»

.Большинство этих зданий созданысоответствии

стилю эклектики, так как эти здания объединяют несколько

onestyle.



КРИТИКА ЭТОГО СТИЛЯ ЭКЛЕКТИКИЗМА

Этот стиль был адаптирован для использования элемента из

каждого стиля и использования его. в «одном» здании »[21],« здание »

стало« очень странным », как и« использование »эклектики»

, которое «считалось» неправильным. «Концепции» исторической

построек.«Кроме того,« это ведет »к« незнанию »людей

в« архитектурной »культуре. цвет, 

текстура, длина,  форма, проемы, стеныи прочее 

без преувеличения, икогда для не расходящихся частей

и противоречат, «так что он должен» остаться «диверсификацией»

в «единице». Тогда «две важные» концепции должны быть идентифицированы

, чтобы идентифицировать «изменение» и «развитие» в Архитектура.

Во-первых, «изменение» означает «отход» от «обычной» формы

. Во-вторых, «развитие» состоит в том, чтобы «создать» дополнения »

, которые« являются » совместимы с развитием. Что

произошло в последующей исламской эре, является естественным и

спонтанным развитием как результатом

накопленного «опыта», «но что» произошло в период

и

годов »семьи Мохамеда» Али в Египте, и что

произошло в «остальных» мусульманах. мир  является радикальным

изменения в форме и характере государственного управления.«Это» произошло »

не только на одном этапе, но на последовательных этапах накопления в

году« эры »хедива« Исмаил »в« последнем »19-м «Век»

Наконец, «он кристаллизовался» в «форме», которая привела к «потере»

Исламская архитектура »своей идентичности в» 20-м веке.

Следовательно, «Некоторые» архитекторы «считают» 19-е «

Что делает стиль неоэклектической архитектуры уникальным — Ареллано Христофидес

Что делает стиль неоэклектической архитектуры уникальным

ХХ век был известен как эпоха модернизма в
архитектура.Многие дома, построенные в эту эпоху, были построены в стиле
простота, футуризм и новаторство, характерные для современной архитектуры.
Популярные материалы, используемые в современных домах, включают стеклянные окна и
крыши, металлические акценты и предметы интерьера, а также предпочтение открытых и широких пространств.
Философия современной архитектуры просто отвергла разработку и
стили классических архитектурных стилей.

Вторая половина 20 века — начало 21 века.
рост и популярность
неоэклектической архитектуры.Этот архитектурный стиль считается
постмодернистской архитектуры и началась как ответ на упрощение и
инновации, сопровождавшие модернистскую архитектуру.

Что такое неоэклектическая архитектура?

Неоэклектическую архитектуру можно определить как движение, которое
стремится вернуться к стилям и эстетике классических форм
архитектура. Он направлен на возрождение традиционных архитектурных стилей. Движение
началось в 1970-х годах с празднования двухсотлетия США, когда
возродился интерес к классическим архитектурным стилям, известным как
Американское возрождение.

Неоэклектическая архитектура стремилась объединить элементы, которые
возродил различные традиционные стили, такие как средиземноморский, викторианский, колониальный,
Тюдоровский, мансардный, французский и классическое возрождение. Их знаковые особенности,
такие как колонны, фронтоны, мансардные окна и подъезды, включены в экстерьер.
домов. Дома в неоэклектичном стиле также характеризуются как огромные и протяженные.
многоэтажные дома с большими гаражами и замысловатыми линиями крыш.

Что делает неоэклектическую архитектуру уникальной?

Сочетание архитектурных стилей

Уникальной особенностью неоэклектического дизайна является
действительно, его природа сочетает в себе элементы из различных классических стилей.Некоторый
дома и особняки, построенные в этом архитектурном движении, содержат фронтоны,
колонны и подъезды в фасадах своих домов. Дома в стиле неоэклектики позволяют
домовладельцы, предпочитающие более одного архитектурного стиля, могут экспериментировать и добавлять
особенности, которые сделают их дом уникальным и полностью индивидуальным.

Практичный дизайн форм для печенья

В настоящее время неоэклектическая архитектура преобладает в
строительство коммерческих подразделений или исполнительных деревень, где больше всего
дома имеют похожие планы или стили.Архитекторы утверждают, что такие жилые дома делают кварталы однообразными.
поскольку проекты домов изготавливаются только из одного одобренного
разработчик. Хотя некоторые домовладельцы могут возразить, что просто многие люди
отдавайте предпочтение красивому дизайну неоэклектичных подразделений.

Не все элементы исправны

Полный разворот модернистской эстетики
простота и функциональность, дома в неоэклектике — это дизайн,
стиль и декор. Вы когда-нибудь хотели двухскатные мансардные окна или классические,
круглые мансардные окна, но на самом деле не хотят иметь верхние этажи или чердаки
в твоем доме? Эта ситуация не проблема неоэклектики.
архитекторы.Они также могут строить дома со столбами, колоннами или скобами, даже если
они не имеют конструктивного или функционального назначения. Эти элементы просто созданы для
завершают внешний вид дома.

Неоэклектичный интерьер

Пожалуй, неоэклектичные интерьеры домов могут быть дешевле, когда дело доходит до отопления зимой. Внутри домов, построенных по неоэклектическому дизайну, потолки открыты, даже если они высотой в несколько этажей, поэтому верхний обогрев полов проще. В комнатах есть открытое пространство, а планы этажей и потолки красиво украшены деревянными балками и панелями.

Решения для ремонта

: эклектичное движение стремится соответствовать более ранним архитектурным стилям

Продолжая обсуждение стилей жилой архитектуры, сегодня мы рассмотрим движение эклектики.

С конца 19 века до примерно 1940 года это была фаза, которая последовала за викторианским периодом.

Хотя викторианцы черпали вдохновение из прежних классических архитектурных стилей, они делали это с большим энтузиазмом и легким уважением к исторической точности.

Эклектическое движение было больше связано с верным представлением более ранних стилей, таких как классическая греческая, римская и европейская архитектура.

Греческая и римская архитектура оказали сильное влияние на коммерческую и институциональную архитектуру, примеры которой можно легко увидеть в зданиях банков и университетов. Хотя это влияние можно увидеть в жилой архитектуре, сегодня мы кратко рассмотрим, как европейские стили повлияли на дома в Америке.

Период французской эклектики длился с 1885 по 1930 годы.У этих домов есть крутые крыши с карнизами, которые могут расширяться вверх, где они встречаются со стенами.

Обычные строительные материалы — кирпич, камень и классическая лепнина. Фасады могут быть симметричными или асимметричными и могут включать башни. Мансардные окна распространены на этих крутых крышах, окружающих второй этаж дома.

Итальянский ренессанс оказал влияние на американскую жилую архитектуру 1920-1940 годов. У этих домов низкие крыши с широкими свисающими карнизами, с декоративными скобами наверху внешних стен.

Эти крыши обычно покрывают керамической черепицей. Окна верхнего этажа меньше и проще, чем окна первого этажа. Часто встречаются арки над дверями и окнами.

Вход может быть оформлен небольшими классическими колоннами или пилястрами (полуколонны, прикрепленные к стене). Эти фасады часто имеют симметричный дизайн.

Испанский эклектизм и его близкий родственник, известный как стиль миссии, были распространены в 1915-1940 годах. Дома, построенные под влиянием испанской архитектуры, имеют низкие крыши с небольшим выступом или без него.Типичны кровли из красной черепицы.

Над входной дверью и / или большим окном будет размещена заметная арка. Типичный отделочный материал — лепнина, а масса обычно асимметрична. У миссионерских домов есть аналогичные элементы, хотя у этих домов есть широкие карнизы.

Этот тип архитектуры распространен в Калифорнии и Аризоне, а также на юге Юты. Эти районы особенно подходят для этого типа дизайна, потому что их климат очень похож на климат стран происхождения — Испании и Мексики.

Даже в северной части штата Юта мы видим этот тип архитектуры, хотя при проектировании для снежной страны следует тщательно учитывать стили и высоту крыши.

В настоящее время один из самых популярных проектов создан под влиянием тосканской и андалузской архитектуры. Тоскана — один из регионов центральной Италии. В древности он назывался Этрурия и стал частью Римской империи в III веке до нашей эры.

Этруски создали арку, а римляне взяли ее на вооружение, чтобы создать множество древних архитектурных чудес.

Народные структуры, из которых взят этот стиль, были компактными и практичными. Часто это были фермерские дома с амбарами на первом этаже и жилыми помещениями наверху.

Типичны остроконечные крыши, высокие узкие окна и небольшие башни.

Андалузский дизайн — это смесь испанского и арабского стилей. Это влияние в основном кубических структур с побеленной отделкой и внутренних дворов.

Элегантные штрихи смягчили резкую геометрию этих структур, таких как фонтаны во внутреннем дворе, наклонные черепичные крыши, куполообразные купола и короткие башенки.Внутренние особенности включают открытые балки, сводчатые потолки, арки и закругленные углы на оштукатуренных стенах.

Эти влияния легко увидеть в новых домах в нашем районе. Необходимо тщательно продумать дизайн, чтобы дом соответствовал климату северной Юты и чтобы каждый внутренний и внешний элемент хорошо вписался в дизайн.

Цель состоит в том, чтобы дом был хорошо спроектирован, но не очень хорошо оформлен в стиле Диснейленда.

Архитекторы Энн Робинсон и Энни В.Швеммер является основателем Renovation Design Group, www.renovationdesigngroup.com, местной дизайнерской фирмы, специализирующейся на ремонте домов.

.